文 / 謝啟彬
同樣是反拍的音型，其實用「反拍」來解釋不是太好，因為古典人就會直接把反拍前的休止符想成「休止」，Groove就停了！
Groove音樂的反拍不是反拍，而是一種M-Bop的聲響，M-Bop不是一種音樂風格的名稱，是那種節拍的聲響、語調、韻味。
你該學的是音樂，不是「把譜上的音符彈出來」或是「這叫什麼？」
很多學生或是講堂聽眾，常會問「什麼時候該加重音」的問法，是有點“本末倒置”的，那是指已經有樂譜了，你如何去詮釋它成Swing Feel。
如果是“無中生有”的即興，那麼應該是先注意節奏型與切分，以及選音的好壞，從這裡，Swing Feel跟重音的擺置就會出現「對」的感覺。
最前頭的問法，就是很多音教老師常會出現的，因為他（她）們會只想「把原來的東西彈成Swing Feel」，而非「Feel the Swing然後即興產生旋律樂句」。
「我永遠不會忘記二十幾年前，第一次上音樂院爵士音樂系的拉丁大樂團課時，碰到這首曲子的譜時的感覺～
完全傻眼啊！每一個off beat都跟不上啊！然後抓不到第一拍，好像碰到外星音樂一樣！」
這就是我認為一直用「反拍」來想「反拍」，就反而學不好真正「反拍」的意思，因為我們有無與倫比的實戰經驗。
因為在古典音樂或基礎音樂/樂器訓練中，反拍「看起來」是有個休止符在前面，然後大家就會「休止」了，但是其實那個Groove是不會停的，所謂反拍只是切分感覺的一種，你要習慣那種切分（Syncopation），講話韻味才會對。
我也常跟學生說，這是拉丁美洲的「民間音樂」，不是甚麼學術殿堂需要高深研究的音樂，意思就是阿公阿媽小孩大人都能輕易感受到並演唱演奏，所以重點在於「習慣」，而不是「紀錄」。
而古典音樂或基礎音樂/樂器訓練中，教我們的是「看著紀錄然後重現」（俗稱看譜），重點是在於「習慣」與「模仿」，這也是為何以前我們感受不到Groove音樂的律動時，老師們把我們丟去拉丁樂團浸泡個幾年，然後“回來”爵士樂，就會Swing或是找到Time Feel了！
原因無他，系出同源而已，都是非洲傳過來的音樂元素，在北中南美洲的分別開花結果而已，結果後面的人給它們別的名字，大家就以為不相干，或是用「不對的方式」學習，效果就會不好甚至不對。
藥沒拿錯，是用藥方法錯了！
先拿Funk Feel來做例子好了，其他音樂也一樣，就是你們得去聽歌詞的韻律！不是押韻，而是那個文字跟節奏的結合，尤其是英文，因為抓到那個文字跟節奏的Groove，你就抓到整體的Groove！
Jazz也一樣，尤其是Standard的歌詞，因為原本Jazz Standard都是演唱曲，寫作時的歌詞韻律，就已經會Swing！Bossa Nova的話，則真的是建議多聽原來巴西葡萄牙文的版本，保證有效！
回到16th Syncopated Funk Feel，光Charlie Puth的《We Don't Talk Anymore》副歌，聽到「We Don't Talk Anymore」的韻律了嗎？就是囉！
韓團TWICE的《Dance The Night Away》，副歌也就是記憶點（Hook），一樣的意思，你只要照著發音就Funky、Groovy啦！而且本曲中間還有一段跟Mark Ronson/Bruno Mars的《Uptown Funk》之「Uptown~Funk You Up~Uptown Funk You Up」一樣！
DeBarg的《Rhythm of The Night》之整首如果你都會唱，那你就會Funk！不信先聽副歌看看：
「To the beat of the rhythm of the night
Dance until the morning light
Forget about the worries on your mind
You can leave them all behind
To the beat of the rhythm of the night
Oh the rhythm of the night, oh yeah」
沒有上面這首，就不會有Daft Punk的《Get Lucky》，所以大家可以真的把歌詞唸熟，然後轉化到你的樂器上，真的不行再寫下來，我常看到學生出現兩種狀況：
1. 模仿著演唱演奏反而OK，看著譜反而不會，因為被看譜習慣制約了
2. 學到很精彩的切分律動之後，看到譜才驚覺原來這麼簡單？因為想法不同，是節奏律動在先，樂譜記錄在後啊！
