真正玩好爵士團—Miles Davis第一代"馬拉松"五重奏徹底攻略 (講堂講義大綱)

示範講師:謝啟彬.張凱雅


一、Miles Davis的生涯起落

1. 「Birth of the Cool」之後,發生了什麼事?

2. 與Prestige的簽約合作關係,這段時期跟前兩週介紹過的鋼琴家Horace Silver,也合作過諸如「Walkin'」、「Blue Haze」、「Bag's Groove」等,都非常值得聆聽

3. Horace Silver與貝斯手Percy Heath、鼓手Kenny Clarke也是知名的鐵三角節奏組,前者後來成為獨當一面的樂團領導人,後兩位後來也成為「Modern Jazz Quartet」的團員,加上Miles都合作過的鋼琴手John Lewis,以及鐵琴手Milt Jackson

4. 其他作品都很好,但是較未受到媒體的關注與市場的肯定。尤其1949年底造訪法國巴黎(第二次世界大戰戰後),深覺歐洲人對待爵士樂的態度跟美國人彼時大不相同,許多同儕也都留在歐洲發展,回到美國之後愈來愈抑鬱不得志。

5. 1954年開始逐漸回春(其實也才28歲),1955年在Newport Jazz Festival再次獲得大眾與媒體的矚目,紛紛稱道「Miles回來了!」


二、唱片合約的衝突與解決之道

1. Newport Jazz Festival的成功之後,主流大廠Columbia與Miles接觸,提供優渥的條件,但Miles仍欠Prestige唱片四張唱片的量

2. 1955年Miles找到另一組“鐵三角”—鋼琴手Red Garland、鼓手Philly Joe Jones(當時較為資深,皆32歲),以及年僅20歲的貝斯手Pau Chambers,幾次現場演出後,Miles還想找另一位管樂手加入成為五重奏,但是當時他的首選 Sonny Rollins(Tenor Sax)與Cannonball Adderley(Alto Sax)都無法參與,後來認識了當時也算年輕的Tenor Sax - John Coltrane加入

3. Newport成功的1955年,即已在十月26日邀集上述樂手們進棚錄製「'Round About Midnight」專輯

4. 隨後在1956年五月11日與十月26日兩次的馬拉松錄音,剪輯四張經典專輯,分批交由Prestige逐後發行:「Cookin’」(7094)、「Relaxin」(7129)、「Workin’」(7166)、「Steamin’」(7200)

5. 1958年初終於又請到Cannonball Adderley加入,五重奏變成六重奏,在Columbia旗下錄製了「Milestones」專輯,音樂成就驚人,水準真的奠定了爵士樂的里程碑,而第一代五重奏的完整錄音拼圖這也才算完整,但錄完之後這組合也就解散了!

6. 值得一提的是,當時Miles Davis同時還會錄大編制的作品,與好友編曲家Gil Evans持續攜手合作,這也是Miles願意加入Columbia的原因,另Gil Evans對於Miles在小編制作品的錄音與編曲上提供不少建言,譬如著名的《'Round Midnight》,這也影響之後1959年的「Kind of Blue」專輯概念



三、小號手Miles Davis的風格、聲音與技法

1. 獨特的代表性音色

2. Miles常用的半音趨近句法

3. 空間與動機的使用


四、鋼琴手Red Garland的風格、聲音與技法

1. 前奏王

2. 右手八度與流暢的Bebop句型(Swing八分音符、三連音、拋擲三連音句型、轉音與裝飾音)

3. Comping風格與大量Swing Big Band伴奏句型、斷奏的使用

4. 與鼓手的互動及默契

5. 主題引用(Quotation)


五、鼓手Philly Joe Jones的風格、聲音與技法

1. 三連音、拋擲三連音

2. Paradido

3. Double-Time & Double-Time Feel

4. 大量Swing Big Band伴奏句型、斷奏的使用

5. 與鋼琴手之間的“遊戲”


六、音樂作品的來源與編曲

1. American Classics = Jazz Standards

a. 知名百老匯歌舞劇作曲家的作品(AABA、ABAC)

b. Blues

2. 同世代樂手的作曲

a. 在Jazz Standard的和絃進行上重新譜寫旋律

b. 運用爵士樂的原則重新譜曲


七、下週繼續分析並介紹更多曲目、編曲、即興互動,與John Coltrane和Cannonball Adderley在這個時期的風格技法,以及這時期作品的傳承與影響等


八、延伸閱讀:

1. 謝啟彬:「爵士DNA」(爵士樂專書)

2. 啟彬與凱雅的爵士棧



九、銜接上週的講義與講堂內容

1. 來點複習吧!

2. 多聽一些完整的音樂吧!從頭聽到尾


十、薩克斯風手John Coltrane的風格、聲音與技法

1. 承襲自Bebop概念,可是呈現不同聲音的特色

2. 他如何“看待”和絃與和絃進行?以及鋼琴家Thelonious Monk對他的影響

3. 薩克斯風的聲音,以及逐漸的風格演變,與數度“進出”Miles Davis的樂團


十一、貝斯手Paul Chambers的風格、聲音與技法

1. 史上少數強調拉弓(Arco)與撥絃(Pizzicato)一樣重要的爵士樂低音大提琴手

2. Walkin' Bass手法介紹
3. 用拉絃的即興,出現在哪幾首曲子中呢?我們來找找看!也因此,這些即興變成了後代爵士樂貝斯手必學、臨摹的經典

4. 雖然在他之前與同時期,也有許多傑出優秀的爵士低音大提琴大師,但是因為Miles Davis第一代五重奏的關係,Paul Chambers也可以說是一般愛樂大眾最快認識的爵士低音大提琴手,提升了在音樂上的地位與重要性

