文 / 謝啟彬
在這種俗稱為「Acid Jazz」的音樂風格中，到底旋律與和聲的組成到底是怎樣的呢？為何會產生一種「既熟悉又新鮮的聲音」呢？其實只要基本功夠，你也可以分析得清楚，甚至進一步創作出自己的作品喲！
在「爵士樂過期了才變酸的嗎？－從剖析Acid 是Jazz真義掌握歐美日韓主流（講堂講義大綱）」這系列講堂中，已經幫大家了解到：所謂「Acid Jazz」其實就是「Jazz Funk」- Funk的Groove律動，但是加上了變化比較大的Jazz Chord和絃進行，而所謂的“爵士”，音樂上來說就是大量運用到了所謂的「調式互換」（Modal Interchange），雖然說調式互換從古典樂開始就已經有了，但是因為在爵士樂中太常運用了，大家都以為只有爵士樂專屬了！
先來看看完整的和絃進行與段落格式，是專輯版的，現場版的會有一些變化，我們放在最後面談：
前奏與主歌，以及副歌與尾奏，其實是兩個調（Key; Tonality），答案就是E小調與C#小調，但是在旋律上，其實是黑人音樂的精髓 - 五聲音階，而五聲音階則融入在所有的相關小調裡頭，節奏藍調也好、靈魂樂也好、放克也好、酸爵士也好......其實就是這樣的概念：
至於B段副歌，就轉調到C#小調上去囉！主唱略帶即興與節奏感的旋律，就是C#小調五聲音階，而和絃進行上就是C自然小調或Aeolian的G#m - F#m - B7sus4 - C#m，也就是Vm - IV - bVII7sus4 - Im。
請注意兩件事：第一就是主唱的旋律還是有時會碰到E Dorian的特色音C#（主歌上），或是
C# Aeolian的9音（副歌上），這都很正常，記得前頭講的「五聲音階加強版」的概念，也就是你一定要從五聲音階出發才找得到，直接從七聲音階調性和聲上出發，會迷路的。
另外就是多聽聽其他聲部如絃樂與合音，也有很不錯的編寫，可以採譜下來研究看看，這就造就了一首好作品哦！
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在這種俗稱為「Acid Jazz」的音樂風格中，到底旋律與和聲的組成到底是怎樣的呢？為何會產生一種「既熟悉又新鮮的聲音」呢？其實只要基本功夠，你也可以分析得清楚，甚至進一步創作出自己的作品喲！
在「爵士樂過期了才變酸的嗎？－從剖析Acid 是Jazz真義掌握歐美日韓主流（講堂講義大綱）」這系列講堂中，已經幫大家了解到：所謂「Acid Jazz」其實就是「Jazz Funk」- Funk的Groove律動，但是加上了變化比較大的Jazz Chord和絃進行，而所謂的“爵士”，音樂上來說就是大量運用到了所謂的「調式互換」（Modal Interchange），雖然說調式互換從古典樂開始就已經有了，但是因為在爵士樂中太常運用了，大家都以為只有爵士樂專屬了！
先來看看完整的和絃進行與段落格式，是專輯版的，現場版的會有一些變化，我們放在最後面談：
旋律是五聲音階，或是包含五聲音階，轉音即興也是五聲音階（藍調音階就是五聲音階的滑音變化型）
和絃進行則是相關調性和聲之組合與變化，因為是同根音，所以叫「調式互換」（Modal Interchange）
但是其實名詞沒有那麼可怕，也可以多參考文後延伸閱讀。
請先聽聽《Cosmic Girl》的A段主歌旋律，E-G-A-B-D就是1-b3-5-6-b7，但作曲者在此就運用了黑人音樂很常見的“起手式”，也就是從b7音開始，D-E-G-A-B，第一句是「D-E-E-G-D-E-D-E」，第二句是「D-E-E-A-G-E-D-E」，剩下的自己抓 ^^
而在和絃進行上，所謂的「調式互換」已經開始，大家不要把這個名詞想得很嚴肅，就是相近的調性聲響，可以互相交換或接來接去這樣就對了！
前奏與主歌第一與第二個和絃，依序是Em7與F#m7，也就是上圖譜例第二行的Dorian調式音階一級與二級，Dorian也是黑人音樂中很常用的聲音，從黑樂的角度來看，就是五聲音階加上了9音與13音的加強版。
從吉他手的角度來看，當然就是同一個和絃的按法移高兩格，貝斯也是，不妨也可以這樣想。
而第三個和絃B7又解決回Em7，則來自和聲小調的順階和絃（再強調一次，這就是和聲小音階之所以叫和聲Harmonic的由來），而旋律小音階也可以產生B7，但是不同的是旋律小音階如果繼續堆疊到九音時，是B9，也就是B-D#-F#-A-C#，而和聲小音階則會產生b9的延伸音，也就是B7b9（B-D#-F#-A-C），《Cosmic Girl》此處的聲音基本底盤則是B7b9，可以聽電鋼琴的聲音，雖然這對初學者難度稍微高一點，因為3音D#藏在中聲部。
至於#9與b9的來源，則來自自然小音階，也就是Aeolian調式，這在古典音樂中就已有運用前例，但爵士樂、黑人音樂中，旋律與和聲的組合上則是更頻繁出現，所以一定要牢記！
當然我們也解釋過Dom7#9的由來，也有從藍調的演變來看的（旋律加上和聲的“特色美感”），除了聽出來以外，你也知道在屬七和絃中，#9與b9也會同時存在，不管是平行的旋律或是垂直的和絃按法，當然我也可以直接寫B7alt，但這裡選擇通通標示出來。
那b13音呢？在「和聲篇」中我們也提醒了，凡屬七和絃解決去小調或小和絃（副屬和絃的概念）的，b13音就是內建的，因為它正是後面小和絃的最重要音b3音。現在，你終於明白了B7b9#9b13的意義與來龍去脈了嗎？
所以講「調式互換」沒問題，但是不能只講這四個字就算過關了啊！
至於B段副歌，就轉調到C#小調上去囉！主唱略帶即興與節奏感的旋律，就是C#小調五聲音階，而和絃進行上就是C自然小調或Aeolian的G#m - F#m - B7sus4 - C#m，也就是Vm - IV - bVII7sus4 - Im。
請注意兩件事：第一就是主唱的旋律還是有時會碰到E Dorian的特色音C#（主歌上），或是
C# Aeolian的9音（副歌上），這都很正常，記得前頭講的「五聲音階加強版」的概念，也就是你一定要從五聲音階出發才找得到，直接從七聲音階調性和聲上出發，會迷路的。
另外就是多聽聽其他聲部如絃樂與合音，也有很不錯的編寫，可以採譜下來研究看看，這就造就了一首好作品哦！
上圖則是開頭的電鋼琴Groove，就是「節奏篇」提到的「3+3+3+3+3+3+3+3+3」與「2+3+3」囉！
現場版中，把副歌拿來當作前奏的前奏，也稍微更動了和絃進行，變成G#m - F#7 - B7sus4 - C#m7囉！聽聽看：
延伸閱讀：
用藍調完美融合調性與調式的作曲 - Al Jarreau的《Boogie Down》採譜分析
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