「關於節奏，我記得這件事情。
馬來西亞的學者前輩邀我們前往JB市欣賞世界獨創的「24節令鼓」大賽，舞台上24個人48支鼓棒同時敲擊，聲響震天，配合肢體舞動加上豪邁嘶吼，每一秒都懾人心弦。雖說獨創（每個鼓面註記不同節氣之楷書大字），表演形式脫胎自日本太鼓，內涵還是典型中國民樂。簡而言之，就是24組大鼓的「陣頭」。無論鼓聲再響，當人連續聽三十隊高中學生演出兩小時後，聽覺神經會逐漸麻痺，彷彿置身巨大煉鋼廠，耳膜裡重複落在4/4拍小節中第1與第3的強正拍：「恐噹恐恐噹，恐噹恐恐噹」。忽然，好渴望聽到切分音節，「請打出幾個反拍吧！」我心中OS嘀咕著。為何鼓放在巴西小孩身上打出來就是活潑的Forro與Samba，而放在華人身上就變成「陣頭」，這是怎樣？
國一起我第一次接觸到Funk。1976年某日，聽到KC & the Sunshine Band的一首歌瞬間腦洞大開。那時剛加入軍樂隊，在小鼓讀譜視唱輸了，被分配去吹低音號。有次我拿著錄音機問教官「為何你不教Sound Your Funky Horn這樣的曲子？」他睨眼瞅著我，一臉似笑非笑，當我智障。可以這麼說，我是聽了那些音樂，並接受到大量類似音樂的影響而生活過來的。迄今為止，我個人的生活特徵就是每天與爵士樂（所有genre）一起。24節令鼓比賽那晚回家後，我渴求聽到任何切分音節，只要不是正拍。那慾求來勢洶湧，排山倒海壓倒一切的，是真實的物理性反應，如同在新加坡烈日下完成22K半馬後，枯竭的喉嚨渴求牛飲特大瓶寶礦力那般強烈。
毫無線索地，一首曲目浮上心頭，是久遠前Led Zeppelin登上Billboard排行榜的Fool in the Rain- 一首擺盪在搖滾與爵士的跨界曲目（對此天團是非尋常的Top40流行曲），旋律單調乏味，但獨特的是節奏：那是出手很重的Half-time Shuffle（結尾變奏成某種加勒比海歡樂頌）。由於太具原創性，許多鼓手將之奉為神級的抓歌經典。夜半時分我返回新加坡住所，上網YouTube，發現居然有人po上錄音室原曲的drum分軌，我掛上耳機躺著不睡，一直loop它。
John Bonham的鼓本身就是一首獨立完整的曲目，Hi-hat、Cymbal音色變幻無窮，大中小鼓聯手出擊，輕重節奏點此起彼落，華麗繽紛，當晚被過量機械性呆板正拍毆打至疲憊不堪的靈魂居然被這既複雜又精準、豪邁又細膩、佈滿時間差矛盾卻又極其動聽悅耳的、來自遙遠年代的爵士鼓聲給撫慰了（幾年後，Jeff Pocaro自言引用這首John Bonham原創，並混搭些許Purdie’s Shuffle ，產生了另首經典曲，就是Toto樂團的Rosanna）。
這就是發生在我身上，爵士樂節奏療癒人心的例子。
我必須承認，生活在新加坡的我，對台灣的眷戀有一部分來自時常閱讀啟彬凱雅的爵士樂網站。為推廣爵士樂（或所有流行音樂類型），他們毫不藏私，掏心挖肺，知無不言，言無不盡，每篇主題的知識含金量都創破表新高，我時不時想到台灣有這樣的音樂人而感動，甚至會至涕淚四射（不誇張）。謝啟彬老師，老實古意，總是笑臉迎人，有種大智若拙的憨厚，但我猜測他IQ高達180。（「憨」「古意」都是形容一種非常深沈包容的性格，無論學生的演奏多麼稚拙，他都沒動怒過，毛躁過，對，至少視頻中沒看過。）
他的腦袋是流行音樂（不只爵士樂）的大數據搜索引擎（講「百科全書」落伍了），既理性又感性，就拿各位手上翻閱的這本最新教材，讀他的文字，看他附的圖譜，他說明的方法，不得不佩服他居然可以想那麼細，想那麼多聰明的、風趣的譬喻與接地氣的語言。這些無非是真真切切熱愛音樂的人才會去想，去用，去做的方法。
對於爵士樂推廣教育，啟彬老師從未放棄，也不曾悲觀，他總竭盡所能教授我們這批學生（可說就是爵士樂世界邊陲地帶的鄉巴佬們），期待有天大家因為聽過了課，讀通了講義，苦練苦練再苦練，舉一之後能反三，終於開竅了，對所有類型觸類旁通，擺脫牙牙學語蹣跚學步的爵士樂理嬰兒期，使華語流行音樂層次拉高，類型更繽紛，色彩更綺麗，語彙更豐富，訊息量更多，進而讓台灣早日接軌國際，劍指歐美，追尾韓國，不落後日本太遠。
如果讓我說什麼是愛台灣，這tmd才是愛台灣！
