文 / 謝啟彬
每個音樂營隊的方式不同，不過都各有特色，在南非的國家青年爵士音樂節，因為參與學員眾多，每天音樂會演出也多，演出團體或老師們的練習，是開放學員與其他老師或演出者旁聽的，原則是不能妨礙演出團體的練習過程，但是卻能夠觀察將音樂做好的獨家心法。
我們在團練時，一進教室（團練室），就被滿滿的人潮嚇到，原因好像是因為我們是跨國組合，所以大家都很好奇，想看看樂手間如何溝通？所以不但學員滿座，連別的音樂家也來，音樂總監都來了！
如果你有古典音樂或是留學海外經驗，在學習的過程中，許多職業樂團演出前也都會開放音樂學子或音樂院學生來看Open Rehearsal，重點是要學習專業音樂家的態度與效率，不是看熱鬧趕流行或是打卡照相。
回過頭來說，這也考驗爵士樂手（其他表演藝術工作者也一樣，包括電影導演都是）的溝通能力，你該如何在極短的時間內把想要的音樂，跟合作過一次，甚至大多是從未合作過的樂手描述，讓他們揣摩，這時候你就不能給那種很虛幻空靈的“指示”，必須要很明確。而且你所認為已經很熟悉的和絃進行或節奏律動，尤其是格式跑法，對他們而言是全然陌生的，但是除了運用他們的專業能力來趕快上手，作曲者或樂團領導者的有效指示與溝通，就很重要。
所以，能力問題，一直是我們很強調的，你可能覺得啟彬與凱雅老師在台灣要求都很高，但是一離開台灣，所有在這個行業裡的樂手，沒有足夠的能力，就不可能站上國際舞台。像圖中的荷蘭鼓手Jeroen，才24歲，阿姆斯特丹音樂院剛畢業，但是已經隨著另外一個樂團在南非與印度巡迴幾個月了！
你說我只攻國內市場就好，好吧！我只能告訴你所謂的國內市場，跟音樂沒有太大的關係，要嘛你往外走，要嘛外面的人會一直進來，在21世紀的世界村時代，音樂高手的移動會是非常頻繁的。遠的不說，光是日本樂手或音樂人，就一直在慢慢進入台灣的國內市場，我想已經許多人，不管是不是藉由我們引介的，被許多高水準且敬業而專業的日本爵士音樂人震撼到了！
回到這個場景，你可能會想說，幽默風趣的啟彬與凱雅老師，是不是要很熱烈地跟旁聽學員互動呢？一點也沒有！在排練的場景中，旁聽的人數多寡，對我們來說完全不存在，只有一兩次的排練，我們都必須要專心。而學員們呢？沒有人嬉鬧或講話，都很專心卻也很開心地看著同一空間的「老師」或「專業樂手」們，如何把音樂做出來，然後隔天也到音樂會來聆聽更完整的成果。而非想著說有聽到彩排就賺到了，或是蜻蜓點水湊熱鬧等。
再講一次，每個國家、每個地區，都有許多待解的問題 - 政治的社會的外交的世代的經濟的...... - 然而我們每次一離開台灣，總是比較容易感受到，那種從小就養成，對「專業」的尊重，以及找尋「榜樣」學習的習慣。
我也想起一位合作多年的美國爵士長號手跟我分享的，就是因為這個世界變動太快，又太透明，在網路的時代，你可能連彩排或練習都會被側拍放上網，所以你要變得更好、效率要更高，能力要更強、反應要更快才行，而不是靠包裝話術來宣傳自己，或用頭銜與學歷來壓人，因為說謊膨風，或沒有那麼專業的人，很快就會被發現或揭穿，也只能不斷膨風下去。
一點感想分享～
延伸閱讀：
寧可慢條斯理，也不語無倫次—15首適合起步的爵士經典曲錄音
爵士音樂人才是真正的獨立音樂人，所以得學會許多音樂之外的事 - 寫於一個月前還有96小時離台前往南非
更多有關南非 More About South Africa
爵士樂是我們的護照，我們自己的視野變廣，心也變寬，不再只是侷限於台灣
當中國正在接收全世界的長處時，台灣的音樂人，當然也要變成世界性音樂人
在國際性的爵士樂活動裡頭，很多這樣的「高手過招」機會，大家動作都要很快，視譜溝通能力要很強，因為彩排時間很少，所以跟一群強手合作的感覺是真的很過癮的 ^^
Posted by 啟彬與凱雅的爵士樂 Chipin & Kaiya's Jazz on 2015年8月2日
