文 / 謝啟彬
爵士樂即興的當下，到底是怎樣？會想些什麼？該做些什麼？即興者的腦袋與身體會怎麼運作？
1. 回想練過的東西（Deja Vu） -
這就是為何要大量練習、規律練習琶音、句型、音階、成語、前人名句的緣故，但不是照本宣科逐字背誦，而是特定的記憶點會有特定的動作反應，要去記得這些“關節”
2. 在一定的空間跟時間裡重新組合 -
所以得習慣空間（和絃進行）跟時間（速度與律動），而非先練和絃再練節奏，即興時都是一起發想的，無法切開，也需要反應快，更需要理解和絃跟和絃之間的「關係」，知道是一組或是連帶或是常用的，就不會陷入一種音階對應一個和絃的分割誤區中
3. 發展樂句（廢物利用、資源回收...） -
同樣的樂句可以撿起來再利用、再發球，所以必須要聽到和聲變換、感受到律動持續，概念上很像古典樂的「主題與變奏」或「動機發展」，但是產生的過程是即興的，所以運作速度要更快，動筆記下來就會又落入古典訓練的「視譜」中，沒有發展腦力與能力
4. 出現即興發展之段落語法 -
跟寫文章一樣有結構，大至「起、承、轉、合」，小至段落之「格律」安排，有如寫詩或作對之五言絕句或四句聯一般，譬如一二句同樣動機，第三句對應、第四句再重複同樣動機，或是第三句為變形、第四句再為第三句變形等，方法很多種可以學習應用
5. 根據和絃差異微調 -
不是眼睛盯著單一的和絃然後演奏琶音，那只是第1項的生字練習初階，而是能聽見和絃進行的差異變化，譬如Voice Leading、大變小、音程轉折、和聲節奏長短、特殊的調味如變化延伸音等，進而即席創作出旋律，而這需要大量有效的感知與技巧練習
小結：不講抽象、不打高空，以上就是即興當下的一種修煉與情境，爵士樂即興不是要你一次上頭的要項全部都得出現，但這些都是實際上在音樂進行時即興者的身心運作模式，愈成熟的即興者，愈能將這五個要項都做到標準之上，不可能有完美與自我滿意的即興，但是卻可以有順暢與穩健的即興
範例影片：3:43開始，爵士小號手Wynton Marsalis在Salsa拉丁樂中能掌握到正確的律動（Groove）與語感（Feel），以及和絃進行及格式段落，然後在上頭說出自己想說的話，且說得很精彩，這就是即興，尤其是跟爵士樂相關樂種的即興法則
（更多探討即興運作的文字內容，與練習即興的實用方法，都在啟彬與凱雅的爵士棧 http://www.chipinkaiyajazz.com/）
---
如果你以為學爵士樂就是指在學Ionian、Dorian、Mixolydian、Locrian、Altered Scale、7/4拍、一次疊三個和絃、b13#11b9sus4#9#5之類的
那真的是誤會大了，表示你真的需要好好學爵士樂
因為上述的東西當然都會學到，但不是一開始就要，也不是只有那些，而是要循序漸進地來
真正要學的，除了更專業的曲目、風格、合奏外，大概就是圖片解說中寫的這些囉！很實際，但需要花很長的時間達成
有沒有捷徑？有啊！不用學最快！放下它即是捷徑，反正你也不想去到目的地不是嗎？
但是如果真的很喜歡很想學好，那這些就是我們長年來每天在做的事 - 引導學生走到/走在正確的道路上
至於到什麼時候才算成熟？才算「出師」？我們不知道，這沒有盡頭，但有高低的，有的人低低的就覺得自己夠好了，有的人很高了還是永遠很虛心地在學習進步著～
爵士樂即興的當下，到底是怎樣？會想些什麼？該做些什麼？即興者的腦袋與身體會怎麼運作？
1. 回想練過的東西（Deja Vu） -
這就是為何要大量練習、規律練習琶音、句型、音階、成語、前人名句的緣故，但不是照本宣科逐字背誦，而是特定的記憶點會有特定的動作反應，要去記得這些“關節”
2. 在一定的空間跟時間裡重新組合 -
所以得習慣空間（和絃進行）跟時間（速度與律動），而非先練和絃再練節奏，即興時都是一起發想的，無法切開，也需要反應快，更需要理解和絃跟和絃之間的「關係」，知道是一組或是連帶或是常用的，就不會陷入一種音階對應一個和絃的分割誤區中
3. 發展樂句（廢物利用、資源回收...） -
同樣的樂句可以撿起來再利用、再發球，所以必須要聽到和聲變換、感受到律動持續，概念上很像古典樂的「主題與變奏」或「動機發展」，但是產生的過程是即興的，所以運作速度要更快，動筆記下來就會又落入古典訓練的「視譜」中，沒有發展腦力與能力
4. 出現即興發展之段落語法 -
跟寫文章一樣有結構，大至「起、承、轉、合」，小至段落之「格律」安排，有如寫詩或作對之五言絕句或四句聯一般，譬如一二句同樣動機，第三句對應、第四句再重複同樣動機，或是第三句為變形、第四句再為第三句變形等，方法很多種可以學習應用
5. 根據和絃差異微調 -
不是眼睛盯著單一的和絃然後演奏琶音，那只是第1項的生字練習初階，而是能聽見和絃進行的差異變化，譬如Voice Leading、大變小、音程轉折、和聲節奏長短、特殊的調味如變化延伸音等，進而即席創作出旋律，而這需要大量有效的感知與技巧練習
小結：不講抽象、不打高空，以上就是即興當下的一種修煉與情境，爵士樂即興不是要你一次上頭的要項全部都得出現，但這些都是實際上在音樂進行時即興者的身心運作模式，愈成熟的即興者，愈能將這五個要項都做到標準之上，不可能有完美與自我滿意的即興，但是卻可以有順暢與穩健的即興
範例影片：3:43開始，爵士小號手Wynton Marsalis在Salsa拉丁樂中能掌握到正確的律動（Groove）與語感（Feel），以及和絃進行及格式段落，然後在上頭說出自己想說的話，且說得很精彩，這就是即興，尤其是跟爵士樂相關樂種的即興法則
（更多探討即興運作的文字內容，與練習即興的實用方法，都在啟彬與凱雅的爵士棧 http://www.chipinkaiyajazz.com/）
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如果你以為學爵士樂就是指在學Ionian、Dorian、Mixolydian、Locrian、Altered Scale、7/4拍、一次疊三個和絃、b13#11b9sus4#9#5之類的
那真的是誤會大了，表示你真的需要好好學爵士樂
因為上述的東西當然都會學到，但不是一開始就要，也不是只有那些，而是要循序漸進地來
真正要學的，除了更專業的曲目、風格、合奏外，大概就是圖片解說中寫的這些囉！很實際，但需要花很長的時間達成
有沒有捷徑？有啊！不用學最快！放下它即是捷徑，反正你也不想去到目的地不是嗎？
但是如果真的很喜歡很想學好，那這些就是我們長年來每天在做的事 - 引導學生走到/走在正確的道路上
至於到什麼時候才算成熟？才算「出師」？我們不知道，這沒有盡頭，但有高低的，有的人低低的就覺得自己夠好了，有的人很高了還是永遠很虛心地在學習進步著～