記得YouTube上看到那位帶動世界黏巴達狂熱的「巴西張惠妹」Iventa Sangalo在錄音室裡洗盡鉛華，紮起馬尾，臉上僅抹點近似素顏的淡妝，搭配簡樸線衫與褪色牛仔褲，架式專業地彈奏古典尼龍弦吉他，指尖游移在C6/G、Am6、A♭dim等等個性鮮明的Bossa Nova和弦，與巴西國寶金嗓Rosa Passos 對唱自創曲「Dunas」。這說明什麼？這就是國際級藝人的音樂素養。我認為啟彬與凱雅老師所傳遞的，不僅是樂理，更是公民的音樂素養。
讓我們想像著 ，有一天，「姊姊」謝金燕在凱雅老師鋼琴與啟彬老師的小提琴伴奏下，在台東都蘭，星空下的小舞台，以柔情嗓音呢喃著Someday My Prince Will Come。
那樣的一天，相信會到來的。」
終於跟桂綸鎂搶到時段，在彭文淳導演回台拍片的空檔見到面了（誤）
這是我這次節奏篇新書的最後一位佳評推薦人，我終於簽名贈書圓滿達成啦！哈哈
彭導演的佳評推薦是一篇超級感人也誠意十足的專文，一氣呵成，如果你現在手邊有書，煩請翻開，再讀一遍，身為書本作者，我真的衷心感謝！！
彭文淳導演的夫人林少芬女士，也是亞太地區極富盛名的廣告創意人，今天有種看到國際廣告界兩座巨塔的崇敬感，真的～
大家聊得很開心，但是兩位還得繼續回去工作，還要返回新加坡，我們也帶著女兒一起去相聚哦！期待下次再相會！
如果你不知道彭文淳導演是誰，下面兩部金城武的超重量級廣告或微電影，就是他拍的啦！所以他被媒體譽為金城武合作20年的廣告導演，專拍金城武 XD 這樣太小看彭導演了啦！話說他也是我們文化大學的學長呢！
很特殊的緣分，上次相見是七年前，我們在台上，他們在台下，詳情請看：
金城武、比爾艾文斯與給黛比的華爾滋 - 啟彬與凱雅的聖誕節奇遇
真是開心的一天～
延伸閱讀：
Swing、Shuffle、Half-time Shuffle傻傻分不清楚？解釋給不是鼓手也能聽懂的說法與範例
Keep the Promise - 信守一個承諾：重看「航站情緣」（The Terminal）
金城武、比爾艾文斯與給黛比的華爾滋 - 啟彬與凱雅的聖誕節奇遇
啟彬老師行動教室：36堂課即興解密-節奏篇
http://seller.pcstore.com.tw/S149550521/C1174470541.htm
▋華文世界最知名最專業「啟彬與凱雅的爵士棧」廣受好評之教學文章集結出版。
▋從Groove的根源開始探索追尋，一路從非洲到南北美洲，了解形成Blues、Ragtime、New Orleans Jazz、Swing、Bebop、Funk、Afro-Cuban (Salsa)、Calypso、Reggae、Samba、Bossa Nova、R&B、Gospel、Motown、Soul、Rock、Hip-Hop等音樂風格的節奏要素、歷史背景與關鍵特徵。
▋依照難易與建構順序，安排36堂課練功秘笈，可以依序閱讀，也可獨立閱讀，針對不同的重點加強練習。
▋QR code直接連結至影音資源，隨時隨地打破學習的時間、空間限制，並能幫助更快更好的理解，習慣即興演奏時的恆定動態。
▋透過作者多年教授爵士樂、流行音樂、世界音樂的縱橫整合，幫助讀者掌握共通的元素與細微的差異，非只針對鼓手或打擊樂手，而是所有人都能受益的觀念。
▋由作者自行編寫整理之實用練習譜例，與書末實用練習譜例搭配應用，加上在世界各地巡演交流的第一手見聞分享，方便讀者安排自我練習進度。
▋設計給所有樂器與歌手都能使用的教戰手冊，無論對自學爵士即興者，或是從事音樂工作者，甚至想追根究底的愛樂者而言，都是一個豐富的資料庫。
呂炳榮 / 臺中榮民總醫院副院長
DJ VICAR / 黑樂傳教士、知名DJ
彭文淳 / 國際知名廣告導演
李孝祖 / 草東沒有派對製作人、好意思錄音室創辦人
施懿芹 / 淡江大學英美語言文化學系專任副教授
小殺 Janet / S.A舞蹈生活館負責人、街舞教師
節奏篇序節錄
音樂三大要素有節奏、和聲與旋律，外加音色與風格等，不過很顯然地在台灣，大家對於節奏與律動的細節，是比較弱的。甚至你可以說，有很大的盲點，容易聽到旋律的高低卻不容易聽出前後。你要聽出音有多高多低，不難，基本音樂教育都在做，但是聽出音所在位置的「時間點」－也就是前後，卻真的很難。也甚至可以說很不細心，最主要的原因還是在於對於風格的不熟悉
