文 / 謝啟彬
我聽音樂、做音樂與教音樂的範疇相當廣泛，不過一般比較為人知的是在爵士音樂、世界音樂與黑人音樂的領域。基本上在爵士樂的世界中，有非常多不同的風格與源流，無法一言以蔽之，不過如果跟搖滾樂與流行樂相較起來，爵士樂的整體音場與特質，相當強調在「細節」與「溫暖」，以及與古典樂相仿的「大動態」與「醞釀起伏」上。
差別只是在於爵士音樂家不管在創造樂句，以及合奏上的默契表現，非常強調「即興」，也就是不可預測，但是事先都必須要準備，也要有文本，所以以聽眾的角度而言，我常會告訴有興趣的愛樂者，你得全程參與，才能體會到爵士樂的樂趣，因為你，也是音樂的一部份。
所以，聽爵士樂有個相當重要，也可以說是跟聽古典樂很相近的模式，就是不能只聽片段、只聽氣氛，這樣聽往往就會落入斷章取義的窠臼中，畢竟爵士樂可以跟許多種不同的音樂類型融合，也可以用任何一種樂器（包括人聲）表現出來，能夠抓到那個重點，就會愈聽愈懂。換句話說，如果你沒有到現場聆聽爵士樂，那麼在獨自聆聽的時刻中，長時間的沈浸與適應也是必要的，跟適應水溫、水性一樣。
農曆年前，透過介紹，試用了treVolo靜電藍芽喇叭一段時間，剛好工作室在搬家，學校的課程也進入期末，家裡與上課地點到處跑，便將這方便的裝置帶著多熟悉一下。在家裡長時間收拾整理時，透過藍芽連接，就可以將我的Macbook Pro或iPhone裡頭的音樂擴大音量播放出來，平常除了教學以外，我使用音樂的頻率非常大，所以這樣聽了好幾個下午或晚上，treVolo的聲音真的蠻好聽的！
技術部份我不是專家，通常在錄製我們自己的專輯，或是現場音樂會演出的時候，錄音與音響的部分我們都是交給「專家」來處理，所以我也寫不出來許多數據式的報告，以及比較式的形容辭彙，不過就這台機器的特色來看，我會覺得它很適合聽爵士樂的原因在於：對於高音的表現很好，不會過於尖銳，因為在爵士樂中，像小號、豎笛、長笛的聲音通常會變得太尖銳，聽久了耳朵就會疲勞。
而且還有一個很重要的，就是爵士鼓在爵士樂錄音時，跟流行樂強調的「Punch」（勁道）與「Precise」（精準）不大一樣，銅鈸的表現非常細膩，譬如在Hi-hat與Ride上，不只是敲擊，很多時候還會處理出那種金屬共振的餘韻；而在響絃小鼓上，那種「濕濕的」、「髒髒的」聲音非常重要，也是韻味與動能（所謂「Groove」）的來源，至於大鼓也都不是打在固定拍點上，反而是當作加強用，所以如果各位有機會看到爵士鼓錄音的收音時，都是以兩支shot gun麥克風來收「爵士鼓手的區域所創造出來的整理聲響」，這部分我覺得treVolo的處理蠻不錯的，很有立體感與層次，不會出現我們俗稱的「檔管仔」聲。
另外就是不管是什麼風格的爵士樂，樂手的能力與合作默契非常重要，所以跟古典樂一樣，幾乎每一張真正的爵士樂錄音，都是在演出現場收音，或是錄音室現場同步演奏（Studio Live）的，所以如果一台喇叭可以聽到那種融合在一起的溫暖感，我覺得就能傳達出爵士樂想要表達的訊息了！這段時間中我聽了許多傑出爵士鋼琴家的三重奏作品，譬如法國鋼琴家Baptiste Trotignon、Franck Avitabile，以及義大利鋼琴家Antonio Farro的錄音，歐洲爵士樂普遍的演奏與錄音水準本來就很高，鋼琴家們每位都觸鍵非常細膩卻力道十足，所以聽鋼琴的演奏也很不賴。
最後就是貝斯，非常重要！不管是所謂的原音貝斯（就是古典樂裡稱的低音大提琴），或是電貝斯，對我來說，如果貝斯的聲音不清楚或是糊掉了，那就很失敗，很多小型喇叭就輸在這裡 - 聽主題旋律或主唱OK，但是那個低音就是聽不到，或是聽到了卻壓迫性太強，但treVolo卻有頗為平衡的表現，聽得蠻過癮的。
