文/謝啟彬
經常在上課或講座時,我都會隨機即席示範在Mr. Children之"催淚名曲"《Kurumi》上即興,所以我們還是從這首談起吧!
要會創作,得先學會如何看破和絃進行並運用它!
請聽原曲的副歌,這是很明顯的I - V7/VI - VIm - (related IIm7) -V7/IV,如果先以C調來看,就是C - E7 - Am - Gm7 - C7
知名的松本零士動畫「銀河鐵道999」的其中一首主題曲中,A段前頭也是一樣的:
日本人氣團體Exile重新翻唱,和絃仍是一樣的呀!
再來一首,這很明顯吧?生物股長的《感謝》...把前面幾首的旋律唱進來看看吧!
聽點印象中的國語流行歌吧!^^ 這首劉德華的《天意》,前奏、副歌也是一樣的和絃進行喔!只是少了後面那個V7/IV
好吧!你說你已經很久沒聽劉德華了......那這首呢?張惠妹的《原來你什麼都不想要》,差別只在和聲節奏(Harmonic Rhythm)比較快,然後一樣沒有後面的V7/IV
好,接下來,讓我們回到爵士樂的領域來談談,其實嚴格說來,在早期百老滙歌舞劇中的曲子就已經有這樣的做法了(Jazz Standard很多都是這樣來的,記得嗎?),要訣是:在V7/VI前再多加一個related IIm7b5或IIm7
I - (related IIm7b5) - V7/VI -VIm7 .....譬如這首《There Will Never Be Another You》
找不到原歌舞劇版了,這個大概是最接近原來感覺的版本:
爵士歌手即興版
爵士樂器之吉他手即興版
到了Bebop時期,最有名的這種和絃進行就如同Charlie Parker的《Confirmation》一樣,變成"II-V環環相扣"的狀況:
I - (related IIm7b5) - V7/VI - (related IIm7) - (V7/V) - (related IIm7) - V7/IV - ...
用concert key來看就是:FMaj7 - Em7b5 - A7b9 -Dm7 -G7 - Cm7 - F7 - Bb7 ...
網路上Charlie Parker的版本都還是有版權的所以不能亂貼,大家先聽聽這兩位Bebop大師的合奏版:
然後,就又回來影響在西洋流行音樂裡頭啦!聽聽名製作人David Foster幫R&B巨星Chaka Khan製作的八〇年代風名曲《Through the Fire》之主歌吧!
我們一直強調的「日本人大量吸收黑樂」淵源,在以下的這個版本中,就可以看出端倪!聽聽佐籐竹善迷人的自彈自唱版吧!
佐藤竹善 - 《Through The Fire》
以上,從來自日本Mr. Children的《Kurumi》一路延伸開來,又回到日本的Salt & Sugar主唱了,呵呵!這只是天氣好不睡午覺隨手寫下的.....考證,以及
「我們為什麼要好好學和聲?」
感謝收看! ^^
----------
補註一:有同學說老師你都講英文歌跟日文歌跟中文歌,韓文歌勒?嘿嘿,我早就說過這跟語言無關,跟音樂本質有關啊!譬如這首也是催淚的韓語R&B:
在每次主歌A2的地方(影片中1:16、2:22、3:59...等處),就會來個I - (related IIm7b5) - V7/VI - VIm7 ...,但是V7/VI用轉位以3音代替根音
原來是Db調,那就是「Db - Cm7b5 - F7 - Bbm7」,用轉位後變成「Db - Cm7b5 -F7/A - Bbm7」;這太多流行歌裡頭都有啦!
補註二:其實在聲響上,這種和絃進行還有個"演化"的近親!
譬如最簡單的原型:C-E7-Am-C7
用Pedal Point的觀念代入,就變成:C-E7/C-Am/C-C7
流行樂的簡化寫法就變成了知名的:C-C+-C6-C7
有個聲部會Sol-#Sol-La-bSi
因為C+跟E7/C聲音近似,Am/C其實就是C6
不過這個有上課再講好了,呵呵!
最後,那現在你可以聽出《小幸運》的副歌和絃進行了吧?(提示,副歌第二段)
延伸閱讀:
分析AKB48的《Baby! Baby! Baby! 》 - 和聲編排與樂理基礎專業實戰攻略
Bebop Blues曲式介紹及其應用
那些年,我們(跟九把刀)一起聽過的音樂 - 不同年代的流行音樂風格總是在輪流上演
一次就解決對調性、和絃、音程、音階的問題 – 建構順階和絃與裝飾屬和絃的基本概念
鍛鍊你的「爵士耳」—如何真的聽到不同音樂之間的同樣和絃進行?
