文 / 謝啟彬
上週四在台南的高鐵接駁車上
行經延平郡王祠時，聽到這首歌的兩個地方
我的眼淚掉了下來，頓時鄭成功騎馬石像變得模糊
不是我這位大叔在懷念小時候聽過的歌
而是：這些老美歐吉桑樂手夥伴經過了這麼多年
還是這麼穩、這麼專業，這就是敬業
我是學絃樂的，卻超喜歡管樂的編曲
Chicago, Earth Wind & Fire, Tower of Power, Miami Sound Machine...
這些團都有自成一家的管樂音色與編曲手法
我都好喜歡，可能也是這樣，因為他們跟爵士樂的淵源
讓我逐步前往爵士樂的世界中探索
我們也曾親身體驗了EWF與Tower of Power的幾場Live
那種震撼與感動，到現在還是令人念念不忘，餘韻繞樑
這首《Hard To Say I'm Sorry》其實當年不少人以為是兩首歌接在一起
事實是如此，他們後面接了《Get Away》
前者是八〇年風格，由David Foster來操刀
後者是他們最勇猛且精緻華麗的七〇年爵士搖滾風格
很多商業電台的DJ都把抒情歌放完就拉掉進廣告了 XD
而令我感動的，不是我曲子聽很熟
而是這些歐吉桑，竟然在二十一世紀時
還再把經典名作加強編曲
1:33的管樂應答聲部寫得超美
這就是我喜歡他們把管樂當絃樂用的特色
真的可能是我自己是絃樂出身也會編曲也會演奏
所以很敬佩這樣編的管樂手（Chicago的管樂都是長號手編的）
3:38再次讓我噴淚的，就是小號手老當益壯
經典樂段再現時根本不顯老態，穩得像一座山一樣
然後就帶到他們的《Get Away》去了，令人血脈賁張
這也是我之前寫過一篇文，講說八〇年代的流行樂
是當作古典管絃樂來編曲、創作與製作的另一代表作
當然還有很多，但是這都需要觀眾的耐心與品味
現在的時代，這兩者都逐漸在喪失，世界走太急了
附帶一提，Chicago另一主唱兼鍵盤手、鼓手近年來也都離團了
更早的主唱更不用說，老早就單飛
核心團員只剩下創始的銅管組小號、次中音薩克斯風、長號，還有鍵盤手
歷代主唱與吉他手們也都如走馬燈，現在好像只剩下巡迴演給大叔大嬸觀眾聽的功能，沒有什麼新作
就算有新作，在這快速、反覆且輕薄短小的年代
這種老派的堅持 - 倒不是搖滾精神 - 真的會被嫌老吧？
不管如何，現代人常因年齡增長感嘆時代的眼淚
而我的流淚，真的就是感動而已，被他們的堅持持續感動～
（莫斯科的樂團也有復刻致敬版 ^^：）
延伸閱讀：
八〇年代的西洋流行歌曲，是一個把流行音樂當古典音樂編寫的年代
學音樂是沒有語言疆界的，在流行音樂的領域裡頭，同樣的樂器、同樣的編制，你一定得知道「經典」
所謂每日的習慣，就叫「專業」，專業不是頭銜，專業是一種態度
那些八〇年代前出現的經典電子合成音色與名琴名曲們
Chaka Khan之《Through The Fire》採譜分析 - 了解八〇年代為何是西洋流行音樂高峰時期的不朽傑作
為什麼老師不教當下最流行最夯的歌曲？或是只教學生喜歡的就好？
解析打造流行音樂輝煌時代的超級製作人—大衛佛斯特 （講堂講義大綱）
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| （圖片來源） |
上週四在台南的高鐵接駁車上
行經延平郡王祠時，聽到這首歌的兩個地方
我的眼淚掉了下來，頓時鄭成功騎馬石像變得模糊
不是我這位大叔在懷念小時候聽過的歌
而是：這些老美歐吉桑樂手夥伴經過了這麼多年
還是這麼穩、這麼專業，這就是敬業
我是學絃樂的，卻超喜歡管樂的編曲
Chicago, Earth Wind & Fire, Tower of Power, Miami Sound Machine...
這些團都有自成一家的管樂音色與編曲手法
我都好喜歡，可能也是這樣，因為他們跟爵士樂的淵源
讓我逐步前往爵士樂的世界中探索
我們也曾親身體驗了EWF與Tower of Power的幾場Live
那種震撼與感動，到現在還是令人念念不忘，餘韻繞樑
這首《Hard To Say I'm Sorry》其實當年不少人以為是兩首歌接在一起
事實是如此，他們後面接了《Get Away》
前者是八〇年風格，由David Foster來操刀
後者是他們最勇猛且精緻華麗的七〇年爵士搖滾風格
很多商業電台的DJ都把抒情歌放完就拉掉進廣告了 XD
而令我感動的，不是我曲子聽很熟
而是這些歐吉桑，竟然在二十一世紀時
還再把經典名作加強編曲
1:33的管樂應答聲部寫得超美
這就是我喜歡他們把管樂當絃樂用的特色
真的可能是我自己是絃樂出身也會編曲也會演奏
所以很敬佩這樣編的管樂手（Chicago的管樂都是長號手編的）
3:38再次讓我噴淚的，就是小號手老當益壯
經典樂段再現時根本不顯老態，穩得像一座山一樣
然後就帶到他們的《Get Away》去了，令人血脈賁張
這也是我之前寫過一篇文，講說八〇年代的流行樂
是當作古典管絃樂來編曲、創作與製作的另一代表作
當然還有很多，但是這都需要觀眾的耐心與品味
現在的時代，這兩者都逐漸在喪失，世界走太急了
附帶一提，Chicago另一主唱兼鍵盤手、鼓手近年來也都離團了
更早的主唱更不用說，老早就單飛
核心團員只剩下創始的銅管組小號、次中音薩克斯風、長號，還有鍵盤手
歷代主唱與吉他手們也都如走馬燈，現在好像只剩下巡迴演給大叔大嬸觀眾聽的功能，沒有什麼新作
就算有新作，在這快速、反覆且輕薄短小的年代
這種老派的堅持 - 倒不是搖滾精神 - 真的會被嫌老吧？
不管如何，現代人常因年齡增長感嘆時代的眼淚
而我的流淚，真的就是感動而已，被他們的堅持持續感動～
（莫斯科的樂團也有復刻致敬版 ^^：）
延伸閱讀：
八〇年代的西洋流行歌曲，是一個把流行音樂當古典音樂編寫的年代
學音樂是沒有語言疆界的，在流行音樂的領域裡頭，同樣的樂器、同樣的編制，你一定得知道「經典」
所謂每日的習慣，就叫「專業」，專業不是頭銜，專業是一種態度
那些八〇年代前出現的經典電子合成音色與名琴名曲們
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