文 / 謝啟彬
請注意「Hoodoo」並不是「Voodoo」，後者是發展於美洲第一個黑人民主共和國海地的巫毒教，前者則是類似一種巫術的“暗黑”把戲，一樣都是源自黑奴的故鄉 - 西非洲的宗教儀式，但是「Hoodoo」比較類似像是中國南方的蠱術、東南亞的降頭、養小鬼那樣的存在，在美國南方紐奧良也有很多關於「Hoodoo」的傳說，有點像女巫甚至像塔羅牌那樣，是一種跟神秘未知力量“借力”“交涉”的行為，因為美式音樂文化中不少音樂風格的歌詞都會寫到「Hoodoo」，所以特別解釋一下
Some Fun Facts:
男主角Ralph Macchio當時很紅，因為他演過賣座電影「小子難纏」，這部1986年的「Crossroads」拍完後同一年又推出「小子難纏續集」，以及之後的第三集，跟我差不多年紀的大概都知道這部講美國男孩跟日本師父學空手道還跟日本女孩談戀愛的電影系列，跟「回到未來」系列差不多時期，還有「捍衛戰士」也是同時期，所以你就知道續集「獨行俠」影迷們等了多久也都變老了？
啟彬老師常講的“莫札特藍調哏”來自這部電影裡頭的場景：原主修古典吉他的男主角在茱莉亞音樂院考試時，將改編成吉他版的《土耳其進行曲》中，一處聲響聽起來像F7的地方，以藍調樂句演奏之
電影配樂是由知名音樂人Ry Cooder花了一年做好，他跟另一位知名吉他手Arlen Roth，以及許多老藍調音樂人一起演奏，而Arlen Roth特別指導男主角彈奏吉他的基本功與姿態，以及演奏背後的Fender Telecaster吉他讓他“對手”，本來男主角想要跟「小子難纏」一樣，學了一點吉他之後就跟學一點空手道一樣可以演戲“虛晃幾招”真槍實彈上場，後來發現音樂與樂器演奏還是難多了所以放棄
Ry Cooder跟Arlen Roth其實並不喜歡最後跟惡魔的對戰找重金屬搖滾吉他手Stevie Vai來的idea，但是製片方跟導演覺得這樣比較有衝突，而且觀眾也會比較看得懂，所以這兩位音樂人在原聲帶中並未同意收錄這個片段，但是多年後自己在網路頻道中釋出自己當初配樂的片段，下面就是Arlen Roth跟Ry Cooder原來Jam並現場收音的片段，本來是Ry Cooder要演惡魔代言人，Arlen Roth彈男主角的部分並教他“對手”，但是加進來Stevie Vai當時八〇年代正夯的重金屬搖滾吉他，感覺比較“超現實”，所以頗有“穿越劇”之感，如果單純以藍調樂上來說的話，原來的版本就很明顯是所謂的Blues Guitar Battle
Ry Cooder很喜歡傳統、民俗音樂，他後來於1997年也在古巴哈瓦那發掘了因為卡斯楚封鎖古巴，而幾乎被遺忘的古巴傳統音樂團體「Buena Vista Social Club 」，也就是讓全世界興起復古風潮的「樂士浮生錄」，後來於1999年導演Wim Wenders還拍成同名紀錄片電影，記錄了那些日益凋零的古巴傳統音樂人（有機會再談鎖國後的古巴音樂以及傳到美國的古巴音樂之發展差異）
Stevie Vai最後被男主角的古典吉他打敗的曲子，是改編自古典作曲家帕格尼尼（Paganini）的小提琴曲第五號狂想曲（Caprice），該狂想曲有24首，主修古典小提琴的人幾乎都練過或至少聽過，第24首是集前面23首技巧之大成。一個隱約的對比是電影中要講的是尋找Robert Johnson失落的第30首藍調，因為現存於世上的錄音只有29首作品，而古典音樂裡頭的傳說也是講說帕格尼尼將靈魂出賣給魔鬼才會擁有一手好琴藝，西方的這種「Metaphor」很常見，厲害的音樂家都說是跟魔鬼交易來的，就不能是苦練來的嗎？呵呵
這段在音樂與電影的關係上，是知名的「XX比雞腿」範例，跟「海上鋼琴師」的場景一樣，用古典超技技巧打敗藍調音樂與爵士音樂（或至少Ragtime散拍音樂），只是“魔鬼代言人”Stevie Vai想要跟上的競技也是他自己彈的，表示Stevie Vai也練好帕格尼尼狂想曲第五號了，而所謂重金屬，也是從藍調發展至搖滾的延續，搖滾吉他手不可能不會彈好藍調，但主流好萊塢電影只能這樣演，不能像音樂教授這樣解釋，要不然就沒人看得懂了 XD
