接在「從Al Jarreau的《Boogie Down》前奏採譜中學到經典Funk句型」一文後，我們繼續來找出此曲的和絃進行、作曲模式、編曲概要，與曲式段落。
在了解曲子的和聲與旋律之前，有必要複習一下藍調（Blues）的特性，更清楚的解說在我的「啟彬老師行動教室：36堂課即興解密 - 旋律篇」裡有專門的章節，本文則簡單講重點：
這種作曲法在黑樂裡頭很常見，也就是G7是為一級，學術一點地說它可以跟G大調「調式互換」（Modal Interchange），但是就音樂特色來看，出自於藍調的黑人音樂，在G7時原來所對應的聲響（不是數理的音階，請注意，但為求方便我還是在後文用音階來說明，藍調還要考慮到「方向感的轉折」），是所謂的G藍調“音階”，也就是圖例中的第三組，而它的原型，就是G小調五聲音階，是來自非洲的血緣，美洲大陸早期的黑奴都是來自於非洲大陸。
而另一種比較亮的藍調音階，則是E藍調音階，也就是圖例中的第五組，源出於E小調五聲音階，有一種說法是因為在G7和絃中，有些藍調樂手想要去演奏或演唱比較“甜”（Sweet）的6音 - 也就是E，也有人說是藍調樂加上古典和聲概念的和絃音影響，成為爵士樂的前身，G-B-D正是G7的1-3-5，E是6音（13音）、A是2音（9音），但不管如何，目前可知的是在R&B_Soul（節奏藍調、靈魂樂）的世界中，很多歌手與樂手會使用這組較亮的藍調或五聲音階來即興演唱、轉音花腔（Melisma一音多音節）或創作旋律。
所以也有人為了對應上的方便，會將其稱之為G「大調」藍調音階，從G大調五聲音階借來的概念，關於此段，建議參閱我寫的「藍調真的只是「音階」而已嗎？ - 用爵士樂與用藍調樂歸納思考的細微差異」一文或「旋律篇」一書，會有更好的理解，總之，答案不只一個，不但不是單選題，甚至不只是複選題，還是混合題！請牢記！
因此，在《Boogie Down》的整體聲音中，不但單一聲部混用，不同聲部也混用。首先我們看Intro 1的切分Bass Line，它其實就是G Mixolydian音階，但是沒有3音，所以無從“歸類”是大三還是小三，但是有b7，所以這個G7其實是很藍調的「G7跟Gm7加在一起」的聲音。
而銅管聲部則是同樣的G Mixolydian，但加上了b3音Bb，兩者的融合因為藍調的特性而沒有扞格。同樣的狀況在Intro 2的貝斯與管樂合奏中，也是一樣的，聽出來了嗎？
從主歌（Verse）的歌唱旋律中，你會發現雖然我們可以直接歸類為G Mixolydian，但是他在選音上，一直強調6音E，這就告訴我們E小調五聲音階/G大調五聲音階的聲音，在這裏被強化著，看不懂的話請退回前段再溫習一下，而剛剛Intro 1的Bass Line其實也是這樣的特性。請一定要記得這就是所謂的「偏好選音」，如果這部分你無法理解，就很難理解為何Motown的Bass Line與Melody經常都會出現這樣的G大調五聲（藍調）音階的音型囉！
仔細反覆聽的話，你也會發現在主歌時的銅管應答旋律，一樣是留在這E小調五聲音階/G大調五聲音階的聲音，甚至加上一點藍調音（Blue Note）的轉音喲！
至於到了橋段（Bridge）時，就回到G大調的調性裡頭來處理，這也是黑樂非常常見的作曲方式 - 一段調式、一段調性 - ，再說一遍，這就是藍調的調和（Blending）功能造成的。橋段的和絃進行其實前三小節跟Stevie Wonder的《Isn't She Lovely?》一模一樣，也就是VIm7 - V7/V - V7sus4，只是《Isn't She Lovely?》有回到I而《Boogie Down》的橋段沒有，而以所有聲部齊奏（Unison）代之，原來《Isn't She Lovely?》則是Em7 - A7 - D7sus4 - GMaj7。
