用Chuck Brown的《Bustin' Loose》來抓出那個深藏在黑人音樂中的Groove,你就能更掌握Hip-Hop、Funk、R&B與Soul的韻味

文 / 謝啟彬


我不管人家怎麼叫這種律動風格 - Shuffle、Half-Time Shuffle、Swing Funk、Swung (Swing+Funk所創造出來的新詞)......等等



那對我來說都不重要,而且因為地理與歷史因素,同一種東西會有很多種講法,甚至同一個講法指的是不同的東西

所以不管你叫鍋貼還是煎餃、餛飩還是扁食、小黃還是的士、激光還是雷射、啟動還是激活、吸管還是水草、介紹還是紹介...

我只在乎你會不會?能不能掌握得好?有沒有體會到Groove的精髓?能不能演奏演唱出對味的感覺?甚至更簡單的,好不好聽(吃)?有沒有風味?

附贈電影裡的笑話一則,我也常講:這是融合了Jazz跟Funk的Fusion,我們叫它Junk...



結論我另外一篇文「放克也可以很優雅 - 會Swing的當代黑人音樂節奏藍調風格」中的文字解說:

「......其實眾吉他手都很熟悉的Jimi Hendrix,幾首經典《Who Knows》跟《Voodoo Child》都是這樣的律動啊!R&B、Rock本來就都是從藍調Blues衍生出來的音樂,但是很多人都把重點擺在音符,卻忽視了律動呢!你要把握那種「細碎而帶有快速三連音12/8而以4/4紀錄」的味道。

......重點就是在於那個「Groove」呀!!雖然三連音沒有那麼強烈了,但是跟Rock Feel還是很不一樣地!(關鍵指向:背後吉他的伴奏不是Straight 8th,而是有Ghost Note的"Swing 8th" R&B彈法)

等到Hip-Hop時期崛起,速度又變“慢”回來後,你就知道這種「Groove」有多重要了!沒有前面那些,就沒有後面這些啊!不知道就彈不出來囉!....」



Nelly的《Hot in Herre》(2002)底層Groove、Riff取樣來源:



Chuck Brown的《Bustin' Loose》(1979)

而Chuck Brown也被尊稱為「Go-Go教父」,這個「Go-Go」又跟舞步的Agogo完全不一樣意思,當然也跟巴西葡萄文的鈴字原意「Agogô」不一樣


其實「Go-Go」簡單說來就是指從六〇年代晚期開始,美國華盛頓地區的音樂人如Chuck Brown等人所帶起的風潮 ,硬要說差別,就是裡頭會有Conga康加鼓的編制與聲音。正如我們都已經知道的,Funk就是Hip-Hop的基礎,而「Go-Go」就是華盛頓Groove音樂人自稱他們的音樂曲風的稱呼,這樣而已

所以還是那句老話,美國幅員廣大,不同地區會叫同一個根源的東西不同名字,有時又加上英國的同樣英語系國家的不同講法,本來就有點亂了,又加上中文的翻譯之後望文生義、同字異義、音譯歧義...搞下去,不經過一番爬梳,光用中文看就是愈看愈困惑而已

而那個「Groove」的核心 - 隱隱約約的12/8三連音的第一個與第三個也加重音(歐洲古典樂的12/8通常只有三連音第一個加重音) - 自然也隨著R&B到Funk的演進,繼續被Go-Go傳承下來。而嘻哈(Hip-Hop)歌手如尼力等人,真的就是“撿現成”而已,並非否定貢獻,而是那個根源要了解


好吧!那它們到底長怎樣?我們可以至少看一下嗎?化成五線譜記載其實也很好,讓你可以很直接地了解Groove到底在哪裡?以下我們就以《Bustin' Loose》一曲,來抓出Groove的精準點

請記住,你可以在管樂的樂句與鍵盤吉他的樂句中找到同樣Feel但是安插在不同地方的句子,我們先找出大鼓+貝斯(Groove音樂中這兩者緊密結合缺一不可),以及小鼓與Hi-Hat的所在吧!