經常在上課或講座時,我都會隨機即席示範在Mr. Children之"催淚名曲"《Kurumi》上即興,所以我們還是從這首談起吧!
要會創作,得先學會如何看破和絃進行並運用它!
請聽原曲的副歌,這是很明顯的I - V7/VI - VIm - (related IIm7) -V7/IV,如果先以C調來看,就是C - E7 - Am - Gm7 - C7
知名的松本零士動畫「銀河鐵道999」的其中一首主題曲中,A段前頭也是一樣的:
日本人氣團體Exile重新翻唱,和絃仍是一樣的呀!
再來一首,這很明顯吧?生物股長的《感謝》...把前面幾首的旋律唱進來看看吧!
聽點印象中的國語流行歌吧!^^ 這首劉德華的《天意》,前奏、副歌也是一樣的和絃進行喔!只是少了後面那個V7/IV
好吧!你說你已經很久沒聽劉德華了......那這首呢?張惠妹的《原來你什麼都不想要》,差別只在和聲節奏(Harmonic Rhythm)比較快,然後一樣沒有後面的V7/IV
好,接下來,讓我們回到爵士樂的領域來談談,其實嚴格說來,在早期百老滙歌舞劇中的曲子就已經有這樣的做法了(Jazz Standard很多都是這樣來的,記得嗎?),要訣是:在V7/VI前再多加一個related IIm7b5或IIm7
I - (related IIm7b5) - V7/VI -VIm7 .....譬如這首《There Will Never Be Another You》
找不到原歌舞劇版了,這個大概是最接近原來感覺的版本:
爵士歌手即興版
爵士樂器之吉他手即興版
到了Bebop時期,最有名的這種和絃進行就如同Charlie Parker的《Confirmation》一樣,變成"II-V環環相扣"的狀況:
I - (related IIm7b5) - V7/VI - (related IIm7) - (V7/V) - (related IIm7) - V7/IV - ...
用concert key來看就是:FMaj7 - Em7b5 - A7b9 -Dm7 -G7 - Cm7 - F7 - Bb7 ...
網路上Charlie Parker的版本都還是有版權的所以不能亂貼,大家先聽聽這兩位Bebop大師的合奏版:
然後,就又回來影響在西洋流行音樂裡頭啦!聽聽名製作人David Foster幫R&B巨星Chaka Khan製作的八〇年代風名曲《Through the Fire》之主歌吧!
我們一直強調的「日本人大量吸收黑樂」淵源,在以下的這個版本中,就可以看出端倪!聽聽佐籐竹善迷人的自彈自唱版吧!
佐藤竹善 - 《Through The Fire》
以上,從來自日本Mr. Children的《Kurumi》一路延伸開來,又回到日本的Salt & Sugar主唱了,呵呵!這只是天氣好不睡午覺隨手寫下的.....考證,以及
「我們為什麼要好好學和聲?」
感謝收看! ^^
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補註一:有同學說老師你都講英文歌跟日文歌跟中文歌,韓文歌勒?嘿嘿,我早就說過這跟語言無關,跟音樂本質有關啊!譬如這首也是催淚的韓語R&B:
在每次主歌A2的地方(影片中1:16、2:22、3:59...等處),就會來個I - (related IIm7b5) - V7/VI - VIm7 ...,但是V7/VI用轉位以3音代替根音
原來是Db調,那就是「Db - Cm7b5 - F7 - Bbm7」,用轉位後變成「Db - Cm7b5 -F7/A - Bbm7」;這太多流行歌裡頭都有啦!
補註二:其實在聲響上,這種和絃進行還有個"演化"的近親!
譬如最簡單的原型:C-E7-Am-C7
用Pedal Point的觀念代入,就變成:C-E7/C-Am/C-C7
流行樂的簡化寫法就變成了知名的:C-C+-C6-C7
有個聲部會Sol-#Sol-La-bSi
因為C+跟E7/C聲音近似,Am/C其實就是C6
不過這個有上課再講好了,呵呵!
最後,那現在你可以聽出《小幸運》的副歌和絃進行了吧?(提示,副歌第二段)
延伸閱讀:
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Bebop Blues曲式介紹及其應用
那些年,我們(跟九把刀)一起聽過的音樂 - 不同年代的流行音樂風格總是在輪流上演
一次就解決對調性、和絃、音程、音階的問題 – 建構順階和絃與裝飾屬和絃的基本概念
鍛鍊你的「爵士耳」—如何真的聽到不同音樂之間的同樣和絃進行?