當然，像人聲如男女歌手的部分，就不用懷疑了，我的觀念是，如果後面好聽，前面就好聽！在第一次在38度C舉辦的講座中，我也選放了幾位如Ella Fitzgerald與Anne Ducros的音樂，會後獲得很高的詢問度呢！當天的講座我特別選了十幾首不同風格與不同時期的爵士樂作品，加上解說切入聆聽的方式與示範，每一首音樂透過treVolo播放出來，大家都覺得很好聽，甚至可以說很驚喜喲！
平常在我書房最常被使用的喇叭，是錄音室等級的Genelec 1029A監聽喇叭，我比較偏好不要過度的渲染或「廠牌特色」，各聲部都要清楚，所以改用treVolo藍芽靜電喇叭來聆聽音樂時，獲得的是很相近的感受，沒有轉換時的不適應。此外根據後來得到的線報，除了走無線藍芽之外，也可以使用3.5立體聲mini jack接各種訊源，譬如我的iPod Classic，而我自己的音樂收藏都是以CD音質無損轉檔儲存的，所以不但方便，也又增加了一個實用的用途。
還是回到最前頭所說的，我聆聽與使用的音樂非常多元與廣泛，這不是一台「聽什麼都適合」的通吃喇叭，像是聽電音舞曲類或是重金屬搖滾，這類需要「很肥的貝斯」甚至「很侵略性的音量」的音樂類型，就難免使不上力，簡單說如果你要大音量，那應該去找更大台的喇叭或音響系統。不過treVolo也有一個Micro USB的接孔，用USB線走數位輸出的話，會比用藍芽輸出的聲音還要來得大些，可以考量一下使用的場合變更使用。
在這些試用的過程中，我會開始習慣把treVolo藍芽靜電喇叭帶在身邊，尤其是很多講課或教學的場合，通常如果是受邀或是在學校裡頭，所謂的PA系統都比較適合演講，而我放音樂時的效果有時候會打折扣不理想，不是太硬就是太爆。透過treVolo，我可以帶著大家聽到許多音樂上的細節，以及樂思轉折的起伏，加上即便是背對著它，我都可以聽到監聽的音樂（喇叭是折疊開展式）的，讓我在講演時更好搭配與操控，帶給更多人好聽、精緻的音樂！
（本篇搭配treVolo藍芽靜電喇叭，在日本鋼琴家三輪洋子Yoko Miwa鋼琴三重奏的「The Day We Said Good Bye」專輯音樂中完筆）
我聽音樂、做音樂與教音樂的範疇相當廣泛，不過一般比較為人知的是在爵士音樂、世界音樂與黑人音樂的領域。基本上在爵士樂的世界中，有非常多不同的風格與源流，無法一言以蔽之，不過如果跟搖滾樂與流行樂相較起來，爵士樂的整體音場與特質，相當強調在「細節」與「溫暖」，以及與古典樂相仿的「大動態」與「醞釀起伏」上。
差別只是在於爵士音樂家不管在創造樂句，以及合奏上的默契表現，非常強調「即興」，也就是不可預測，但是事先都必須要準備，也要有文本，所以以聽眾的角度而言，我常會告訴有興趣的愛樂者，你得全程參與，才能體會到爵士樂的樂趣，因為你，也是音樂的一部份。
所以，聽爵士樂有個相當重要，也可以說是跟聽古典樂很相近的模式，就是不能只聽片段、只聽氣氛，這樣聽往往就會落入斷章取義的窠臼中，畢竟爵士樂可以跟許多種不同的音樂類型融合，也可以用任何一種樂器（包括人聲）表現出來，能夠抓到那個重點，就會愈聽愈懂。換句話說，如果你沒有到現場聆聽爵士樂，那麼在獨自聆聽的時刻中，長時間的沈浸與適應也是必要的，跟適應水溫、水性一樣。
農曆年前，透過介紹，試用了treVolo靜電藍芽喇叭一段時間，剛好工作室在搬家，學校的課程也進入期末，家裡與上課地點到處跑，便將這方便的裝置帶著多熟悉一下。在家裡長時間收拾整理時，透過藍芽連接，就可以將我的Macbook Pro或iPhone裡頭的音樂擴大音量播放出來，平常除了教學以外，我使用音樂的頻率非常大，所以這樣聽了好幾個下午或晚上，treVolo的聲音真的蠻好聽的！
技術部份我不是專家，通常在錄製我們自己的專輯，或是現場音樂會演出的時候，錄音與音響的部分我們都是交給「專家」來處理，所以我也寫不出來許多數據式的報告，以及比較式的形容辭彙，不過就這台機器的特色來看，我會覺得它很適合聽爵士樂的原因在於：對於高音的表現很好，不會過於尖銳，因為在爵士樂中，像小號、豎笛、長笛的聲音通常會變得太尖銳，聽久了耳朵就會疲勞。