補充說明：很多人會說最後那段對戰兩邊都是Stevie Vai彈的，這樣說有點失於精準，根據真正幕後功臣Arlen Roth所述（詳見他的官網），其實所有參與本片的吉他手的演奏全都混在裡頭了！Arlen Roth就像是個整合各方的音樂人，因為他懂吉他，所以根據他的說法其實大家都有彈：「 and Vai always mentioned in his interviews that I was the one who really created the guitar parts for the majority of the film. Bill Kanegiser did the classical playing throughout, and by the ending "duel" we were ALL involved in that music! Me, Ry, Vai and Bill, all part of the same guitar solos! I've still got the guitar from the film, along with many special other things they did for me, such as a special Crossroads strap, etc.」
依我自己聽到的，我的看法是那些有加Slide跟Distortion的 - 主要就是男主角的部分 - Ry Cooder跟Arlen Roth都有彈，而且Arlen Roth還要現場指導男主角怎麼“假彈”，而Stevie Vai的部分很明顯，Power Chords、速彈、點絃、Distortion泛音，甚至搖桿等技巧就不需要我說明，也就是我前面講的有點“超越歷史面”，而改編自帕格尼尼狂想曲第五號那段，我比較相信「吉他技術指導」（有點像電影「武術指導」的感覺）講的，是很多人都有彈然後混在一起剪輯的，所以也有可能是原來彈古典吉他的Bill Kanegiser用Telecaster電吉他演奏錄音，也有可能是Arlen Roth，當然也有可能是Stevie Vai，至於最後他彈輸那段，自然是Stevie Vai演出的，不用懷疑，這樣子的順序跟「誰彈的」，會比較精確，只是因為這部片是1986年上映，正是重金屬搖滾樂最夯的時候，Stevie Vai的名氣太大，可能問問題的人也沒問得很精確，Stevie Vai的回答讓觀眾以為所有的吉他Part都他彈的，這才叫做吉他英雄吧？
這段影片也有Arlen Roth親自的回應，整個拼圖就比較完整些，其實Arlen Roth自己也是非常知名的搖滾吉他手，跟許多搖滾名家合作過，也是「Guitar Player」的專欄作者，甚至是第一個開始拍教學錄影帶的吉他手之一，但是大多數人都記得他是小子難纏男主角的吉他老師...反正大家要記得製作配樂跟製作唱片一樣，會有很多素材被擷取、捨棄甚至被剪輯，很多片段到後來已經是所有人都參一手了。其實原來的電影片段還更長，男主角跟惡魔代言人對戰前，還有一段前一Part是被刪掉的，就是惡魔代言人已經先幹掉一人了，後來Stevie Vai將其收錄在他為一些影視作品所彈的精選輯裡頭
我的這套CD在大學時代就買了，留存了三十幾年，傳統密西西比三角洲藍調（Mississippi Delta Blues）的聲響就是如我教的那樣，不是後來大家講或教的大藍調與小藍調音階而已，而還有許多獨特的韻味與細節
重看電影，裡頭也有提到Muddy Waters將導線與擴大機帶入藍調樂的演進，也導致了節奏藍調（Rhythm & Blues）與搖滾樂（Rock "N" Roll的）的發展（因為男主角被老口琴手罵所以跑去買電吉他跟小Amp的場景），這部分的“續集”請看2008年的電影「Cadillac Records」（藍調傳奇，以真實的藍調音樂唱片公司Chess Records為藍本發展的電影），就更多故事發生在芝加哥，以及美國搖滾樂與英國搖滾樂的發展了
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