文／謝啟彬
為什麼我不喜歡學生背Lick或只是反覆跑“整套”音階？
為什麼我不喜歡學生用iRealB或是用Real Book的譜學曲子與即興？
因為這些方法不會幫助你用耳朵聆聽，與用腦筋思考
譬如拿《Stella By Starlight》來看好了
首先，光看和絃你絕對想不出各種可能性
而這是修習爵士樂的必要性
再來，舊Real Book有很多錯誤，新Real Book有很多添加
然後大家就“直接”選擇接受而不思考
舉例來說，舊Real Book就寫成G7+到Cm7
然後大家就記得，哦老師說要跑Arpeggio，然後就一直Arpeggio
結果曲子「背」老半天背不起來，即興也沒句子不好聽
但是實際上原來的聲音，是這樣而已
（G7b13到Cm到Ab7#11到BbMaj7）
舊Real Book的不能說錯，是可能性的一種
但是不是標準答案，結果大家就以為可能只有一種
然後又加上沒有分析聆聽真正的爵士樂手演奏錄音版本
一整個就僵化掉了，等於是沒有效率也沒有成果的學習
圖中顯示的，就是根據調性，所提出的原來聲音
以及在爵士樂中可以允許調式互換（Modal Interchange）的原則
這樣一來，你的選擇性變多，可能性變高
甚至學生原來覺得很難的什麼Tension或是Altered音
其實都來自用什麼樣的小調去想，或說去求得而已
 |
| Old Real Book的「錯誤」 |
不要百分百相信Real Book或任何提供和絃的“爵士譜”！！！
聽A2的第五第六小節，完全就是“打臉”舊Real Book
Old Real Book原來寫FMaj7 | Em7b5 A7b9 | Am7b5 D7b9
根本就沒有這種版本，只有年輕世代照著Real Book的錯誤演奏的版本
正確應是FMaj7 | Gm7 C7 |
但是Kenny Barron彈的更對，張凱雅老師也是教一樣的技法
F/C | Gm7/C C7 | <--- Pedal
這樣學習，還會不順嘛？
與其道聽途說一堆偏方或是祕訣
其實你只要養成這樣的「維持健康」好習慣
就可以快樂學爵士！
而那種快樂，當然不是無壓力，而是一種恍然大悟的快樂！
然後，就是透過練習、感受去更快速反應與選擇的「即興」快樂！
這是我的教法，分享出來也不是啥機密，重點是你要不要相信
而許多我教過的爵士原力師資與學生們，都可以馬上做見證
即便他們或許還沒有辦法這麼快歸納整理出來
而我也不是天生就會爵士樂的啊，不是嗎？^^
再回頭去聽聽Stan Getz、Keith Jarrett的現場影音版本吧！儘信Real Book不如無Real Book呀！
 |
| 原來的教學手稿 |
延伸閱讀：
你得學會許多爵士經典曲的原來主題旋律，而不是妄想看著一堆和絃符號就想即興出漂亮旋律
爵士樂手的即興，到底是怎樣的運作模式？－你必須要先「聽見」，聲音才會「浮現」
關於爵士樂，如果你真正細心「Listen」，你就會愈來愈了解什麼叫做「Practice」，什麼叫做「Jam」，而什麼叫做「Performance」？
爵士樂是一種表達方式，你必須很會說故事，也不能“掉漆”
門檻—演奏爵士樂要真心地知道和絃，也要知道即興的當下你在哪裡？
“看法”不一樣，“做法”就會不一樣—爵士樂的真正“規則”
給不懶樂手之爵士和絃基本概念懶人包 -- 8分鐘完全搞懂和絃記法 不需退回審查協議！ （影片）
教什麼音樂，就要是那種聲音！啟彬老師的爵士即興課即景
爵士即興者所應作的深入探討—如何學習一首曲子（DEEP TUNE KNOWLEDGE FOR IMPROVISERS）
有關Real Books（Fake Books）的進一步說明
