文 / 謝啟彬
[古典音樂腦 V.S. 爵士音樂腦 - 我想真正讓你懂,而不是一直誤解或迷思]
古典音樂腦一:「所以你們就是把想彈的東西,簡化成爵士和絃記號把它記錄下來,然後再根據你記錄下來的爵士和絃,還原演奏嗎?」
古典音樂腦二:「所以爵士和絃就是要記載得很詳細、很複雜,然後必須鉅細彌遺地把這些符號,完全彈正確嗎?那為何不用五線譜大譜表就好了勒?」
古典音樂腦三:「古典作曲家傳給我們的樂譜,上面又沒有寫爵士和絃,那是你們自己雞婆加上去的啦!而且又沒辦法記載得很精確對吧?」
一般的爵士音樂腦,是不會想浪費時間去回應的,就讓兩邊誤會愈來愈深、迷思與成見愈來愈重
如果你真的是想要理解,也是至少有點認真好奇的,那兩種腦都有的我們,可以做個小眉批,你就懂了
回一:「這種形容有種把電腦檔案壓縮再還原的概念,但順序不對,你還是用「還原呈現古典樂譜」的概念來理解;真正的情況是,爵士樂手能聽到和絃的流動,然後在上面即席創造出新的旋律出來,譜面上的爵士和絃記載只是輔助,演奏爵士樂,你還是得具備知道爵士和絃記載,應該是怎樣聲音的轉譯能力」
回二:「通常爵士和絃寫得比較簡單,因為它是效率下的產物,但是有能力的爵士樂手,都要學習和絃連接的按法或旋律銜接法,如果古典樂是會讀譜很重要,爵士樂則是耳朵更重要,你要聽先聽得到變化,然後用爵士樂和絃快速記錄下來
當然,更進階的還有看到基本和絃,就有配置和聲跟自加延伸音的能力,這是一種能力,這就是為何我們一直堅持,直接寫五線譜給學習者,萬一他視譜能力強,反而很危險,因為他只是眼睛接到雙手的本能動作,耳朵沒有打開去聽,腦子也沒有運作思考什麼音是什麼和絃的什麼音?」
回三:「通常這種的,我們都會跳過並放棄,不需要浪費時間,既然施主執念頗深,何苦自尋煩惱追求新知?阿彌陀佛~」
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