每個音樂營隊的方式不同，不過都各有特色，在南非的國家青年爵士音樂節，因為參與學員眾多，每天音樂會演出也多，演出團體或老師們的練習，是開放學員與其他老師或演出者旁聽的，原則是不能妨礙演出團體的練習過程，但是卻能夠觀察將音樂做好的獨家心法。
我們在團練時，一進教室（團練室），就被滿滿的人潮嚇到，原因好像是因為我們是跨國組合，所以大家都很好奇，想看看樂手間如何溝通？所以不但學員滿座，連別的音樂家也來，音樂總監都來了！
如果你有古典音樂或是留學海外經驗，在學習的過程中，許多職業樂團演出前也都會開放音樂學子或音樂院學生來看Open Rehearsal，重點是要學習專業音樂家的態度與效率，不是看熱鬧趕流行或是打卡照相。
回過頭來說，這也考驗爵士樂手（其他表演藝術工作者也一樣，包括電影導演都是）的溝通能力，你該如何在極短的時間內把想要的音樂，跟合作過一次，甚至大多是從未合作過的樂手描述，讓他們揣摩，這時候你就不能給那種很虛幻空靈的“指示”，必須要很明確。而且你所認為已經很熟悉的和絃進行或節奏律動，尤其是格式跑法，對他們而言是全然陌生的，但是除了運用他們的專業能力來趕快上手，作曲者或樂團領導者的有效指示與溝通，就很重要。
所以，能力問題，一直是我們很強調的，你可能覺得啟彬與凱雅老師在台灣要求都很高，但是一離開台灣，所有在這個行業裡的樂手，沒有足夠的能力，就不可能站上國際舞台。像圖中的荷蘭鼓手Jeroen，才24歲，阿姆斯特丹音樂院剛畢業，但是已經隨著另外一個樂團在南非與印度巡迴幾個月了！
你說我只攻國內市場就好，好吧！我只能告訴你所謂的國內市場，跟音樂沒有太大的關係，要嘛你往外走，要嘛外面的人會一直進來，在21世紀的世界村時代，音樂高手的移動會是非常頻繁的。遠的不說，光是日本樂手或音樂人，就一直在慢慢進入台灣的國內市場，我想已經許多人，不管是不是藉由我們引介的，被許多高水準且敬業而專業的日本爵士音樂人震撼到了！
回到這個場景，你可能會想說，幽默風趣的啟彬與凱雅老師，是不是要很熱烈地跟旁聽學員互動呢？一點也沒有！在排練的場景中，旁聽的人數多寡，對我們來說完全不存在，只有一兩次的排練，我們都必須要專心。而學員們呢？沒有人嬉鬧或講話，都很專心卻也很開心地看著同一空間的「老師」或「專業樂手」們，如何把音樂做出來，然後隔天也到音樂會來聆聽更完整的成果。而非想著說有聽到彩排就賺到了，或是蜻蜓點水湊熱鬧等。
再講一次，每個國家、每個地區，都有許多待解的問題 - 政治的社會的外交的世代的經濟的...... - 然而我們每次一離開台灣，總是比較容易感受到，那種從小就養成，對「專業」的尊重，以及找尋「榜樣」學習的習慣。
我也想起一位合作多年的美國爵士長號手跟我分享的，就是因為這個世界變動太快，又太透明，在網路的時代，你可能連彩排或練習都會被側拍放上網，所以你要變得更好、效率要更高，能力要更強、反應要更快才行，而不是靠包裝話術來宣傳自己，或用頭銜與學歷來壓人，因為說謊膨風，或沒有那麼專業的人，很快就會被發現或揭穿，也只能不斷膨風下去。
一點感想分享～
南非標準銀行爵士音樂節與全國青年爵士音樂節音樂總監Alan Webster，提到來自台灣的啟彬與凱雅，在活動中令人印象深刻的表現，不論是爵士樂教學 或音樂會演出各方面，他也特別提到了南非的活動跟台灣的活動相近之處，在於真正的國際交流與互相學習～
Posted by 啟彬與凱雅的爵士樂 Chipin & Kaiya's Jazz on 2015年7月8日
延伸閱讀：
寧可慢條斯理，也不語無倫次—15首適合起步的爵士經典曲錄音
爵士音樂人才是真正的獨立音樂人，所以得學會許多音樂之外的事 - 寫於一個月前還有96小時離台前往南非
更多有關南非 More About South Africa
爵士樂是我們的護照，我們自己的視野變廣，心也變寬，不再只是侷限於台灣
當中國正在接收全世界的長處時，台灣的音樂人，當然也要變成世界性音樂人