爵士樂過期了才變酸的嗎?-從剖析Acid Jazz真義掌握歐美日韓主流(講堂講義大綱)


講師:謝啟彬.張凱雅(www.chipinkaiyajazz.com


一、認識Acid Jazz之前,你需要知道的關鍵字:

Groove Jazz (Boogaloo)  - Blue Note唱片的Lee Morgan 、Donald Byrd、Lou Donaldson、Grant Green、Herbie Hancock,以及Les McCann、Eddie Harris等人作品,是六〇年代商業流行之舞曲,用爵士樂編制演奏與即興

問:什麼是Boogaloo?(請問CANTALOUPE ISLAND跟WATERMELON MAN這兩首歌是屬於什麼樂風?)

答:六○年代時這是一種舞曲的風格,當時叫Boogaloo,這段時期大概也是Blue Note最賣錢的時候,幾乎當時的樂手專輯中都會放一兩首,譬如Lee Morgan的The Sidewinder、Herbie的另一首Blind Man Blind Man、Lou Donaldson的Alligator Boogaloo等等,其他同時期樂手也很多相近的作品。

基本上它是向當時流行的R&B及拉丁音樂借節奏,和聲也變得簡單很多,大多是四小節一個minor和絃,再四小節下一個minor和絃,然後在主題快結束時都會有一些重音(kicks),而管樂背景及鋼琴則反覆一個pattern,貝斯也不walk了。

而在演奏風味上,則流露出濃郁的藍調味,強調黑人本位,大受歡迎,可是即興部份仍是很多,現在我們大多把它稱為Funk-Jazz、Jazz-Funk、Soul Jazz或Groove。

Jazz Funk (Soul Jazz) - Hard Bop之一支,代表性人物為Horace Silver 、Herbie Hancock、強調與R&B、Gospel黑人音樂的匯流

有個大趨向是很多人把Soul Jazz跟融合很多R&B的爵士樂叫Hard Bop,像Boogaloo這種跳舞音樂,因為它賣錢,所以後來在Blue Note旗下的樂手幾乎都會寫個一兩首試試看,反正當時流行,最明顯的應該是Eddie Harris、Grant Green、Stanley Turrentine、Lou Donaldson等人物(可是他們也都是很優的Bebopper),當然強調藍調感覺、福音詩歌影響也是一大特色,然後鼓都炒得蠻大聲的

Jazz Fusion (Electric Jazz) - 代表性人物Miles Davis,以及參與他多張專輯的眾家樂手們,譬如Chick Corea、Herbie Hancock、John McLeughlin、George Duke、Marcus Miller、Joe Zawinul、Mike Stern、John Scofield等人,代表性作品「Bitches Brew」、「In A Silent Way」、「A tribute to Jack Johnson」、「The Man With The Horn」、「We Want Miles」….等眾多作品(請閱讀「爵士DNA」)

Latin Jazz - Afro-Cuban來源與Brazilian來源,後更與Funk結合,譬如前者有Mongo Santamaria、 後者有Airto Moreira等(前幾場或歷年講堂皆有介紹)

Funk / Disco - 於介紹George Duke與Quincy Jones場次中示範介紹(附上操作譜例)

R&B / Soul / Motown - 詳見啟彬與凱雅的爵士棧與部落格多篇文章介紹

Northern Soul - 七〇年來於英國北部(嚴格說來是比首都倫敦還北)如愛爾蘭、威爾斯等流行,最風行城市為Manchester(曼徹斯特)之「The Twisted Wheel Club,」,大量模仿前述流行曲風之英國音樂運動,可視之為英國的Motown / R&B / Soul,最知名演奏作品或可舉例《Pick-Up The Piece》(The Average White Band,來自威爾斯的樂團)

許多在英國城市裡頭的所謂「Northern Soul」俱樂部,後來皆成為Acid Jazz文化的重要來源地,加上DJ與藥物等次文化等等


在日本,連這種台灣從來不討論的音樂歷史與風格型態,都有專書!而我們也一直用中文的力量在努力著呢!

二、所謂Acid Jazz,其實只是個重新包裝的產品上市

1987 - 前Polydor唱片公司經營者Eddie Piller與DJ Gilles Peterson在倫敦創設的唱片品牌「Acid Jazz」

透過Pub與Pirate Radio(地下廣播電台),迅速攻佔年輕族群(可略為參考電影「海盜電台」,雖然電影時代較早)

簽下的樂團有The Brand New Heavies、Jamiroquai、Snowboys、Galliano、James Taylor、The Quiet Boys 、Vibraphonic、Cloud Nine、Night Trains…...等,Acid Jazz採取出合輯的方式,取名為「Totally Wired」(「完全插電」)系列,從1988一直出到1999為止,專輯約百餘張,在首都倫敦大紅

後Gilles Peterson離開Acid Jazz唱片,自創「Talkin’ Loud」廠牌,一些藝人樂團跟著跳槽,也一些團被簽下,最知名的團體為Incognito莫屬

就跟六〇年代美國的Blue Note唱片、Chess唱片 、Motown唱片、Atlantic唱片一樣,樂評與觀眾習慣以原始廠牌名稱「Acid Jazz」來形容這種在舞廳風行的音樂與文化,也很有FU(Acid即為迷幻、藥物之意)

硬要分辨Acid Jazz與第一項眾多音樂風格的不同,在於「電聲化」,樂器技術與音響效果比較新,但是其實完全承接黑樂的特色


三、介紹藍調音階、和絃與味道,還有何謂「調式」(Modal)音樂,以及常見的寫作方式

1. 五聲音階與藍調音階
2. 和絃怎麼跑、轉折如何安排
3. 節奏律動的關鍵要素
4. 歷史背景再深入

四、如何掌握拍型與流暢即興?

