為什麼我們要移十二調練習?讓我們來看看Benny Goodman跟Charlie Parker怎麼做就曉得了

文 / 謝啟彬



其實這個句子來自從紐奧良爵士樂中發展到芝加哥爵士(Chicago Jazz),也就是Swing的前期時,很多New Orleans樂手北上發展,當時其中一首經典曲《High Society》的主題最尾段,從King Oliver開始,你也可以聽到Louis Armstrong在裡頭演奏,而豎笛手Johnny Dodds在2:17的演奏就是了:



標準音高上,是Eb大調,所以句子長這樣:


你也可以聽到紐奧良在地的爵士樂手演奏這首曲子,一樣在最後面的主題片段,甚至是在即興之後才出現,資深豎笛手Alphonse Picou在2:30出現這句:



所以像這樣的樂曲甚至樂句,就在爵士樂的發展中傳承下來,不只演奏《High Society》時會用到,甚至在即興中如果是同樣和絃的,也可以借用過來當作即興樂句。這在爵士樂傳統中有一個專有名詞叫「引用主題」(Quotation),表示爵士樂手真的對旋律與和聲之間的關係格外敏感。

可以參考我的第一本書「爵士DNA」中,有非常多的音樂實例,而爵士棧官網中搜尋也可找到相關資料。


像搖擺樂之王(King of Swing) - 豎笛手Benny Goodman,在這首《Avalon》中,就用到此句作為進主題旋律前的即興樂句,從0:32即可清楚聽見,而且因為《High Society》原調是Eb大調,《Avalon》也是,加上Benny Goodman是豎笛手,便“一拍即合”囉!



對移調樂器Bb調豎笛來說,這是F大調的句子,也是非常常用的:


而爵士樂手就會承襲這樣的好習慣,不只愛用,還會去分析旋律跟和絃的關係,譬如說,不管是Eb大調或是F大調,這就是一句「從主和絃(I級和絃)5音開始」的Lick(樂句)!

所以,當你聽見幾十年後的Charlie Parker也在即興中這樣演奏,就可以了解爵士樂手的基本功是怎麼要求的了吧?請聽聽他在創作曲《Moose the Mooche》中0:40的即興,鐵證如山呀!



而《Moose the Mooche》就是從蓋希文《I Got Rhythm》一曲的和絃進行與曲式中,重新譜寫(或即興後記載)旋律的Bebop名曲,原調是Bb大調,對於移調樂器中音薩克斯風來說,是G大調,所以長這樣,但是原則完全未變:


而如果照標準音高(Concert Key)的話,就是這樣囉:


所以包含我們在內的專業爵士樂手,一定都會先求把此句「移十二個調」練熟,這樣就可以在即興中流暢帶入、心想事成囉!


希望這樣的示範能夠帶給爵士樂學子更多正面的能量,以及學習的方向!除了我們不斷提到樂手的句子其實是「訓練過的本能」(Trained Instinct)之結果,很多時候也會自我重複呢!(參閱「從Martin Taylor與Tommy Emmanuel的木吉他即興合奏了解「爵士素養」這件事」一文)

所以,我們才需要不斷地練習,而且需要有效率的練習與實戰,才能累積經驗,真的消彌緊張與陌生,熟練地「控制」你的即興內容,加強你的爵士素養!

最後請找找Charlie Parker在《Ko Ko》一曲中的即興,這句在哪裡呢?^^


延伸閱讀:

從Martin Taylor與Tommy Emmanuel的木吉他即興合奏了解「爵士素養」這件事

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謝啟彬 - 爵士DNA