Woody Shaw的《Rosewood》 - 爵士樂的所謂「傳承」,其實都是在這些「技法」上,只是講技法太專業,但技法卻是判斷程度高低的重要因素

文 / 謝啟彬



今天幫凱雅錄影剪輯線上課程,她的第六堂主題是切分音,但是我很開心她選了這首,可以說在台灣非常冷門的《Rosewood》,這是我們都很喜歡的Woody Shaw作品

你問這是我們以前在爵士樂學校裡頭學到的嗎?不是,五年中要學的要練的太多了,老師們不可能教“完”你全部的事情

但是幸運的是我們藉由學校的樂團課主題,認識了薩克斯風手Joe Henderson的音樂作品與演奏風格,而這也是爵士樂最有趣的地方 - 從你喜歡的音樂家延伸聽出去!因為Joe Henderson,我們也就認識了這位小號手Woody Shaw,以及他相當調式(Modal)風格的幾首作品

Woody Shaw的作品不能單純用「七〇年代的爵士樂」蓋棺論定,他們都是Hard Bop高手,也有人說是Straightahead、Post-Bop...但是名稱真的都不重要,音樂家與他們的作品才重要

今天凱雅的課中,非常詳盡地解釋了幾種五聲音階可以運用在這種風格爵士樂中的方法,而她的訓練養成,其實是從Chick Corea、McCoy Tyner那些比較「Modern」的爵士鋼琴家身上學來的

我聽得很開心,因為凱雅老師在線上課程影片中,真的講得非常詳細,不是模仿而已,當你練熟了之後,當然可以活用,甚至可以用在各種相異風格的音樂上,譬如Jazz Fusion、Funk的即興上,爵士樂的所謂「傳承」,其實都是在這些「技法」上,只是講技法太專業,但技法卻是判斷程度高低的重要因素


而關於這首曲子的故事,還包括了我們2015年,曾與錄音中的長號手Steve Turre在俄羅斯同台演出,以及相處了幾天,這就不是只是看名人而已,而是遇到了真正的偶像,還有榮幸可以一起同台呢!

回想起二三十年前,我想不只是凱雅,當時的我也無法像今天凱雅老師那樣,教了完整的一套「戰法」吧?光跟著聽課,根本就是在練一本武林秘笈一樣地過癮,這也是歲月的累積,我們在表演與教學的路上,都又比從某某音樂院留哪裡歸來,要多了更多的實戰經驗了呀!