1. 基本Funk律動練習與模仿,進而研究更多頓音與重音、分句的擺放法
 2. 瞭解曲子的和聲根基,找出對應的音階,以及學會「用音」,成就較亮麗的色彩
 3. 大量聆聽巴西Samba音樂的Off beat拍型,以及古巴Salsa音樂的Timbale樂器演奏聲響與拍型
 4. 當然要多聽Funk經典名家名團等,感受Groove:Tower of Power、Earth Wind & Fire、Kool & Gangs、James Brown、Sly and the Family Stone、許多Motown藝人...等
 5. 把聆聽重點擺在Bass上,會有意想不到的收獲
 6. 學會Rap與Beat-Box,嘗試用節奏做出更多音樂上的變化
 7. 掌控你的樂器技術或人聲技巧,學好Bebop!!

五、更多現場的示範與音樂實例對照

硬要分辨Acid Jazz與第一項眾多音樂風格的不同,在於「電聲化」,樂器技術與音響效果比較新,但是其實完全承接黑樂的特色

吉他的聲音 - 從Funk出發到各種獨特效果器音色(可播放Kyoto Jazz Massive的Crossbreed)

鍵盤的聲音 - 從電鋼琴到電風琴到合成器的各種演變與演奏手法

鼓與貝斯的聲音 - 不只是音色,還有許多應著重的「眉角」與容易忽略之處

其他音色與聲部 -



六、讓我們來討論曲式(Form)編排與編曲(Arranging)層次

銅管聲部的存在 - 從Funk一路傳承下來,經典名團不同的組合方式與Voicing方式,加上寫作方式,舉例如「Incognito」等

絃樂聲部的加入 - R&B、Soul 、Disco等,尤其一定要參考前一場Quincy Jones與George Duke主題的經典作品,介紹寫作方式如「Jamiroquai」與「Jazztronik」等

木管樂器的凸顯 - 長笛最常使用,傳承自巴西與古巴等拉丁樂種,很多時候跟合成器Lead音色混用

打擊樂器的添加 - 很多

七、不是Loop反覆就叫簡單

欣賞幾段精彩的現場演出與影片示範

八、一些你還可以持續學習的團體與音樂家

重點:別一直追逐名稱與名氣,而要找出特色,並學會「延伸聆聽」!

譬如從John Scofield延伸到Martin, Medeski & Wood,到Uberjam到Adam Deitch...等等

譬如從日本樂壇找到許多Groove-based樂團與製作人:Kyoto Jazz Massive、Jazztronik 、Mondo Grosso、M-Flow等等,但因為樂風每次不盡相同,有時候大家習慣他們是歸類在舞曲或電音類,但也有許多很好的作品

記得回溯去找根源,譬如八〇年代知名的R&B/Soul藝人,一直是許多後輩致敬的偶像,如Bobby Caldwell("What You Won’t Do For Love”)、Boz Scaggs(”Lowdown”) 、Ronnie Laws(”Always There”)

爵士樂(Jazz)與節奏藍調樂(Rhythm & Blues)的底蘊!!!!!



九、小結

所謂「Acid Jazz」這個詞,是英國人發明的,因為像Incognito、Jamiroquai、Brand New Heavies等,都是英國團,而他們的風格就是Funk、R&B、Soul,又結合了Jazz與Latin,但是因為系出Funk的緣故,所以底盤還是Funk的Groove與Harmony,只是更與舞廳文化靠近,因此英國唱片公司與傳媒就爲這音樂風格或同時間的樂團,開了個新檔案夾「Acid Jazz」(酸爵士、迷幻爵士...),取其在舞廳裡的迷幻炫目文化,或甚至服用迷幻藥產生一些行為的地下文化等。

英國的Acid Jazz就是重現這些R&B/Funk經典,然後編曲更華麗,樂器與錄音更新穎而已,如果沒有關於美國Soul Jazz的風格導引,就又會以為Acid Jazz是個全新的風格名稱囉!

同理:Motown in USA v.s. Northern Soul in UK

其實就是牛仔褲,只是美國的牛仔褲品牌叫Lee,日本的牛仔褲品牌叫Edwin,然後因為你喜歡穿Edwin,指定購買,總有一天Edwin就變成了更年輕世代牛仔褲的同義字了,明白了嗎各位朋友?




(源出於TIJEPA2014年秋冬季深度爵士樂講座系列)





延伸閱讀:






Letʼs Groove!~Funk、Rock、Fusion、Pop風格中的調式即興實戰(講堂講義大綱)