這首曲子副歌旋律跟Calypso節奏的關聯可以參考此篇：「[爵士行動小教室] 切分節奏的DNA從Calypso到Funk都有非洲因子 - 三首曲子的旋律小分析與實用技巧 （影片）」
所謂的Rap，就是將Funk的節奏律動從樂器改成用唸的韻律，所以你也可以「回溯」回去，除了前面的Groovy歌曲之歌詞外，如果真的可以，就把《Rapper's Delight》所有的Rap都學起來、在樂器上模仿，你就會Funk囉！這些MC有很大可能是連五線譜都不會看，但是還是那句老話，你要學的是對的音樂味道，而不是把譜上的音符再現出來，那當然是跟最對味的「產出者」學囉！
此首可參考「啟彬老師行動教室 - 36堂課即興解密：節奏篇」之「27. 用《Good Times/Rapper's Delight》的Bass Groove 解壓縮：安裝Funk Feel到身上」
這段原來是次中音薩克斯風大師Michael Brecker的Funky味道即興，在《Slang》中的段落影片中 - 吉他手致敬採譜並練起來的1:46開始 - 不正是Michael Jackson的《Black Or White》之「It's Black~It's White~」歌詞韻律節奏嗎？
此版MV中5:28開始，也就是知名的「變臉」橋段 - 「It's Black~It's White~」：
先介紹到這邊囉！上課時還會循序漸進，介紹到Swing跟Bebop跟Brazilian跟Afro-Cuban的節奏韻律，你想知道哪些是經典名曲？除了來定期上課以外，爵士棧上也有爆多資料與歌單可以查囉！
要確實掌握Funk 16th Groove，觀察甚至學習街舞的Poppin'動作會有很大的幫助，這是我們以前在華藝教過的女學生，現在是街舞老師，也在我女兒兒子學街舞的工作室教舞。
延伸閱讀：
我們因為喜愛音樂而分類學習，很多人是先將音樂分類再說 - Charanga音樂的經驗
「啟彬老師行動教室 - 36堂課即興解密：節奏篇」全面現貨供應！快速熱銷中！
「[爵士行動小教室] 切分節奏的DNA從Calypso到Funk都有非洲因子 - 三首曲子的旋律小分析與實用技巧 （影片）」
老師幫你抓歌、給你寫好的即興譜，所以老師真好？ - 偏方不但無用，反而是害了學生
非古典音樂的作曲方式，跟你想像中的古典作曲家在五線譜上寫作不一樣
同樣是反拍的音型，其實用「反拍」來解釋不是太好，因為古典人就會直接把反拍前的休止符想成「休止」，Groove就停了！
Groove音樂的反拍不是反拍，而是一種M-Bop的聲響，M-Bop不是一種音樂風格的名稱，是那種節拍的聲響、語調、韻味。
你該學的是音樂，不是「把譜上的音符彈出來」或是「這叫什麼？」
很多學生或是講堂聽眾，常會問「什麼時候該加重音」的問法，是有點“本末倒置”的，那是指已經有樂譜了，你如何去詮釋它成Swing Feel。
如果是“無中生有”的即興，那麼應該是先注意節奏型與切分，以及選音的好壞，從這裡，Swing Feel跟重音的擺置就會出現「對」的感覺。
最前頭的問法，就是很多音教老師常會出現的，因為他（她）們會只想「把原來的東西彈成Swing Feel」，而非「Feel the Swing然後即興產生旋律樂句」。
「我永遠不會忘記二十幾年前，第一次上音樂院爵士音樂系的拉丁大樂團課時，碰到這首曲子的譜時的感覺～
完全傻眼啊！每一個off beat都跟不上啊！然後抓不到第一拍，好像碰到外星音樂一樣！」
這就是我認為一直用「反拍」來想「反拍」，就反而學不好真正「反拍」的意思，因為我們有無與倫比的實戰經驗。
因為在古典音樂或基礎音樂/樂器訓練中，反拍「看起來」是有個休止符在前面，然後大家就會「休止」了，但是其實那個Groove是不會停的，所謂反拍只是切分感覺的一種，你要習慣那種切分（Syncopation），講話韻味才會對。
我也常跟學生說，這是拉丁美洲的「民間音樂」，不是甚麼學術殿堂需要高深研究的音樂，意思就是阿公阿媽小孩大人都能輕易感受到並演唱演奏，所以重點在於「習慣」，而不是「紀錄」。
而古典音樂或基礎音樂/樂器訓練中，教我們的是「看著紀錄然後重現」（俗稱看譜），重點是在於「習慣」與「模仿」，這也是為何以前我們感受不到Groove音樂的律動時，老師們把我們丟去拉丁樂團浸泡個幾年，然後“回來”爵士樂，就會Swing或是找到Time Feel了！
原因無他，系出同源而已，都是非洲傳過來的音樂元素，在北中南美洲的分別開花結果而已，結果後面的人給它們別的名字，大家就以為不相干，或是用「不對的方式」學習，效果就會不好甚至不對。
藥沒拿錯，是用藥方法錯了！
