文 / 謝啟彬
其實你知道嗎？爵士薩克斯風大師John Coltrane的名曲《Impressions》，也是“組合”而成的，這可不是聽覺上或作曲上的巧合！而是真的！
和絃進行，來自Miles Davis的《So What》，“只有”兩個和絃！這也是被稱為「調式爵士」（Modal Jazz）的重要作品
《Impressions》A段的旋律與B段的旋律，分別來自兩首不同的Pavanne舞曲哦！都是所謂的古典樂或學院作曲家的作品
A段，是美國作曲家Morton Gould的Pavanne中之其中一段主旋律
此版本從1:28開始，聽到了嗎？這是出自於Morton Gould在1938年所寫的「American Symphonette」第二號，他其實不算爵士作曲家，而是跟蓋希文一樣，有許多跨界的作品（想想台灣的李泰祥老師那樣大家或許比較好理解），當時的爵士音樂家Benny Goodman也曾委託他作曲。而這首曲子因為被很多Swing Band拿來改編演奏過，Coltrane出道接觸爵士樂，正是從那個時期開始，自然不可能沒聽過。
我們可以再聽聽那時期的兩個知名Big Band的改編看看，第一是Jimmy Lunceford，第二是Glenn Miller的樂團：
真可以說是當時的“口水歌”啊！每個Swing Big Band都有演奏錄音過呢！
另外，您難道不會覺得原曲最前頭，跟另一位鋼琴家Bud Powell的作品《Parisian Thoroughfare》很像嗎？在我聽起來，都有那種很迪士尼「木偶奇遇記」電影配樂的味道呢！聽聽Tubby Haynes的編曲版吧！（其實還是會追溯到蓋希文的管絃樂作曲風格）
B段，是法國作曲家Maurice Ravel的Pavanne中之第二主題旋律
影片的版本，出現在0:39起，拉威爾的這首曲子，正式名稱叫《Pavane pour une infante défunte》，寫於十九世紀末的1899年，是古典名曲哦！附帶一提，如果各位看過「黑暗騎士：黎明昇起」的話，裡頭就出現這段音樂（謎底揭曉！）
這段旋律，在John Coltrane借用以前，已經有一首Jazz Standard叫《The Lamp is Low》在1930年代已經先“借”過了！Coltrane古典的跟爵士的版本都熟，因為一樣道理，在他的成長過程中，很多Swing Big Band/Orchestra都做過這首曲子，甚至Frank Sinatra也唱過，而Coltrane也一定吹過！聽聽Swing時期又一名團Tommy Dorsey Orchestra的版本吧：
這是比較Modern的版本：
神奇嗎？嚇到了嗎？你真的覺得爵士音樂家從來不聽古典樂？那你就大錯特錯了！
至於Coltrane繼承的精神，則是他的Bebop前輩們不斷精進「即興技法」與開發更多「排列組合」的成就，但是一開始很多東西其實都是互為影響的，只是時間愈近代，一方面因為音樂家缺乏完整的歷史觀與曲目薰陶，所以爵士跟古典就愈分愈開，好像完全沒關係似的。然而就跟爵士與搖滾都是出自於藍調（Blues）一樣，古典音樂絕對影響到很多爵士音樂的演進，只是在現代需要分科教育，因為古典裡頭太多要教，爵士也是，所以就感覺慢慢分家了！
大家真的互相尊重吧！因為可能彼此都有很多「不知道原來有關係！」的情況產生，在我而言，爵士樂手真的要多從古典音樂學曲目可能性、音樂基本功與作曲概念，而古典樂手真的要去看看爵士樂手如何鍛鍊腦力組織架構即興，以及迅速就能根據和絃進行、編寫段落與約定俗成的格式開始合奏的能力呀！
這首《Impressions》現今已經成為爵士樂手必備的曲目了！也不是只是分析過就算了的，聽聽後方影片中每個“晚輩”的“畢生絕學”與“風格特色”，都在即興段落與層次堆疊中發揮出來了呀！此外，爵士樂手人人都朗朗上口的「這首是Dorian調式」常識，在台灣卻因古典音樂系幾乎沒教透教會調式，而又成為另一道隔閡。但是經過這樣一分析追溯下來，不管是Morton Gould或是Maurice Ravel，不是都早已經用調式（Modal）概念在創作了嗎？
而在1930年代的美國，這些音階、調式與聲音早就在流行，不是爵士樂歷史書中表面上給我們的錯覺，以為調式是五〇年代中期以後才“被發明”的用法，不是的，五〇年代中期之後，調式更被John Coltrane、Miles Davis拿來再度大量運用與發展，才是正確的音樂演化過程！
◎ 英文版的資料，可以參閱「Coltrane學」權威，也是「John Coltrane: His Life and Music」一書作者—Dr. Lewis Porter的文章介紹，他提供了甚至比書中與我的文章中，還要更詳盡的考據，包含本文尚未提到的鋼琴家Ahmad Jamal
延伸閱讀：
音階與調式（Scales & Modes）—說明、列表與特徵
小調類音階與調式之順階和絃列表（Diatonic Chords of Minor-type Scales & Modes）
用Perfume的《Laser Beam 》來理解五聲音階與小調類調式音階的關係與活用
從李泰祥老師的逝去再論「西體中用」的台灣流行音樂傳承與發展方向
居爾特、多里安、橄欖樹、魯冰花、鐵達尼、柯林頓與007
（註：本文歷久彌新，為十三年歷史經典舊版重新潤飾更新，將從舊棧陸續搬家，也即將集結出版實體書籍！敬請期待！）