首先你可以這樣想,高的八分音符就是Hi-Hat,低的就是大鼓,中間的就是小鼓,但是你在想、在感受的時候,要想成下面那樣的16分音符三連音Groove,這樣才會“飽”,也會出現那個細碎的「Shuffle」Groove:


再來就是找出大鼓+貝斯的切分(Syncopation)、移位(Shifting)在哪?記得我曾講過,Groove通常要兩小節,而且要反覆才可以成立,但現在我們先用一小節來抓看看,這樣你就不會又花掉

你可以發現大鼓+貝斯的第一拍正拍沒變,然後在第三拍時變成反拍,也就是如果算成「12345678」時的第6處;而第一小節最後一個大鼓+貝斯,是在第四拍正拍的三連音第三個上面,我故意用拉上去的音符表示,這樣可以切齊:


如果放進原來的記譜法統一順著下去,就會變成這種感覺,但是你在八分音符時仍然要想那些「細碎的三連音」,Groove才會延續:


乾脆全部用十六分三連音記譜的話,就會變成這樣囉!而那個Geoove的打X處就是「Ghost Note」 - 有想到可是沒有出聲音的就是「幽靈音」,但是在其他樂器的音型中還是會出現:


是不是跟你看原來的爵士鼓教材已經不太一樣了呢?重要的是感受(Feel),而不是照譜演奏,這是古典樂手常犯的通病,我們把譜記得很清楚是要你感受正確律動的

接下來就把基本律動兩小節的抓出來吧!先不要管管樂與其他特別放進去的切分,先感受整個兩小節的Groove反覆吧!


你必須要反覆聆聽反覆感受反覆習慣,慢慢地就會抓到Groove囉!

至於其他有冠上Shuffle或是Swing Funk、R&B、Hip-Hop曲風的樂曲,都可以用這樣的模式去找到正確的Groove,這樣你的樂團或是創作,才會真正夠味道,而不是古典樂團或搖滾樂團視譜的粗淺而已呦!

希望本文對大家找到正確的Groove有所幫助!

最後還是再強調一次,不要被名詞困惑了,聽,聽,聽音樂才是王道!

你看,像我寫在「Purdie's Groove」那篇文裡頭John Scofield的《Blue Matter》,他在現場舞台上回憶鼓手Dennis Chambers在1986年錄音合作時,Dennis Chambers跟John Scofield講說:「你要我在這首曲子裡頭放進去Go-Go Beat嗎?(打給他看)」

對John Scofield來說,他覺得是Dennis Chambers把這種風格在融合放克爵士樂範疇裡頭發揚光大的,但他也絕對知道Steely Dan跟錄音室鼓手Bernard Purdie的,所以囉!歷史從來不是單線進行的,同樣的感覺,不同的講法,但是有同樣的脈絡可循!



Swing時期時講Shuffle,是在模仿Blues的律動,Blues裡頭講Shuffle,是在模仿Swing的律動,然後結果B.B. King唱歌唱到有錢,請Jazz Swing Big Band來為他伴奏,整首《Let the Good Time Roll》又被發明一個新名詞,叫「Jump Blues」,因為觀眾會跳舞跳到一直跳....



Duke Ellington Orchestra的《Diminuendo in Blue and Crescendo in Blue》一曲中,影片中從4:02開始就是爵士樂團指揮會喊「Shuffle!」之處,鼓手會大量強調二四拍的重音,管樂編寫也是



在Swing跟Blues裏頭,Shuffle跟Boogie指的音樂意義上其實很相同,只是Boogie好像是變成了藍調/搖滾吉他手的演奏術語,但感覺其實相同。請注意B.B. King的所有句子包含演唱與演奏,都在12/8裏頭,非常非常明顯呢!你抓不到的話就抓不到那個正確Groove與Phrasing了!)

阿一直發明新詞就是一種行銷文案而已啊!或是不知道原來就有人這樣做了,黑人的Rhythm & Blues就被白人幹走改名成Rock 'N' Roll啊!華人又特別偏愛從「名」去聯想,結果就常常一直歪一直歪愈歪愈遠,根本到不了原來想要去的地方啦!









延伸閱讀:

放克也可以很優雅 - 會Swing的當代黑人音樂節奏藍調風格

介紹一種我們常用的Groove,國內也比較少見的「Purdie's Shuffle」

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