5. 與另一位樂團領導人Charles Mingus的比較


十二、同時期Miles Davis的其他作品

1. 在跟Columbia簽約後,採取的“天王級”出片模式是一張小編制、一張大編制...交替輪流出,一方面針對不同的市場,二方面也給了Miles Davis更多的空間來發揮

2. 編曲家Gil Evans與他的概念契合,都希望常創造一種爵士樂的樂器與歷史所能創造出的聲響,而非只是形式與即興的變化

3. 終於有機會跟中音薩克斯風手Cannonball Adderley合作,甚至不計專輯抬頭排名,跟Cannonball一起錄音,成果就是爵士樂史上最知名的「Somethin' Else」專輯,以及經典名曲詮釋版本《Autumn Leaves》

4. 您知道《Autumn Leaves》原本是法國香頌嗎?


十三、薩克斯風手Cannonball Adderley的風格、聲音與技法

1. 非常Bebop風格,但是在Articulation(抑揚頓挫)上比Charlie Parker更為強烈

2. 充滿人性、溫暖的演奏方式,但是其語彙又無比華麗,加上刻意的彈性速度,使得之後與小號手哥哥Nat Adderley,逐漸往Soul Jazz方向移動

3. 跟John Coltrane演奏風格上的比較,這也影響了他們之後在「Kind of Blue」專輯中傳世的經典即興與詮釋方式

4. 不可不聽的「Milestones」專輯!


十四、「里程碑」- Milestones專輯

1. 最後原始成員的合作,也是史上最經典的作品

2. 錄音時的逸事,以及鋼琴手Red Garland與團長Miles Davis之間的衝突

3. Miles Davis彈鋼琴 - 《Sid's Ahead》 V.S. Red Garland自己用三重奏的方式演奏 - 《Billy Boy》

4. 專輯中音樂賞析,以及與前後音樂風格的銜接:

a. 《Two Bass Hit》為傳統Bebop風格作品,為John Lewis與Dizzy Gillespie合寫(聽出《Salt Peanuts》?)

b. 《Milestones》為調式概念(Modal)作品

c. 《Straight No Chaser》為鋼琴家Thelonious Monk強烈風格的作品,曲式是12小節Blues

d. 《Dr. Jackle》為Miles Davis發掘的中音薩克斯風手Jackie McLean的作品,曲式是12小節Blues



十五、Miles Davis的即興風格再探索

1. 兩位影響他深遠的鋼琴家:Ahmad Jamal與Thelonious Monk(Miles未正式跟前者合作,卻非常推崇他;Miles跟後者合作數次,卻有些不歡而散)

2. 愛用的主題引用(Quotation)


十六、準備進入1959「Kind of Blue」的經典呈現

1. 小編制錄音作品上,「Milestones」銜接到「Kind of Blue」

2. 大編制錄音作品上,小編制的「Milestones」正好介於「Miles Ahead」與「Porgy & Bess」之間

3. 銜接「Milestones」與「Kind of Blue」之間的一張經常被遺漏的經典專輯:「'58 Sessions」,收錄一半錄音室錄音,一半現場錄音

4. 「'58 Sessions」的樂手陣容已經更迭成為預備錄製「Kind of Blue」的樂手陣容:Bill Evans、Jimmy Cobb


十七、延伸閱讀:

1. 謝啟彬:「爵士DNA」(爵士樂專書)

2. 啟彬與凱雅的爵士棧



轉貼自講師與示範音樂家謝啟彬老師:
「今天牙齒根管治療後,正在準備明天爵士原力講堂的音樂與資料,女兒在旁邊畫畫,卻也跟著Philly Joe Jones的鼓聲一直抖動搖擺她的身體,然後嘴巴跟著Miles Davis一直“咕嚕咕嚕”,有時候Miles突然拋出一組向上的高音,她也跟著尖叫“衝上去”,呵呵!

而在播放到《If I Were A Bell》前奏的時候,女兒興奮不已,說這是我們學校的下課打鐘耶!然後每一句Miles的solo句結尾,她都跟著哼跟著斷,就這樣,爸爸愛爵士樂,女兒跟著聽(兒子其實早就會所以跑去看電視了 XD),爵士樂真的很難嗎?一點也不,只是很多人從來不給他們機會,即便是經典的錄音,跟著聽跟著體驗,四歲小孩也能跟著Miles Davis第一代五重奏的音樂唱唱跳跳,而且根本一點都不需要幫她們“裝可愛”呀!

來聽爵士原力講堂吧!體驗啟彬與凱雅的爵士樂現場魅力,經典重現,真人示範還可倒帶重聽,延伸更多idea...最重要的是還會告訴你爵士樂,是真的真的最講創意的音樂!」


轉貼自講師與示範音樂家張凱雅老師:
「耶!米米小姐會唱《If I Were A Bell》喔!
明晚!明晚!
經典之經典之超級有夠經典Miles Davis第一代五重奏!
爵士原力!啟彬與凱雅!
全面詳細地與各位分享美好迷人的Miles Davis經典演奏錄音
以及其他與他合作的超級重要大師的演奏技法!
有空的!千萬別錯過囉!

嘿嘿!講堂當天!有相關T恤的朋友們,都穿來吧!
當然、我們不是要講衣服品牌啦!
而是要帶領大夥更親近爵士大將Miles Davis的經典音樂喔!
而這位小號大師,還有什麼時尚事蹟?嘿嘿!很有料喔!」