其實你知道嗎？爵士薩克斯風大師John Coltrane的名曲《Impressions》，也是“組合”而成的，這可不是聽覺上或作曲上的巧合！而是真的！
和絃進行，來自Miles Davis的《So What》，“只有”兩個和絃！這也是被稱為「調式爵士」（Modal Jazz）的重要作品
《Impressions》A段的旋律與B段的旋律，分別來自兩首不同的Pavanne舞曲哦！都是所謂的古典樂或學院作曲家的作品
A段，是美國作曲家Morton Gould的Pavanne中之其中一段主旋律
此版本從1:28開始，聽到了嗎？這是出自於Morton Gould在1938年所寫的「American Symphonette」第二號，他其實不算爵士作曲家，而是跟蓋希文一樣，有許多跨界的作品（想想台灣的李泰祥老師那樣大家或許比較好理解），當時的爵士音樂家Benny Goodman也曾委託他作曲。而這首曲子因為被很多Swing Band拿來改編演奏過，Coltrane出道接觸爵士樂，正是從那個時期開始，自然不可能沒聽過。
我們可以再聽聽那時期的兩個知名Big Band的改編看看，第一是Jimmy Lunceford，第二是Glenn Miller的樂團：
真可以說是當時的“口水歌”啊！每個Swing Big Band都有演奏錄音過呢！
另外，您難道不會覺得原曲最前頭，跟另一位鋼琴家Bud Powell的作品《Parisian Thoroughfare》很像嗎？在我聽起來，都有那種很迪士尼「木偶奇遇記」電影配樂的味道呢！聽聽Tubby Haynes的編曲版吧！（其實還是會追溯到蓋希文的管絃樂作曲風格）
B段，是法國作曲家Maurice Ravel的Pavanne中之第二主題旋律
影片的版本，出現在0:39起，拉威爾的這首曲子，正式名稱叫《Pavane pour une infante défunte》，寫於十九世紀末的1899年，是古典名曲哦！附帶一提，如果各位看過「黑暗騎士：黎明昇起」的話，裡頭就出現這段音樂（謎底揭曉！）
這段旋律，在John Coltrane借用以前，已經有一首Jazz Standard叫《The Lamp is Low》在1930年代已經先“借”過了！Coltrane古典的跟爵士的版本都熟，因為一樣道理，在他的成長過程中，很多Swing Big Band/Orchestra都做過這首曲子，甚至Frank Sinatra也唱過，而Coltrane也一定吹過！聽聽Swing時期又一名團Tommy Dorsey Orchestra的版本吧：
這是比較Modern的版本：
神奇嗎？嚇到了嗎？你真的覺得爵士音樂家從來不聽古典樂？那你就大錯特錯了！
至於Coltrane繼承的精神，則是他的Bebop前輩們不斷精進「即興技法」與開發更多「排列組合」的成就，但是一開始很多東西其實都是互為影響的，只是時間愈近代，一方面因為音樂家缺乏完整的歷史觀與曲目薰陶，所以爵士跟古典就愈分愈開，好像完全沒關係似的。然而就跟爵士與搖滾都是出自於藍調（Blues）一樣，古典音樂絕對影響到很多爵士音樂的演進，只是在現代需要分科教育，因為古典裡頭太多要教，爵士也是，所以就感覺慢慢分家了！
大家真的互相尊重吧！因為可能彼此都有很多「不知道原來有關係！」的情況產生，在我而言，爵士樂手真的要多從古典音樂學曲目可能性、音樂基本功與作曲概念，而古典樂手真的要去看看爵士樂手如何鍛鍊腦力組織架構即興，以及迅速就能根據和絃進行、編寫段落與約定俗成的格式開始合奏的能力呀！
這首《Impressions》現今已經成為爵士樂手必備的曲目了！也不是只是分析過就算了的，聽聽後方影片中每個“晚輩”的“畢生絕學”與“風格特色”，都在即興段落與層次堆疊中發揮出來了呀！此外，爵士樂手人人都朗朗上口的「這首是Dorian調式」常識，在台灣卻因古典音樂系幾乎沒教透教會調式，而又成為另一道隔閡。但是經過這樣一分析追溯下來，不管是Morton Gould或是Maurice Ravel，不是都早已經用調式（Modal）概念在創作了嗎？
而在1930年代的美國，這些音階、調式與聲音早就在流行，不是爵士樂歷史書中表面上給我們的錯覺，以為調式是五〇年代中期以後才“被發明”的用法，不是的，五〇年代中期之後，調式更被John Coltrane、Miles Davis拿來再度大量運用與發展，才是正確的音樂演化過程！
原專輯
◎ 英文版的資料，可以參閱「Coltrane學」權威，也是「John Coltrane: His Life and Music」一書作者—Dr. Lewis Porter的文章介紹，他提供了甚至比書中與我的文章中，還要更詳盡的考據，包含本文尚未提到的鋼琴家Ahmad Jamal
延伸閱讀：
音階與調式（Scales & Modes）—說明、列表與特徵
小調類音階與調式之順階和絃列表（Diatonic Chords of Minor-type Scales & Modes）
用Perfume的《Laser Beam 》來理解五聲音階與小調類調式音階的關係與活用
從李泰祥老師的逝去再論「西體中用」的台灣流行音樂傳承與發展方向
居爾特、多里安、橄欖樹、魯冰花、鐵達尼、柯林頓與007
（註：本文歷久彌新，為十三年歷史經典舊版重新潤飾更新，將從舊棧陸續搬家，也即將集結出版實體書籍！敬請期待！）