文/謝啟彬
上回我們介紹了在爵士樂中基本的藍調曲式,以及它與搖滾及藍調樂種中藍調曲式的差異,不知各位是否已能聽出許多經典唱片中的藍調曲式了呢?它就如同《I Got Rhythm》及一些最普遍的經典曲一樣,被音樂家拿來於其上大作文章,有的已標明出是blues,但是還有更多採取了其他標題而仍為藍調曲式的,在此突發狂想:其實我們應該舉辦一個「尋找blues大賽」,凡是能舉出爵士唱片中五十首以上的曲子是藍調曲式的,就可以獲得精美獎品之類的鼓勵……嗯,值得考慮!
還記得我們曾提到blues還有更進一步的延伸嗎?當然,接下來讓我們來認識一下,所謂的Bebop Blues曲式,它是由Charlie Parker(Bird)創始的,原曲名為《Blues For Alice》,請看:
這首爵士樂史上首度發現的〝普隆達星變種人〞,把原有的藍調曲式進化成符合功能和聲(Functional Harmony)的進行,讓我們來徹底解剖:首先是開頭的I7被換成了IMaj7,所有接下來的和絃都可以依此調(這裡是F大調)的調性和聲來解釋了,其實它的〝胚體〞仍是不變的,最重要的是第五小節的IV7,這個不屬於F大調調性和絃的Bb7就是「藍調和絃」,請記得它是放諸四海的藍調基本特徵,在某些更現代如Charlie Haden的創作曲中,所謂的blues就只有此處保留而已。
原來IV7之後於第七小節應回到I7,這裡Bird則回到IMaj,或是它的六級代理Am7,第六小節則由功能和聲中的下屬小調和絃(Sub-Dominant Minor Chords)趨近,這是依據自十七世紀以來古典音樂中調式互換(Modal Interchange)的原則,把下屬功能色彩的和絃當作屬和絃來回到主和絃,我們用平行小調互換,可以找到四個SDM,此處是最常見的IVm7及bVII7,它們本身也形成II-V,以下我僅簡單地解釋一番,待日後再另闢章節深入討論:
至於第九小節至第十二小節的IIm7-V7及I-VI-II-V Turnaround則保持不變。Parker的創意在於開頭前四小節,由VIIm7b5開始的II-V連續解決,就是因為這樣的處理方式,才能產生許多非調性和絃(Non-Diatonic Chords),依此加上延伸屬和絃(Extended-Dominant Chords)與其相關IIm7,樂手才能跑出調性外,使得一首曲子有了新的風貌,這就是Bebop之所以與Swing時期有革命性分野的要素之一。
其實類似的下行和絃進行於百老匯經典曲中已有(如《There Will Never Be Another You》),只是Bebop音樂家們跳開純粹的調性原則,而直接把每個II-V皆以新的調性看待,難怪Louis Armstrong會說Charlie Parker的音樂不能聽了,因為對前一代的音樂家來說,這樣的手法是很不順耳的!
這八個和絃的進行也出現於Bird的另一首《Confirmation》開頭,這也是一首重要的曲子:
如果各位仔細聆聽貝斯手與鋼琴手的和絃演繹的話,您會發現和絃進行甚至常會變成「FMaj7-Em7b5-Eb7-Dm7-Db7-Cm7-B7-Bb7」,方向上完全是半音下行的,我們之前於Wes Montgomery的三首採譜分析中已經提到,這就是三全音代理屬和絃(Tritone Substitution;SubV)的手法,目的在於讓貝斯音更順暢,solo手也可以引用更多的idea。
這種手法已經是一種傳統爵士的常態,我們叫它「III-VI-II-V」的變型,這樣的例子很多很多,譬如於《Autumn Leaves》中第27-29小節的「Gm7-C7(Gb7)-Fm7-Bb7(E7)-EbMaj7」、《Moment's Notice》中第29-31小節「Gm7-C7(Gb7)-Fm7-Bb7(E7)-EbMaj7」、《Joy Spring》中第5-7小節「Am7-D7(Ab7)-Gm7-C7(Gb7)-FMaj7」,以及《Good Bait》中第7-8小節「Dm7-G7(Db7)-Cm7-F7(B7)-BbMaj7」等等:
再回到《Blues For Alice》,Bird有另一種三全音代理屬和絃的用法,各位必須從第十小節往回推到第六小節為止,是不是每一個屬七和絃(Eb7-D7-Db7-C7)都相差半音呢?我們再於之間插入其相關IIm7(Interpolated IIm7),就可以有更多空間揮灑了。
其實整首曲子便是爵士功能和聲的完美示範,因為第五小節的Bb7也是後面Eb7的V7,經過中間的一堆SubV,最後第十小節的C7又回到F大調的V7了,所以第六小節的Bbm7-Eb7便兼具了兩種功能(SDM與SubV),有的段落亦有兩種解釋法。現在各位應該對爵士和聲的五度下行及小二度(半音)下行解決應有了更深刻的概念才是,本曲的前半部跟後半部各有巧妙不同,有時候由後面推回來會更快找到線索:
接下來各位要做的就是把這個12小節的藍調曲式記熟,練習主題旋律及Bird的即興採譜,並能自己在上頭即興得好才行,爵士音樂家大多稱此曲式為Bebop Blues,或者乾脆以Bird為名,叫它Bird Blues、Charlie Parker Blues等等,是大家都要會的。它也不一定是F調,如同另一首Bird的創作曲《Laird Baird》,即是建立在降B調上的,有Omnibook的朋友請自行翻到第32頁,這裡就不整理出來了。
另外一個很有名的版本,是由鋼琴家Tommy Flanagan所寫的《Freight Trane》,交由Kenny Burrell及John Coltrane兩大巨匠掛頭牌演出,此曲即為降A調的Bebop Blues:
所以啦,還是乖乖地移調練習吧!
