文／張凱雅
爵士樂是從藍調發展而成的，所以在爵士樂當中還是會有許多「藍調味」的表現，雖然說爵士樂的和聲發展愈來愈複雜，但是Blues Lick還是造成旋律感與製造高潮的一種利器，所以在我剛開始學習爵士樂時，也花了很多時間去推敲藍調與和絃之間的關係，當然還有很多前輩大師的句子可學起來應用或發展。
以下是17句我整理或寫好的Blues Lick，然後我每一個Lick移給四個調（F7, Bb7, G7, C7），它們都很常用，但是各位還是得把12調都自行移調練熟才行。
除了找出你自己的指法以外，很重要的要求就是一定要跟著節拍器練，或放進一個Loop的Groove裡頭，先求精確，再求音樂性，音樂性的意思就是你可以Lay-back或是加速、變形等等，或是彈奏得更為戲劇化。
也不要忘記，Blues Feel的需求不是只有在藍調音樂裡頭用得到，在爵士樂裡頭也很多，在黑人音樂如Gospel、R&B、Soul、Funk、Hip-Hop...裡頭也絕對必要，當然更不用講從R&B演化而成的Rock 'N' Roll了！
其他樂器絕對也適用哦！
有一段solo我非常地推薦，也曾經藉由採譜分析學到很多，那就是Michel Petrucciani的《Black Magic》，因為在即興的段落只有F7跟C7兩個和絃，你可以聽到MP展現許多上述Blues Lick的超級功力哦！
（收錄於這張專輯中）
Gene Harris .jpg)
Dr. John
Bobby Timmons
Dave Grusin
Michel Petrucciani
George Duke
另外，在古典的部分，喬治蓋希文（George Gershwin）的任何鋼琴曲集都是一定要練習的哦！譬如前奏曲、藍色狂想曲、一個美國人在巴黎、F大調鋼琴協奏曲，以及許多小品等，這些都非常重要，不要忘記爵士樂的意思不是隨心所欲想彈什麼就彈什麼，而是可以隨心所欲地組織與發展，所以這些藍調味的樂譜作品，也是非常需要深入鑽研的，但是它們本身不是爵士樂哦！不是彈這些就叫爵士樂！
下回再繼續來介紹一些雙手的Blues Run或是Blues Pattern囉！！
延伸閱讀：
張凱雅：「經典爵士鋼琴大師的音樂世界」
「阿多力補」跟「即興」跟「爵士樂即興」跟「間奏Solo」跟「插音」到底有什麼不一樣？
介紹一種我們常用的Groove，國內也比較少見的「Purdie's Shuffle」
更多與古典音樂相關
