2026年一月號爵士原力基地日 Masters’ Jam Session精彩目擊，歡迎加入我們的學習行列！
1. Jam Session開場示範合奏《Autumn Leaves》
2. 合奏Thelonious Monk的《In Walked Bud》
3. 合奏Kenny Dorham的《Blue Bossa》
4. 凱雅老師示範如何演奏慢版Swing Ballad《Misty》
5. 啟彬老師傳授如何快速記憶與理解Standard和絃進行《Solar》
6. 啟彬老師示範如何藉由即興樂句走清楚《Solar》
7. 凱雅老師在《Solar》上示範右手即興左手Comp的方法
8. 在《Someday My Prince Will Come》上如何藉由鼓的打法理解Swing三拍
Masters' Jam之所以為Masters' Jam，就在於它跟一般的Jam Session不同（Jazz的），同學們除了可以實踐平常在自己的團班或個別課中學習的曲子與技法，兩位老師以及學長學姊們會藉由「帶頭示範」、「引導操作」與「即刻上手原則」來帶大家進入狀況
其實大概參加過一次Jam Session，就會知道原來爵士樂合奏不是把樂譜擺在前面，然後看著一堆“紊亂”的和絃記號來試圖即興，就能好聽得起來的了，平常老師在教學上課時，都是把速度變慢的一種解說分析，但是經驗的累積，就是要靠實戰
所以啟彬老師與凱雅老師常說，網路上的音樂資訊傳遞，其實是錯誤的「順序」 - 先讓你知道結果，或是知道結論，但是卻沒有辦法在實際的場域中帶著你慢慢走對，這不但學生本身要有耐心，老師也要具備極度的耐心，知道這些都是必經的漫長過程
網路上諸多的分享，其實是各抒己見的狀況，教學需要極大的「同理心」 - 除了假設對方不懂以外，有時候分享者會有「Show-Off」（炫耀）的心態而不自知，也帶有自我宣傳或希望招生的意圖，我自己在拍影片或寫文章時，是已經實際遇到學生的問題，所以都是個Case Study的心態，表示實際上對象的學生應該就會受益，其他網友頂多是看個熱鬧而已
老師的教學方法要對學生有效，還是要在正確的場合與有足夠的時間，才是正辦，剩下就是各說各話或互看熱鬧的狀況而已
同學們也要記得一個概念：是「把事情做對」還是「做對的事情」？我覺得這不是從頭到尾對立的兩種態度，而是要先確定好什麼是自己來說是對的事情，然後再把事情做對，這是要反覆交錯並經常修正的態度，像有些同學提出的自我檢討，其實很多時候是事情都只做一半，事情只理解一半對、對的事情也只做一半
這也是我們常跟學生分享說，快樂學習這種事情是不存在的，快樂是個結果，過程會有很多挫折是正常的，從頭輕鬆到尾或方向偏差，就不會享受到「先苦後甘」的成就感了，大家繼續加油囉！
參與者心得：
「謝謝兩位老師今天超用心帶大家的jam，而且今天有彈到三拍的《Someday My Prince Will Come》，也有慢板的《Misty》，還有Monk的《In Walked Bud》，不同的曲子如何comping、solo，學到好多收穫滿滿！」
「我很喜歡啟彬老師的引導，可以很快的熟悉一首歌，還能通到其他首，這是我想學的，想好好練習耳朵，跟對味的音樂。
從和弦出發老師讓我知道原來那些大師是怎麼想，想的比想像的簡單。還有怎麼臨摹那些句子，雖然是第一次參加jam，這次低音比較聽得出來😁第一次solo比較聽到自己在做什麼，開心（上禮拜Yuki桑的課，感謝他的大心，那次整個超慌亂🤣）
謝謝老師們提供這麼棒的活動，感受到滿滿的用心❤️」
「感謝老師的指導跟各位同學的陪伴，今天又是一個很棒的沈浸式體驗！
啟彬老師有如補教名師的高速記曲方法搭配著凱雅老師在Comping 節奏、花樣的提點，感覺自己在即興、編曲上比較不那麼單調了，實在太喜歡「師公搖鈴」的Comping了。
另外，啟彬老師在課堂中提到，那些所謂爵士巨擘們的教育程度並不高，所以他們在即興的想法一定不是那麼高深複雜的，這段話讓我感觸很深，我現在以舞蹈為業，以前在跟老師學習時老師也是一直重複著這樣的話，要不斷地累積好幾拖拉庫單純的經驗才會看起來輕鬆自在，It takes a 愚公 to 移山，大家一起繼續努力💪」
「感謝兩位老師的指導，也謝謝熱情參與的夥伴們，大家的聲音都好爵士，又是一次氣氛佳沉浸感爆棚收穫滿滿的Jam session，實戰經驗最寶貴的是記憶刻劃的強度比自己練習強上太多了！
啟彬老師說的iReal Pro的正確使用方式，以及即興不要害怕犯錯是金玉良言爵士即興良藥，凱雅老師說的非即興的樂手也可以用簡單的長音墊著，與其他樂手培養默契，樂句會更多彩以及《Someday My Prince Will Come》聽Hi-hat在第二拍、聽BASS都是最實戰的提點
必須說Jam Session的訊息量真的爆表遠不止上面提到這些，每次都需要花很多時間回想消化！謝謝老師舉辦這樣的session，期待下次JAM!」
「今天謝謝老師們與大家。雖然我這次只有和弦能跟得上（因為貝斯手真的彈得很清楚，非常感謝🙏），而原本我準備好的樂句卻一直在犁田，卻讓我稍微了解到了老師之前一直在說的「用耳朵和頭腦來記和弦進行，而樂句的本身就可以用來記和弦了」的這個概念...
只是，稍微了解歸稍微了解，但在實際與別人操作的實務練習卻似有很大的不同，而那應該是平常我就要常常演練的，因為那和自己一個人在家練樂句還是有些不太一樣，但對在樂器上對樂句的熟練卻也是同樣的基本要求，甚至是單獨彈奏。不禁反省，原來所謂的熟，是要練到「耳朵和反應」的熟，而不是只是跟著backing track卻依賴用眼睛背和弦的方式進行來跑一遍（即不是用背書的方法來記），因為當下要去辨認當下所在的小節，來即時想出所要彈的樂句是從哪個音哪一拍開始，是根本來不及的...
但因為其實老師們都會藉由演奏時的這些錯誤來教學大家，所以對大家其實也是一種機會學習吧，因為能讓大家透過大家有發生的一些情況，來讓彼此互相得到一些老師們發現並提醒的地方...
但因為其實老師們都會藉由演奏時的這些錯誤來教學大家，所以對大家其實也是一種機會學習吧，因為能讓大家透過大家有發生的一些情況，來讓彼此互相得到一些老師們發現並提醒的地方...
因為是否確實落實「用耳朵和反應」學曲子，才是這場jam session 真正要帶給我的幫助，而這只有我足夠「誠實」，願意常常「用耳朵」練習（包括獨奏）甚至和別人常常「合奏」，去好好體會「用耳朵和反應學音樂」，才有辦法逐漸改變的，而這些需要日積月累的經驗，才能避免現場時的緊張與當機，而非一昧的埋頭狂練。總之，非常感謝兩位老師的點撥...」
「jam session是一個把自己的實力打回原形的機會，正視自己想要進步的地方、別人做的好的地方、以及放下無謂的自尊心。同樣重要的是享受那個當下！
就如同運動要培養習慣一樣，基本練習也要成為習慣，從小步開始，總有一天可以達到自己想成為的樣子！」