其實要做到有內涵是可能的,但是還是要從加強音樂掌控度著手

文 / 謝啟彬


通常在台灣,這樣的編曲會被認為是

1. 干擾歌手

2. 太麻煩了

3. 這種和聲怎寫啊?

4. 不知道如何按這類的Voicing

5. 這首西餐廳都做成Bossa Nova但是沒有正確Voicing的"偽Bossa"曲風

6. Stevie Wonder不是演那首"就是摳"(I just called to say I love you)或是"怕太太"(Part-Time Lover)就夠了嗎?



你也可以聽聽平井堅的另一首Swing風作品《世界 で 一ばん 君 が 好き》

當然還有被翻譯改編成中文版《流行雨》的《Gaining Through Loosing》請大家把注意力擺在後面,聽聽看編曲以及和絃的增添與安排,完全就是跟F4唱的中文版不同等級啊(編曲: 鷺巣詩郎):




不得不特別介紹一位日本流行音樂的超級唱片製作人—富田惠一(冨田ラボ)

聽聽他自己的作品吧!他主要是作曲編曲與鍵盤演奏:



同一首歌的Live版,後面有段非常棒的長號solo:



另一首作品,非常Funky,銅管真的是勁爆又Groovy啊!



你要比較流行?比較“芭樂”的?沒關係,這首Misia的《Everything》也是他編的,和絃的編排非常地精緻,也非常地流暢,但是沒有刻意排很難,足見他的功力以及“用心”:



歡迎大家拜訪富田惠一(Tomita Keiichi)的官網,看看他還幫多少日本音樂人製作過專輯與單曲吧!

前述富田惠一的曲子眠りの森是R&B_Soul和絃進行與和聲配置的極佳範例,現場版之一可以感受到那種Acoustic的溫暖

其實嚴格說來以爵士樂的角度切入,並不難,但是作者寫得極好,旋律和聲編曲格式配器...總是令我們印象深刻

(其實沒有那麼長,五分鐘之後就是尾端重複循環了 XD)

我還是覺得這種精緻,是華語流行音樂比較不注重,或者說,還不知道可以這樣做的,因為像富田惠一的音樂風格影響實在太七〇八〇年代的R&B、Soul、Jazz、Jazz Rock、AOR(日本人專用名詞 - Adult Oriented Rock)了,用台灣人可以理解的方式來講,就是已經被爵士樂的發展「洗」過一次後的美式流行音樂

這一整個脈絡是你如果從小在台灣長大,比較難碰觸到的,當然時代是有在進步的,可是我常會想說如果有更有系統的教育,進化會更快。現在我們幾乎是用夾縫中求生存的方式在教這些了 ^^

看這個開場就知道,那個深度與廣度,顯見日本流行音樂人的巴西音樂素養真的非常純正且嚴謹,當然也非常精彩啊!



這是我很喜歡的另外一首創作,光是編成雙吉他演奏曲,就夠完整了,後面的唱片完整版編曲,都是加分而已



另,我們在2011九月至十月的「通緝椎名林檎」講座系列中,也介紹過另一位超級製作人也是超級樂手—龜田誠治,之前也曾發文介紹過再另一位超級製作人槙原敬之喔!希望以後陸陸續續再為大家介紹解析!

好編曲,需要好樂手的定理,是很難改變的!電腦只是個紀錄工具,另外,每個地區對於音樂層次的要求不同,所以樂手的程度自然也有別。