文 / 謝啟彬
爵士原力講堂不是參加一次就好，就跟平常跟我們每週上課不是上一堂課就得到特效藥一樣
如果爵士原力講堂是在講文學的，那麼我們可能會有一些主題要講英國小說、一些主題是要講日本俳句、一些主題是要講台灣本土文學運動、一些主題是要講美國二戰後的波多黎哥紐約人的創作...這樣講不是在賣弄，而是想破除一種「因為我想認識爵士樂，所以我報了一季爵士原力講堂或參加過了」的迷思
我還可以用古典音樂舉例：譬如我們要特別講巴洛克音樂、我們要特別介紹莫札特的木管作品、我們要介紹拉赫曼尼諾夫的音樂、我們要介紹什麼是所謂的印象派音樂...等等，很多我們的古典音樂同學友人們，不是也是用同樣的概念在切換或推出主題的嗎？有時候本位主義的邏輯會讓我們不知不覺把古典音樂以外的世界窄化了，以為爵士樂只有一種面貌、流行音樂只有一種面貌、世界音樂只有一種面貌
尤其以前在古典音樂系裡頭教選修課，更是被這樣認為，不是來自於學生的誤解，是來自學校、系辦甚至其他老師的誤解，其實面貌都非常多元，也不可能一言以蔽之，如果古典樂是這種狀況，那麼其他音樂就是這種狀況，不用比較，但是術業有專攻
而啟彬與凱雅是比較擅長與「習慣」在不同音樂面向中穿梭，甚至理解各自本位主義因不瞭解或誤以爲「音樂本一家」，而把學習方式與認知方式弄混的狀況（譬如古典樂習慣以樂譜或技巧來解釋，但味道與感知的問題很多時候出現在非古典音樂類型的音樂中）
所以，爵士原力講堂不是只有參加一次就好，老實說，每一季的不同主題都值得好好來參加，因為有觀點、有論述的講師會準備得很充分，讓學員可以得到更多，原來不喜歡的可能經過導覽而改變印象了，或是明明很喜歡卻苦無入門之道等等，這些，還是那句老話，在網路上搜尋或是用AI幫你查，都還是辦不到的，人工智慧截至目前還是比不上人類智慧，因為經驗（Know-How）還無法複製或單次吸收
希望這樣的解釋能夠解決一些愛好音樂朋友們的疑惑，也歡迎！
延伸閱讀：
在網路上講音樂、教音樂，有很大的機率會被歪樓，或是帶偏方向，所以我們自己辦活動的時候，就不會是提供那種浮面的音樂資訊，而是想分享那層比較深層的音樂知識，爵士原力講堂就是一種「我們專注的方向的細節討論」