我會這麼執著於帶大家能理解黑人音樂的內涵,有四個原因

文 / 謝啟彬



我會這麼執著於帶大家能理解黑人音樂的內涵,有幾個原因:

1. 第一個當然就是主流的古典音樂教育中沒有這些,這點我已經講很多了,而當大家用原來知道的來解構或想找到方向學習,自然是找不到真正的答案

2. 第二個就是爵士樂的“學院式”分析有時候也會陷入像古典樂那樣的過於複雜,依我對黑人音樂的演奏者及演唱者的背景了解,不應該是那麼學術跟樂理推算的,而是這其中一定有什麼玄機是我們還不理解的?

3. 爵士樂、黑人音樂、拉丁音樂等Groove類型音樂,幾乎都是所謂的「臨場實戰」(In The Field)與「大量即興與互動」("Cooking"),意思就是說不是在家裡譜紙上寫一寫慢慢推敲修改那樣,而是都是在表演或彩排現場的一個動作或是一些傳統、習慣等,就造就出很多知名的作品,所以光分析完也是不夠的,要像他們一樣大量演出與創作就能累積經驗

4. 最後則是本地音樂教師的感想與期望:我們曾經舉辦過連續三場的Stevie Wonder音樂作品大解析,因為場次較少而曲目較多,過程比較緊湊,而因為Stevie Wonder的音樂一方面有其難度,可說是黑人音樂中上帝級的鬼斧神工,大家都取他的精華學習,二來他又因為眼盲,所以調性的選擇上反而是一般人比較少碰到的,譬如B大調、Eb小調、E大調...等,而中間甚至有多處巧妙轉調

所以基本功不足的人就會聽得很吃力,尤其如果前面第1點跟第2點訓練都缺乏的,老師當時邊演邊講,只見台下有超過一半的觀眾,已經出現恍神、眼神呆滯的狀況,其實就是因為腦子“處理器”運轉不過來“當機”了...

所以平常沒在辦講堂或工作坊的時候,老師都還是會在官網上整理很多的文章,主力受眾雖然是有固定上課的學生,而且網路上大家都只是看標題就按讚,會深入跟能深入閱讀聆聽的極少,但平日的工事還是得做起來,尤其本週開始又是新一季爵士原力講堂,最怕的就是如果用學員或觀眾自己原來認知的或習慣的,那就會回到我一開頭所講的,在給你答案以前還得幫你“打掉重練”、建構可以接受新知識的頭腦

而這是此篇的連結,這首在街舞界是Standard,在台灣反而跳街舞的跟玩嘻哈的會比較熟悉黑樂:從Jocelyn Brown的《Somebody Else's Guy》理解黑人音樂中藍調與調式、調性的高度混搭