Joe Henderson之《Recorda Me》採譜分析 - 曲子本身融合了調式與調性的創作手法，以及即興時大量運用「3 in 4」節奏分句句型、Bebop語彙與II-V-I之「9-b13-9」Voice Leading之巧妙
文・採譜 / 謝啟彬
Joe Henderson之《Recorda Me》採譜分析 - 曲子本身融合了調式與調性的創作手法，以及即興時大量運用「3 in 4」節奏分句句型、Bebop語彙與II-V-I之「9-b13-9」Voice Leading之巧妙
重點提示：
1. 第一個Chorus中在Am7與Cm7中各自強調Dorian的聲音，前者強調大六度F#、後者強調大六度A
2. 第二個Chorus第七小節開始的「八分音符之3在4裡面」節奏分句句型（十一個一拍半，包含第一組是休止符，從第二組開始發動下行），句型為一個八分音符加兩個十六分音符加一個八分音符，也是很好的“隨波逐流”即興處理方式 - 隨著和絃「大變小」而更換選音
3. 第三個Chorus第八小節開始的IIm7-V7-IMaj7「9-b13(#5)-9 7」Voice Leading（聲部移動）巧妙手法即興處理，非常值得學習！
4. 第三個Chorus第十四小節之Charlie Parker最知名II-V-I Lick吸收與運用
5. 進入第四個Chorus Am7之前的E7#9，Joe Henderson引用了A自然小音階（A Natural Minor Scale或A Aeolian）的聲響，就會在E7#9上聽到b9、#9的聲音，要說是E Phrygian也可，因為A Aeolian就是E Phrygian
6. 其他可以畫重點學習對應和絃與和絃變化的句子即興創作聲響與想法
-1.jpg)
-2.jpg)
Joe Henderson把這句McCoy Tyner的作曲idea「一拍半或三個八分音符或一個八分+兩個十六分+一個八分」的「3 in 4」句型，運用在《Recorda Me》的即興上
不過因為收錄《Recorda Me》的「Page One」專輯出版於1963年，收錄《Four By Five》的「The Real McCoy」專輯出版於1967年，所以是誰的idea先後很難說，因為兩人是好朋友與好夥伴，重點在於這個idea的運用，在六〇年代之後的Jazz很常聽到，所以學起來就好了
這張專輯也是joe Henderson非常重要的一張，雖然掛的是McCoy Tyner的名字，但其實那個時候尤其是爵士樂的專輯幾乎都是集體創作的概念
採譜分析：
