文 / 謝啟彬
跟學生一起合奏，示範《Blue Bossa》的即興
爵士樂即興就是：
1. 你要覺得好玩，並能樂在其中，讓一切變得自然而不吃力
2. 你能夠聽到和聲流動的聲音，那些什麼音是什麼和絃的什麼只是一種「量化」，你腦袋的運作模式應是「連結」而非「自我分析」
3. 前輩的句子或老師教的你要熟練，不能出手的時候老是一直失手，或是一直把碗打破再拿一個新的碗來裝
4. 從採譜、分析理解到上手第3點，你才有可能突破自己原來的思考模式與習慣的聲音
5. 所以即興不是死背硬套，但是你在練習的時候的確要努力“套”到感覺像是自己說的話一樣
6. 你想要「挑戰」的開始，就像是一場球賽的進攻節奏要更動，或是你想要在演講中講出那個笑點（Punchline、哏），這時候你就會醞釀與鋪陳，能力夠的時候就能夠感覺到1，好像騎車時翹孤輪或是打球踢球妙傳時一樣，不能全憑運氣
7. 很多人對即興有種誤解，就是深怕別人在檢查你的即興對不對？你不用擔心，這不是瞧不起觀眾，而是觀眾他們不若我們聽音樂聽得那麼“靠近”，你也不用去擔心什麼“爵士警察”或是煩惱自己會不會重複？你如果沒有一直持續去精進，遇到思路斷掉就停下來，那你自己是在過度審查自己
8. 對自己嚴格是用在2 3 4 5 6，當你這部分確實能掌握得好，你就不再擔心父子騎驢的問題，爵士即興是一種靈感創意的發想過程，本來就有很多種方法可以聽起來很不錯，甚至概念上會對立，但你不要都還沒弄清楚就先自我心中對立，那將徒然無功
9. 即興千萬不要笑場、千萬不要停下來，也千萬不要覺得應付過去就好
我很多年來一直在強調：如果你要學會實際操作，掌握即興演奏演唱能力，那一直看別人的「結論」是沒用的，這不是什麼研究生寫音樂報告需要引經據典或是看數據之類的，而是你有沒有下場來「練」！
練習不是只有練投球，你打棒球還得練傳球跟接球跟各種戰術呢！
啟彬與凱雅的能力在於帶學生學好這種能力，而不是一直講一堆結論給沒有要學好這種能力的人聽，這些都是實戰建議，不是藉此”窺得爵士樂手的內心世界”之類的文青寫作