最後,讓我們看看Bebop Blues可以〝變種〞到什麼程度。您曉得自古貫今以來,唯一一首以「口哨」為主奏樂器的爵士經典曲嗎?對啦!就是由比利時國寶暨爵士樂教父Toots Thielemans所創作的《Bluesette》一曲,這首3/4拍爵士華爾滋風格的名曲,可以說是比利時的爵士樂〝國歌〞了,它的主題及和絃進行如下:
各位可以很清楚地看出來,開頭的前九小節就是一模一樣的進行,只是它的時值放大為一倍,調性為降B調,而原來應是IV7之處改回了原來調性中的IVMaj7。由此開始到曲末則是一連串的轉調過程,把前面的Major7轉到minor7,再安排成IIm7-V7解決到下一個調,使得整首曲子有種〝浮動〞的美感,尤其又是優雅的爵士華爾滋節奏,格外地迷人。
這種轉調法在爵士中也很常見,請各位自行找到經典曲《How High The Moon》(Bird依此進行寫了《Ornithology》)、Ray Noble的《Cherokee》、John Lewis的《Afternoon In Paris》、Miles Davis的《Solar》等等,它們都包含了這種轉調進行。至於本曲最後的四小節,當然就是「III-VI-II-V」囉!
有關Bebop Blues及其延伸就先介紹到這邊,下次各位參加Jam Session時,如果有人說要作Bird Blues或Charlie Parker Blues,您就知道該怎麼辦了吧?有關藍調曲式的部份,還有Minor Blues及更多的〝變種〞等,且待下回分曉!
《簡單的CD參考資源》
Charlie Parker的錄音,是爵士音樂史上最混亂也再版最多的部份之一,我們將來會於介紹Omnibook的章節中詳加研究一番,關於上述的《Blues For Alice》、《Laird Baird》及《Confirmation》等,可於以下專輯中找到,我僅列出三首皆囊括的,它們皆為同一版本,所以不需重複購買:
1. 「Bird - The Complete Charlie Parker On Verve」(10 CDs Verve 837 141-2)
2. 「Confirmation - Best Of The Verve Years」(2 CDs Verve 527 815-2)
3. 「Bird's Best Bop On Verve」(Verve 527 452-2)
另《Laird Baird》也可以於以下幾位年輕好手詮釋Bird作品的專輯中找到:
4. Roy Hargrove/Christian McBride/Stephen Scott Trio - 「Parker's Mood」(Verve 524 907-2)
《Freight Trane》的原版本源出於以下專輯:
5. 「Kenny Burrell With John Coltrane」(New Jazz OJCCD-300-2) *Tommy Flanagan/Paul Chambers/Jimmy Cobb
6. Jack Wilkins - 「Merge」(Chiaroscuro 156) *Michael Brecker/Randy Brecker/Phil Markowitz/Jon Burr/Al Foster
《Bluesette》也是版本眾多,台灣應該可以買到的是這張Toots Thielemans的精選:
7. Toots Thielemans - 「The Silver Collection」(Polydor 825 086-2)
長青樹鋼琴手Hank Jones的版本也非常迷人,不過是G調的:
8. Hank Jones - 「Live At Maybeck Recital Hall , Vol.16」(Concord Jazz CCD-4502)
延伸閱讀:
第十屆大眾爵士樂欣賞講堂:六、現代爵士樂的起點 - 四○年代咆勃樂
更多有關Bebop
(註:本文歷久彌新,為十三年歷史經典舊版重新潤飾更新,將從舊棧陸續搬家,也即將集結出版實體書籍!敬請期待!)