既然都已經知道不熟悉了，而且知道問題在節奏、律動與時間點上，那就要對症下藥真正去解決問題，而不是讓問題一直存在。因為推給本來就不熟或會有盲點，對於解決問題或變好是完全無用的。所以此系列的第二本「節奏篇」，會比你想像的爵士樂範圍還要廣，因爲在爵士樂的世界中，原本就是兼容並蓄不斷融合的，既然要能順暢即興或演作，就要熟悉語氣與情境才好，全書不但幫助你縱向了解來龍去脈，也橫向整合突破，即便是當作當代音樂史與風格認識來看也行。
因文字說明不易，在華文世界中談論節奏律動的出版品極少，我也竭盡所能運用教學的經驗與學生的回饋，來帶領大家觸類旁通、整合到好，更多的延伸聆聽與操作示範，甚至多次到非洲去巡演時所做的採集與見聞，也都整合在裡頭囉！只要你想玩好爵士樂、藍調樂、拉丁樂，或是所謂的黑人音樂如放克、節奏藍調、搖滾、靈魂、嘻哈，甚至是電音，或你是舞者、DJ、音樂創作人、黑樂愛好者等，只要跟「Groove」有關，那麼這本書就是你最需要的囉！
章節目錄
1. 習慣2 & 4的動能，讓你演奏更放鬆、聆聽更投入！
2. 超級視譜大法—「正反空」節奏的排列組合與應用
3. 搖擺八分音符（Swing Eighth）的介紹與應用
4. Swing 到底在哪裡？用黑人音樂風格來學習吧！
5. 切分（Syncopations）的介紹與應用
6. 常見爵士搖擺節奏範例與練習
7. 擴胸伸展壓腿轉身做體操—搖擺八分音符（Swing 8th）移位的順暢活用
8. 從容開始與結束的即興—「反進反出」的運球概念介紹
9. 搭上Groove的軌道—跨小節線的切分、反拍與收尾練習法
10. 連續三個搖擺八分音符句型的介紹與應用
11. 蘋果就是林檎，鳳梨可插筆《PPAP》的句子活用與樂理意義分析
12. 抗衡的律動—奇數群組與重音切分（Group/Accent in 3 of 8th Notes）在八分音符上的介紹與應用
13. 完整追尋當代音樂的源頭—紐奧良爵士樂（New Orleans Jazz）風格全攻略
14. 進一步地認識與體驗—以紐奧良爵士樂風格創作的音樂作品
15. 過門別再「咚東董」啦！—三等分拍型在不同音樂風格中的概念釐清
16. 蝦巴都巴泰國菜?—掌握Swing 8th的律動進而學習Scat與Dynamic Comping
17. 消滅「小叮噹」—三連音拋擲句型的介紹與應用
18. 五大最易出現「小叮噹」聲響之即興部位—如何治療與根除?
19. 斷開鎖鏈！斷開一切的牽連！—四分音符的「3 在4 裡面」分句法與即興合奏進階應用
20. 要Rap，不要「數來寶」！—三首R&B與Hip-Hop類型的樂曲實戰分析
21. 繼續斷開，找出Groove的骨幹！—更多「3在4 裡面」的分句方式（於四分、八分與十六分音符）
22. 帥氣的拉桿與漂亮的搖擺練法—兩拍三連音與非洲古巴律動之結合與應用
23. 維持正確律動又能優雅轉身—兩拍三連音排列組合的熟悉與再探討
24. 用古巴拉丁音樂的恆定節奏與句型律動，習慣音樂中「時間的空間感」、「空間的時間感」與「還原關鍵要素」
25. Funk律動終極大解析—真正掌握對味的Groove
26. 玩好黑人音樂的關鍵：16th Funk Feel—「感覺」（Feel）它，才能逐步抓到它（Feel）
27. 用《Good Times/Rapper's Delight》的Bass Groove 解壓縮：安裝Funk Feel到身上
28. 放克也可以很優雅—深入解析「Shuffle」的精髓
29. Scat其實就是Rap，Bebop其實就是Hip-Hop—了解音樂性的本質
30. 巴布馬利作品之外的雷鬼（Reggae）風樂曲介紹
31. 流行音樂的傳承與延伸—最經典的Motown Sound與節奏風格
32. 介紹Motown另一種「小鼓大鼓一起打」的常見流行音樂風格
33. 掌握巴西音樂風格—Samba與Bossa Nova律動快速上手
34. 巴西音樂之基本拍型律動之關鍵提點—高高低低的組合也很重要
35. PartidoAlto一起嗨!—認識巴西Samba風格的一種特殊句型與玩法
36. 不只學曲子，要學曲風—《St. Thomas》不是「Real Book裡的一首」，而是Calypso