從林憶蓮的《至少還有你》一曲學習SDM與Blues的經典用法

文 / 謝啟彬



林憶蓮有許多經典歌曲令人回味,在樂理的學習上,這首《至少還有你》可以將我們提過的兩個部分,再做個很好的示範。它們分別是:

一、Sub-Dominant Minor(SDM;下屬小和絃)的接法,尤其是辨別IVm、IVm6、IVm7與IVmMaj7的區別,這首曲子在副歌與橋段時很明顯地是IVm7的聲響

二、Blue Note(藍調音)的融入,也就是知名的「藍調造成大小調模糊」的概念,這首曲子在寫作時,主旋律與和絃的使用上都非常明確,也造成所謂的「滄桑韻味」

以下是整首曲子的和絃進行與完整曲式,我採譜的包含了小間奏、大間奏等和絃進行,這是很多坊間的吉他譜或簡譜沒有提供的


原曲是E大調,所以先知道其順階和絃,就知道接法:

E (I) - F#m (IIm) - G#m (IIIm) - A (IV) - B (V) - C#m (VIm) - D#dim (VIIdim)

所以前奏與主歌前四小節就是I-IV-I-IV跟I-IV-I-IIIm(也是主和絃家族的IIIm,代替I),前奏的IV級和絃之鋼琴右手有彈到G#音,所以我標記為AMaj7,也請記得這樣的聲音

SDM的最原典用法,就是IV-IVm-I,IVm有屬和絃的功能回主和絃家族,但它不是屬和絃,而在主歌的第五到第六小節,就是這樣的用法:A-Am-E

至於C#7是II級F#m的副屬和絃,簡稱為V7/II,請記得3音E要升,很重要!而在這邊另一種「假終止」(Deceptive Resolution)也正好在一房跟二房中被編曲者選擇:一房去II級F#m,二房去同是下屬和絃的家族IV級A,然後接到V級B和絃回到I級E和絃

值得一提的是一房的接法也很常用:F#m7 - Am - E,Am在這裡就是替代B的位置,術語一點說,就是在SD後用SDM替代D回到T

副歌就是很明顯的IV-V-I-V-IV-IVm-I的走向,應該不需要再多做解釋。不過這次的重點既然是IVm的各種差異,在這邊就要提出雖然和絃沒真的按到或編曲編到,但是副歌與橋段的IVm(Am)段落,主旋律都很巧妙地落在G音上,所以我在譜例上括弧了7,這樣你就能知道當A-Am7-E時,會出現很明顯的藍調聲響

G在E大調中就是藍調音(Blue Note),是「剛好符合」小三度降三度的概念,而不是大小調混用,這樣想會陷入歐洲古典音樂的古代邏輯。西方流行音樂受黑人音樂影響,在調性音樂中混入藍調的旋律創作或吟唱即興,我們也曾多次撰文闡釋過

進一步延伸,我們也就進入到「藍調和絃」的聲響,請注意大間奏前一小節的G和絃,以及大間奏中的Em/G與G和絃,都是這樣的原理,很多吉他手會按但不知道如何解釋,原理其實很簡單,就是在北美洲大陸上,Blues的概念融合而成

所以當你聽到橋段的旋律跟和絃的結合,就是極為漂亮的藍調聲響囉!這首曲子中,副歌與橋段是最明顯的,也是我分析介紹此曲的目的




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