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爵士原力講堂大補帖 - 啟彬與凱雅帶你探索Groove的精髓、當代爵士大師的音樂風格,讓你真的學會Swing跟Funk、了解你都聽過卻不明白的音樂!你從未親身體驗過的音樂解析,在家就可增加音樂知識!

爵士原力講堂大補帖 - 啟彬與凱雅帶你探索Groove的精髓、當代爵士大師的音樂風格,讓你真的學會Swing跟Funk、了解你都聽過卻不明白的音樂!你從未親身體驗過的音樂解析,在家就可增加音樂知識! 在 Instagram 查看這則貼文 啟彬與凱雅的爵士樂(@chipinkaiyajazz.official_)分享的貼文 新一季的爵士原力講堂,兩位老師再度聯手出擊帶來滿滿豐富的音樂好料!對於當代音樂的了解,要透過探索Groove音樂的精髓,以及藉由實際的二十世紀各類音樂經典導覽才能窺得,而非只是紙上談兵的理論,或是仰賴之前古典音樂科班教過的樂理,那是遠遠不夠的;我們從不設限,對於音樂的廣度也不只限於大眾認知的爵士樂,而是爵士樂以及承先啟後的多元風貌,學會欣賞受到爵士樂、黑樂影響的更多音樂風格 如當代爵士樂大師John Scofield、Chick Corea的音樂與生涯,他們的豐功偉業可能遠超過於很多人的想像,甚至很多年輕朋友愛聽的Acid Jazz、Fusion、Contemporary Jazz、Funk、Neo Soul、Hip-Hop等,連歐美日韓的流行音樂都深受影響!聽過爵士原力講堂,你就可以不再受到標籤與分類的限制,也能更進一步讓音樂自己說話,甚至哼哼唱唱演奏操作,也能自己Swing、自己Funk起來囉! ☆超豐富講堂內容: 2/23 & 3/01 - Let’s Groove! - Funk、Rock、Fusion、Pop風格中的調式即興實戰 3/08 & 3/15 - 不只是吉他 - John Scofield的音樂為何聽起來像嘻哈又像鬥智電影配樂?  3/22 & 3/29 - 認識Jazz Standards主題旋律中的節奏律動  - 強力洗出你的搖擺感 4/12 & 4/19 - 爵士樂過期了才變酸的嗎? - 從剖析Acid Jazz真義掌握歐美日韓主流 4/26 & 5/03 - 鍵盤即興奇才、無役不與的當代影響力 - Chick Corea其人其樂與其團

韓德爾《Passacaglia》(HWV432)的和絃進行就是從巴洛克時代傳承下來最常用的之一

[爵士行動小教室] Arpeggios還能這樣倒吊著練!- 把薩克斯風大師Joe Henderson的愛用即興旋律句型,運用到A. C. Jobim的《How Insensitive》或其他曲子上 (影片)

「張凱雅:敲敲幸福的門」與「JACK計畫:自由航程」總共21首曲子,其實是四天內在台北錄完的,然後三個月後飛到比利時混音與母帶後製,外加第三張委託編曲演奏「爵士唐詩」

年輕人風靡的日本City Pop音樂大將在九〇初期與華語流行歌曲的兩次邂逅 - 蔡琴與娃娃金智娟的兩張專輯

爵士原力講堂大補帖從明天(2024.3.22)開始,正式進入後六場後三個主題:「從Jazz Standards中學會Swing句型語彙」、「Acid Jazz/Jazz Funk/涉谷系J-Pop等Groove音樂」與「爵士大師Chick Corea音樂風格及更多經典」

在快板與慢板黑人音樂與日本City Pop時期中也很常聽到用到的Bass Groove,美國名曲中貝斯手David Hungate就彈了三首,其他類似與受到影響的還有...

歌手只要聲音好、音準不錯、能跟上格式,就可以不用像樂手一樣熟悉和絃、知道樂理了嗎? - 十個馬上就能舉出來的正面功用、情境與角色

Gary Herbig之《(I've Had) The Time Of My Life》次中音薩克斯風間奏即興採譜分析 - 電影「熱舞十七」(Dirty Dancing)主題曲非常的funky與bluesy

[爵士行動小教室] 藉由每個和絃的3到3移動創造平滑流暢的旋律線 Create Smoother Melodic Lines on Major & Minor II-V-I (影片)

[爵士行動小教室] 從拆解椎名林檎《長く短い祭》的Rhodes電鋼琴音色前奏中學到該怎麼Funky? (影片)

[爵士行動小教室] 如果你能在已知的曲子中不只聽到旋律還能聽出和聲,你就朝創作型音樂人的養成方向前進 - 以「真善美」的《Do-Re-Mi》為例帶著你聽! (影片)

你大概從未聽過的Seawind“海風”樂團,兩位團員Jerry Hey與Larry Williams卻是影響美日八九〇年代流行音樂聲響的管樂組祖師爺級人物

間宮貴子的「Love Trip」專輯的堅強陣容日本樂手群,其實都是在向他們心儀的美國八〇年代靈魂樂歌手專輯學習與致敬

這種音樂因為在平常大眾媒體中你是接觸不到的,但是當你將眼光或耳朵延伸到台灣以外的音樂,尤其現在又加上無遠弗屆的網路,你就會發現光用中文世界的理解,無法找到脈絡甚至理解

「我又不是樂手我幹嘛知道樂理或是這些技術面?」「因為你才能做比較,知道這位音樂家跟那位音樂家不一樣在哪裡?這種曲風跟那種曲風的異同在哪裡?」

Marty Friedman說的話也是我們為何要學好Jazz Standard的緣故,我們可以借鏡日本人在學習各種西方音樂時,是「表」與「裡」都學起來甚至學得徹底

藤井風(Fujii Kaze)之《きらり》(Kirari)採譜分析 - 商業音樂(廣告歌曲+流行歌曲)也是可以很有學問的,只是你從來都不知道可以這樣學

比較梅艷芳版、中森明菜版、竹內瑪莉亞版的《Oh No, Oh Yes!》,體會樂器演奏的Groove輕重與細微Timing所造成的律動感差異