上回我們介紹了在爵士樂中基本的藍調曲式,以及它與搖滾及藍調樂種中藍調曲式的差異,不知各位是否已能聽出許多經典唱片中的藍調曲式了呢?它就如同《I Got Rhythm》及一些最普遍的經典曲一樣,被音樂家拿來於其上大作文章,有的已標明出是blues,但是還有更多採取了其他標題而仍為藍調曲式的,在此突發狂想:其實我們應該舉辦一個「尋找blues大賽」,凡是能舉出爵士唱片中五十首以上的曲子是藍調曲式的,就可以獲得精美獎品之類的鼓勵……嗯,值得考慮!
還記得我們曾提到blues還有更進一步的延伸嗎?當然,接下來讓我們來認識一下,所謂的Bebop Blues曲式,它是由Charlie Parker(Bird)創始的,原曲名為《Blues For Alice》,請看:
這首爵士樂史上首度發現的〝普隆達星變種人〞,把原有的藍調曲式進化成符合功能和聲(Functional Harmony)的進行,讓我們來徹底解剖:首先是開頭的I7被換成了IMaj7,所有接下來的和絃都可以依此調(這裡是F大調)的調性和聲來解釋了,其實它的〝胚體〞仍是不變的,最重要的是第五小節的IV7,這個不屬於F大調調性和絃的Bb7就是「藍調和絃」,請記得它是放諸四海的藍調基本特徵,在某些更現代如Charlie Haden的創作曲中,所謂的blues就只有此處保留而已。
原來IV7之後於第七小節應回到I7,這裡Bird則回到IMaj,或是它的六級代理Am7,第六小節則由功能和聲中的下屬小調和絃(Sub-Dominant Minor Chords)趨近,這是依據自十七世紀以來古典音樂中調式互換(Modal Interchange)的原則,把下屬功能色彩的和絃當作屬和絃來回到主和絃,我們用平行小調互換,可以找到四個SDM,此處是最常見的IVm7及bVII7,它們本身也形成II-V,以下我僅簡單地解釋一番,待日後再另闢章節深入討論:
至於第九小節至第十二小節的IIm7-V7及I-VI-II-V Turnaround則保持不變。Parker的創意在於開頭前四小節,由VIIm7b5開始的II-V連續解決,就是因為這樣的處理方式,才能產生許多非調性和絃(Non-Diatonic Chords),依此加上延伸屬和絃(Extended-Dominant Chords)與其相關IIm7,樂手才能跑出調性外,使得一首曲子有了新的風貌,這就是Bebop之所以與Swing時期有革命性分野的要素之一。
其實類似的下行和絃進行於百老匯經典曲中已有(如《There Will Never Be Another You》),只是Bebop音樂家們跳開純粹的調性原則,而直接把每個II-V皆以新的調性看待,難怪Louis Armstrong會說Charlie Parker的音樂不能聽了,因為對前一代的音樂家來說,這樣的手法是很不順耳的!
這八個和絃的進行也出現於Bird的另一首《Confirmation》開頭,這也是一首重要的曲子:
如果各位仔細聆聽貝斯手與鋼琴手的和絃演繹的話,您會發現和絃進行甚至常會變成「FMaj7-Em7b5-Eb7-Dm7-Db7-Cm7-B7-Bb7」,方向上完全是半音下行的,我們之前於Wes Montgomery的三首採譜分析中已經提到,這就是三全音代理屬和絃(Tritone Substitution;SubV)的手法,目的在於讓貝斯音更順暢,solo手也可以引用更多的idea。
這種手法已經是一種傳統爵士的常態,我們叫它「III-VI-II-V」的變型,這樣的例子很多很多,譬如於《Autumn Leaves》中第27-29小節的「Gm7-C7(Gb7)-Fm7-Bb7(E7)-EbMaj7」、《Moment's Notice》中第29-31小節「Gm7-C7(Gb7)-Fm7-Bb7(E7)-EbMaj7」、《Joy Spring》中第5-7小節「Am7-D7(Ab7)-Gm7-C7(Gb7)-FMaj7」,以及《Good Bait》中第7-8小節「Dm7-G7(Db7)-Cm7-F7(B7)-BbMaj7」等等:
再回到《Blues For Alice》,Bird有另一種三全音代理屬和絃的用法,各位必須從第十小節往回推到第六小節為止,是不是每一個屬七和絃(Eb7-D7-Db7-C7)都相差半音呢?我們再於之間插入其相關IIm7(Interpolated IIm7),就可以有更多空間揮灑了。
其實整首曲子便是爵士功能和聲的完美示範,因為第五小節的Bb7也是後面Eb7的V7,經過中間的一堆SubV,最後第十小節的C7又回到F大調的V7了,所以第六小節的Bbm7-Eb7便兼具了兩種功能(SDM與SubV),有的段落亦有兩種解釋法。現在各位應該對爵士和聲的五度下行及小二度(半音)下行解決應有了更深刻的概念才是,本曲的前半部跟後半部各有巧妙不同,有時候由後面推回來會更快找到線索:
接下來各位要做的就是把這個12小節的藍調曲式記熟,練習主題旋律及Bird的即興採譜,並能自己在上頭即興得好才行,爵士音樂家大多稱此曲式為Bebop Blues,或者乾脆以Bird為名,叫它Bird Blues、Charlie Parker Blues等等,是大家都要會的。它也不一定是F調,如同另一首Bird的創作曲《Laird Baird》,即是建立在降B調上的,有Omnibook的朋友請自行翻到第32頁,這裡就不整理出來了。
另外一個很有名的版本,是由鋼琴家Tommy Flanagan所寫的《Freight Trane》,交由Kenny Burrell及John Coltrane兩大巨匠掛頭牌演出,此曲即為降A調的Bebop Blues:
所以啦,還是乖乖地移調練習吧!