而且還有一個很重要的，就是爵士鼓在爵士樂錄音時，跟流行樂強調的「Punch」（勁道）與「Precise」（精準）不大一樣，銅鈸的表現非常細膩，譬如在Hi-hat與Ride上，不只是敲擊，很多時候還會處理出那種金屬共振的餘韻；而在響絃小鼓上，那種「濕濕的」、「髒髒的」聲音非常重要，也是韻味與動能（所謂「Groove」）的來源，至於大鼓也都不是打在固定拍點上，反而是當作加強用，所以如果各位有機會看到爵士鼓錄音的收音時，都是以兩支shot gun麥克風來收「爵士鼓手的區域所創造出來的整理聲響」，這部分我覺得treVolo的處理蠻不錯的，很有立體感與層次，不會出現我們俗稱的「檔管仔」聲。
另外就是不管是什麼風格的爵士樂，樂手的能力與合作默契非常重要，所以跟古典樂一樣，幾乎每一張真正的爵士樂錄音，都是在演出現場收音，或是錄音室現場同步演奏（Studio Live）的，所以如果一台喇叭可以聽到那種融合在一起的溫暖感，我覺得就能傳達出爵士樂想要表達的訊息了！這段時間中我聽了許多傑出爵士鋼琴家的三重奏作品，譬如法國鋼琴家Baptiste Trotignon、Franck Avitabile，以及義大利鋼琴家Antonio Farro的錄音，歐洲爵士樂普遍的演奏與錄音水準本來就很高，鋼琴家們每位都觸鍵非常細膩卻力道十足，所以聽鋼琴的演奏也很不賴。
最後就是貝斯，非常重要！不管是所謂的原音貝斯（就是古典樂裡稱的低音大提琴），或是電貝斯，對我來說，如果貝斯的聲音不清楚或是糊掉了，那就很失敗，很多小型喇叭就輸在這裡 - 聽主題旋律或主唱OK，但是那個低音就是聽不到，或是聽到了卻壓迫性太強，但treVolo卻有頗為平衡的表現，聽得蠻過癮的。
當然，像人聲如男女歌手的部分，就不用懷疑了，我的觀念是，如果後面好聽，前面就好聽！在第一次在38度C舉辦的講座中，我也選放了幾位如Ella Fitzgerald與Anne Ducros的音樂，會後獲得很高的詢問度呢！當天的講座我特別選了十幾首不同風格與不同時期的爵士樂作品，加上解說切入聆聽的方式與示範，每一首音樂透過treVolo播放出來，大家都覺得很好聽，甚至可以說很驚喜喲！
平常在我書房最常被使用的喇叭，是錄音室等級的Genelec 1029A監聽喇叭，我比較偏好不要過度的渲染或「廠牌特色」，各聲部都要清楚，所以改用treVolo藍芽靜電喇叭來聆聽音樂時，獲得的是很相近的感受，沒有轉換時的不適應。此外根據後來得到的線報，除了走無線藍芽之外，也可以使用3.5立體聲mini jack接各種訊源，譬如我的iPod Classic，而我自己的音樂收藏都是以CD音質無損轉檔儲存的，所以不但方便，也又增加了一個實用的用途。
還是回到最前頭所說的，我聆聽與使用的音樂非常多元與廣泛，這不是一台「聽什麼都適合」的通吃喇叭，像是聽電音舞曲類或是重金屬搖滾，這類需要「很肥的貝斯」甚至「很侵略性的音量」的音樂類型，就難免使不上力，簡單說如果你要大音量，那應該去找更大台的喇叭或音響系統。不過treVolo也有一個Micro USB的接孔，用USB線走數位輸出的話，會比用藍芽輸出的聲音還要來得大些，可以考量一下使用的場合變更使用。
在這些試用的過程中，我會開始習慣把treVolo藍芽靜電喇叭帶在身邊，尤其是很多講課或教學的場合，通常如果是受邀或是在學校裡頭，所謂的PA系統都比較適合演講，而我放音樂時的效果有時候會打折扣不理想，不是太硬就是太爆。透過treVolo，我可以帶著大家聽到許多音樂上的細節，以及樂思轉折的起伏，加上即便是背對著它，我都可以聽到監聽的音樂（喇叭是折疊開展式）的，讓我在講演時更好搭配與操控，帶給更多人好聽、精緻的音樂！
（本篇搭配treVolo藍芽靜電喇叭，在日本鋼琴家三輪洋子Yoko Miwa鋼琴三重奏的「The Day We Said Good Bye」專輯音樂中完筆）