而齊奏的最後D#dim到第四小節最末的Em11（和聲節奏上屬於第五小節，這是搶拍），D#dim就是Em11的副屬和絃B7的代理和絃囉！等於是V7/VI，這邊的代理和絃也是經過和絃，等於是G大調的V - #Vdim - VIm（D - D#dim - Em11），這在R.Kelly的《I Believe I Can Fly》與其他福音詩歌（Gospel）影響的曲子中很常出現。
至於第五到第七小節，則是VIm7 - IVMaj7 - VIm7 - VIm7/7 - #IVm7b5（流行歌中也很常看到，譬如張惠妹的《剪愛）副歌後面），而第八小節則再度援引藍調音Bb來配和聲與加銅管，銅管聲部在這邊是1-2-3-4-#4-5-6-1，就是G Mixolydian加G大調五聲音階再加個#4經過音的音型。
而最後的Shout Chorus，你就會發現人聲（主唱跟合音）一直強調G為根音的大三B音，到第四小節才轉為小三Bb音（主歌、副歌、最後副歌都一樣），但銅管的聲部則一直強調G為根音的小三Bb音，形成交織的藍調（Blues Blues Blues！）色彩，在這裡寫哪一聲部用哪種音階已經沒有意義，而是用了哪些音才有意義！
銅管組的完整採譜在這裏，網路上早已有人做好功課：
至於Intro 1的和絃，鍵盤手按的就是第一個為包含B音的G，再來又變成包含Bb音的Gm7，再來仍是包含Bb的BbMaj7，第四個和絃則是G大調或G Mixolydian都包含的C（非常Gospel），然後又回到包含Bb的BbMaj7，又跑到Gospel感覺的四級C和絃。
緊接著Intro 2與Verse（主歌）、Chorus（副歌）都是一樣的和絃進行，這就是典型的Gospel和絃按法：Mixolydian + Blues + 三和絃在上聲部 + 轉位（貝斯非根音），可以參考「Shaun Martin之《Yellow Jacket》作曲、編曲與和絃進行採譜分析」或張凱雅老師有精彩示範的「「歡樂頌」是如何添加濃郁Gospel韻味的？《Joyful Joyful》的A段和絃進行與相關影音 」
像Chaka Khan改編Beatles《We Can Work It Out》的版本就是跟本曲一樣，充分結合了調式（Mixolydian+Minor Pentatonic/Blues）與調性（Tonal）作曲的範例之一，你們可以去聽Beatles的原版，就知道「加黑味」是啥意思？而這也是你幾乎無法在國語流行歌曲中聽到這樣作曲或編曲的原因（除了歐陽菲菲跟高凌風早期大量翻唱黑樂經典成國語版以外），因為大家連怎麼混都不知道，還以為兩者必須涇渭分明。
這是由我以前在音樂院的學弟、凱雅老師的同學 - 比利時貝斯手Herwig Scheck的貝斯致敬版：
黑樂鬼才Prince寫給Chaka Khan，中間還有Stevie Wonder精彩口琴即興的《I Feel For You》，也是這樣的作曲路數：
《I Feel For You》的貝斯致敬版：
你也可以到爵士棧上查詢「Mixolydian」關鍵字，會了解有許多西洋流行音樂的曲子，都是由Mixolydian加Blues所創作而成的哦！
最後野人獻曝一下，這是帶領台北每週二晚上七點黑樂主題團班上課時的白板，我們一起一步步採譜、分析並操作，歡迎貝斯手、鼓手或任何樂手與歌手加入哦！你會更能第一手了解黑人音樂的奧妙：
而這是非常精彩的現場版，你聽聽看多緊實、多Groovy啊！現場樂隊哦！沒有後製分軌哦！
延伸閱讀：
從Al Jarreau的《Boogie Down》前奏採譜中學到經典Funk句型
Shaun Martin之《Yellow Jacket》作曲、編曲與和絃進行採譜分析
更多有關採譜分析
更多有關Al Jarreau
關於Groove的種種，這本全都有！