先拿Funk Feel來做例子好了，其他音樂也一樣，就是你們得去聽歌詞的韻律！不是押韻，而是那個文字跟節奏的結合，尤其是英文，因為抓到那個文字跟節奏的Groove，你就抓到整體的Groove！
Jazz也一樣，尤其是Standard的歌詞，因為原本Jazz Standard都是演唱曲，寫作時的歌詞韻律，就已經會Swing！Bossa Nova的話，則真的是建議多聽原來巴西葡萄牙文的版本，保證有效！
回到16th Syncopated Funk Feel，光Charlie Puth的《We Don't Talk Anymore》副歌，聽到「We Don't Talk Anymore」的韻律了嗎？就是囉！
韓團TWICE的《Dance The Night Away》，副歌也就是記憶點（Hook），一樣的意思，你只要照著發音就Funky、Groovy啦！而且本曲中間還有一段跟Mark Ronson/Bruno Mars的《Uptown Funk》之「Uptown~Funk You Up~Uptown Funk You Up」一樣！
DeBarg的《Rhythm of The Night》之整首如果你都會唱，那你就會Funk！不信先聽副歌看看：
「To the beat of the rhythm of the night
Dance until the morning light
Forget about the worries on your mind
You can leave them all behind
To the beat of the rhythm of the night
Oh the rhythm of the night, oh yeah」
沒有上面這首，就不會有Daft Punk的《Get Lucky》，所以大家可以真的把歌詞唸熟，然後轉化到你的樂器上，真的不行再寫下來，我常看到學生出現兩種狀況：
1. 模仿著演唱演奏反而OK，看著譜反而不會，因為被看譜習慣制約了
2. 學到很精彩的切分律動之後，看到譜才驚覺原來這麼簡單？因為想法不同，是節奏律動在先，樂譜記錄在後啊！
這首曲子副歌旋律跟Calypso節奏的關聯可以參考此篇：「[爵士行動小教室] 切分節奏的DNA從Calypso到Funk都有非洲因子 - 三首曲子的旋律小分析與實用技巧 （影片）」
所謂的Rap，就是將Funk的節奏律動從樂器改成用唸的韻律，所以你也可以「回溯」回去，除了前面的Groovy歌曲之歌詞外，如果真的可以，就把《Rapper's Delight》所有的Rap都學起來、在樂器上模仿，你就會Funk囉！這些MC有很大可能是連五線譜都不會看，但是還是那句老話，你要學的是對的音樂味道，而不是把譜上的音符再現出來，那當然是跟最對味的「產出者」學囉！
此首可參考「啟彬老師行動教室 - 36堂課即興解密：節奏篇」之「27. 用《Good Times/Rapper's Delight》的Bass Groove 解壓縮：安裝Funk Feel到身上」
這段原來是次中音薩克斯風大師Michael Brecker的Funky味道即興，在《Slang》中的段落影片中 - 吉他手致敬採譜並練起來的1:46開始 - 不正是Michael Jackson的《Black Or White》之「It's Black~It's White~」歌詞韻律節奏嗎？
此版MV中5:28開始，也就是知名的「變臉」橋段 - 「It's Black~It's White~」：
先介紹到這邊囉！上課時還會循序漸進，介紹到Swing跟Bebop跟Brazilian跟Afro-Cuban的節奏韻律，你想知道哪些是經典名曲？除了來定期上課以外，爵士棧上也有爆多資料與歌單可以查囉！
要確實掌握Funk 16th Groove，觀察甚至學習街舞的Poppin'動作會有很大的幫助，這是我們以前在華藝教過的女學生，現在是街舞老師，也在我女兒兒子學街舞的工作室教舞。
延伸閱讀：
我們因為喜愛音樂而分類學習，很多人是先將音樂分類再說 - Charanga音樂的經驗
「啟彬老師行動教室 - 36堂課即興解密：節奏篇」全面現貨供應！快速熱銷中！
「[爵士行動小教室] 切分節奏的DNA從Calypso到Funk都有非洲因子 - 三首曲子的旋律小分析與實用技巧 （影片）」
老師幫你抓歌、給你寫好的即興譜，所以老師真好？ - 偏方不但無用，反而是害了學生
非古典音樂的作曲方式，跟你想像中的古典作曲家在五線譜上寫作不一樣