最後,讓我們看看Bebop Blues可以〝變種〞到什麼程度。您曉得自古貫今以來,唯一一首以「口哨」為主奏樂器的爵士經典曲嗎?對啦!就是由比利時國寶暨爵士樂教父Toots Thielemans所創作的《Bluesette》一曲,這首3/4拍爵士華爾滋風格的名曲,可以說是比利時的爵士樂〝國歌〞了,它的主題及和絃進行如下:
各位可以很清楚地看出來,開頭的前九小節就是一模一樣的進行,只是它的時值放大為一倍,調性為降B調,而原來應是IV7之處改回了原來調性中的IVMaj7。由此開始到曲末則是一連串的轉調過程,把前面的Major7轉到minor7,再安排成IIm7-V7解決到下一個調,使得整首曲子有種〝浮動〞的美感,尤其又是優雅的爵士華爾滋節奏,格外地迷人。
這種轉調法在爵士中也很常見,請各位自行找到經典曲《How High The Moon》(Bird依此進行寫了《Ornithology》)、Ray Noble的《Cherokee》、John Lewis的《Afternoon In Paris》、Miles Davis的《Solar》等等,它們都包含了這種轉調進行。至於本曲最後的四小節,當然就是「III-VI-II-V」囉!
有關Bebop Blues及其延伸就先介紹到這邊,下次各位參加Jam Session時,如果有人說要作Bird Blues或Charlie Parker Blues,您就知道該怎麼辦了吧?有關藍調曲式的部份,還有Minor Blues及更多的〝變種〞等,且待下回分曉!
《簡單的CD參考資源》
Charlie Parker的錄音,是爵士音樂史上最混亂也再版最多的部份之一,我們將來會於介紹Omnibook的章節中詳加研究一番,關於上述的《Blues For Alice》、《Laird Baird》及《Confirmation》等,可於以下專輯中找到,我僅列出三首皆囊括的,它們皆為同一版本,所以不需重複購買:
1. 「Bird - The Complete Charlie Parker On Verve」(10 CDs Verve 837 141-2)
2. 「Confirmation - Best Of The Verve Years」(2 CDs Verve 527 815-2)
3. 「Bird's Best Bop On Verve」(Verve 527 452-2)
另《Laird Baird》也可以於以下幾位年輕好手詮釋Bird作品的專輯中找到:
4. Roy Hargrove/Christian McBride/Stephen Scott Trio - 「Parker's Mood」(Verve 524 907-2)
《Freight Trane》的原版本源出於以下專輯:
5. 「Kenny Burrell With John Coltrane」(New Jazz OJCCD-300-2) *Tommy Flanagan/Paul Chambers/Jimmy Cobb
6. Jack Wilkins - 「Merge」(Chiaroscuro 156) *Michael Brecker/Randy Brecker/Phil Markowitz/Jon Burr/Al Foster
《Bluesette》也是版本眾多,台灣應該可以買到的是這張Toots Thielemans的精選:
7. Toots Thielemans - 「The Silver Collection」(Polydor 825 086-2)
長青樹鋼琴手Hank Jones的版本也非常迷人,不過是G調的:
8. Hank Jones - 「Live At Maybeck Recital Hall , Vol.16」(Concord Jazz CCD-4502)
延伸閱讀:
第十屆大眾爵士樂欣賞講堂:六、現代爵士樂的起點 - 四○年代咆勃樂
更多有關Bebop
(註:本文歷久彌新,為十三年歷史經典舊版重新潤飾更新,將從舊棧陸續搬家,也即將集結出版實體書籍!敬請期待!)