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"SD-SDM-T"(IV-IVm (bVII7)-I)和絃進行開始的樂曲(Jazz Standards與Pop Songs同理可證),以及一些”教戰守則”與強化V7b9的經驗分享

Horace Silver橫跨八張專輯與六年之久的情誼 - 1958~1964年忠實的戰友們所維持的音樂高水準與高默契,以及接續在日本巡迴之後的「The Tokyo Blues」與鼓手白木秀雄的致敬專輯

[爵士行動小教室] 這不是海綿寶寶主題曲,而是「說爵士話」的語法之一 - Barry Harris的5-4-3-2 Bebop Phrasings概念簡介與初步應用 (影片)

問「在這個和絃上彈這個音會不會撞到?」其實只是紙上談兵與垂直靜態思維 - 啟彬老師詳盡解說示範「練爵士樂即興」該怎麼想,才不會動輒得咎?

音樂人向音樂人致敬的電影彩蛋 - 「睡人」(Awakenings)的配樂作曲家Randy Newman的感人之作,與不說話卻渾身是爵士樂的Dexter Gordon

「星際大戰」原始三部曲(Star Wars Original Trilogy)中配樂作曲家John Williams在不同版本的《王座室與終曲》重新發展與回溯的角色主題動機,附送一段有關秋巴卡的經典迷因哏

大雨中走基福公路(台二丙線)直達貢寮車站與福隆車站,並探索草嶺古道其中一段的入口,感受吳沙前往宜蘭開墾的古風

俄國作曲家史克里亞賓(Alexander Scriabin)的作曲風格,也深深影響了爵士鋼琴家Bill Evans的作曲與即興風格,主要是和聲的流動性與主題的延展性方面

爵士薩克斯風大師Joe Henderson在人生最後階段的高光時刻 - 五張在Verve旗下的主題式致敬專輯企劃

小時候阿公阿媽教我們唱的歌,原來的日本曲名與背景小故事 - 《月光小夜曲》(サヨンの鐘)、《夕燒小燒》、《靴が鳴る》

不依賴五線譜先學好手型與動作,才是學好爵士與黑樂進階和絃的關鍵! - The most In-depth & easy-to-understand to Learn Jazz Harmony

阿帕契、契努克、伊洛魁、卡尤斯... - 從美製軍用直升機的型號淺談北美洲印地安原住民族的族名,以及延伸介紹爵士樂中的“印第安情歌”經典曲《Cherokee》

「持續前進、事前準備、老師引導、真實互動、直視不足」 - 2026年三月號爵士原力基地日Masters’ Jam Session後兩位吉他手學生的參與心得

網路上的傳遞「順序」會讓很多人誤會,真正學習音樂時的順序與必經流程,跟組合傢俱或積木一樣,很多部位你沒有用正確的順序去組合,就會卡關

Joe Henderson之《Recorda Me》採譜分析 - 曲子本身融合了調式與調性的創作手法,以及即興時大量運用「3 in 4」節奏分句句型、Bebop語彙與II-V-I之「9-b13-9」Voice Leading之巧妙

我們就是要讓「任何人」都可以用平易近人的方式,來真的感知到John Williams的音樂功力!從「超人」(Superman)的主題配樂出發,窺得日本當家的影劇配樂作曲家如服部隆之、佐藤直紀等人,幾乎完全就是向他致敬

如果要我推薦一張入門的Dexter Gordon專輯,我會首推這張「Our Man In Paris」,錄音地點在四位樂手所在的法國巴黎,其中一首《Our Love Is Here To Stay》更是精彩的亮點

IIm7b5 - V7b9 - IMaj7的Jazz Standard範例 vs IIm7-V7解決去minor和絃的Jazz Standards,以及理解所謂「Altered Sound」的形成

學音樂就是要正視自己不足之處,別自我矛盾因為自認很弱就永遠不開始 - 五線譜就是讓你確認彈的音對不對的一種紀錄與傳達工具而已,慢慢看、慢慢練,就還是能練起來,「善用工具」比「速用工具」重要

長崎蛋糕其實原來沒有那麼甜,台灣的長崎蜂蜜蛋糕、海綿蛋糕、古早味蛋糕等更是因“美麗的誤會”演變而來 - 從歐洲伊比利半島上傳到日本的卡斯特拉再演變成台灣的彌月蛋糕首選

爵士原力講堂不是參加一次就好,就跟平常跟我們每週上課不是上一堂課就得到特效藥一樣;人工智慧截至目前還是比不上人類智慧,因為經驗(Know-How)還無法複製或單次吸收