文 / 謝啟彬
在這種俗稱為「Acid Jazz」的音樂風格中,到底旋律與和聲的組成到底是怎樣的呢?為何會產生一種「既熟悉又新鮮的聲音」呢?其實只要基本功夠,你也可以分析得清楚,甚至進一步創作出自己的作品喲!
在「爵士樂過期了才變酸的嗎?-從剖析Acid 是Jazz真義掌握歐美日韓主流(講堂講義大綱)」這系列講堂中,已經幫大家了解到:所謂「Acid Jazz」其實就是「Jazz Funk」- Funk的Groove律動,但是加上了變化比較大的Jazz Chord和絃進行,而所謂的“爵士”,音樂上來說就是大量運用到了所謂的「調式互換」(Modal Interchange),雖然說調式互換從古典樂開始就已經有了,但是因為在爵士樂中太常運用了,大家都以為只有爵士樂專屬了!
先來看看完整的和絃進行與段落格式,是專輯版的,現場版的會有一些變化,我們放在最後面談:
前奏與主歌,以及副歌與尾奏,其實是兩個調(Key; Tonality),答案就是E小調與C#小調,但是在旋律上,其實是黑人音樂的精髓 - 五聲音階,而五聲音階則融入在所有的相關小調裡頭,節奏藍調也好、靈魂樂也好、放克也好、酸爵士也好......其實就是這樣的概念:
至於B段副歌,就轉調到C#小調上去囉!主唱略帶即興與節奏感的旋律,就是C#小調五聲音階,而和絃進行上就是C自然小調或Aeolian的G#m - F#m - B7sus4 - C#m,也就是Vm - IV - bVII7sus4 - Im。
請注意兩件事:第一就是主唱的旋律還是有時會碰到E Dorian的特色音C#(主歌上),或是
C# Aeolian的9音(副歌上),這都很正常,記得前頭講的「五聲音階加強版」的概念,也就是你一定要從五聲音階出發才找得到,直接從七聲音階調性和聲上出發,會迷路的。
另外就是多聽聽其他聲部如絃樂與合音,也有很不錯的編寫,可以採譜下來研究看看,這就造就了一首好作品哦!
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在這種俗稱為「Acid Jazz」的音樂風格中,到底旋律與和聲的組成到底是怎樣的呢?為何會產生一種「既熟悉又新鮮的聲音」呢?其實只要基本功夠,你也可以分析得清楚,甚至進一步創作出自己的作品喲!
在「爵士樂過期了才變酸的嗎?-從剖析Acid 是Jazz真義掌握歐美日韓主流(講堂講義大綱)」這系列講堂中,已經幫大家了解到:所謂「Acid Jazz」其實就是「Jazz Funk」- Funk的Groove律動,但是加上了變化比較大的Jazz Chord和絃進行,而所謂的“爵士”,音樂上來說就是大量運用到了所謂的「調式互換」(Modal Interchange),雖然說調式互換從古典樂開始就已經有了,但是因為在爵士樂中太常運用了,大家都以為只有爵士樂專屬了!
先來看看完整的和絃進行與段落格式,是專輯版的,現場版的會有一些變化,我們放在最後面談:
旋律是五聲音階,或是包含五聲音階,轉音即興也是五聲音階(藍調音階就是五聲音階的滑音變化型)
和絃進行則是相關調性和聲之組合與變化,因為是同根音,所以叫「調式互換」(Modal Interchange)
但是其實名詞沒有那麼可怕,也可以多參考文後延伸閱讀。
請先聽聽《Cosmic Girl》的A段主歌旋律,E-G-A-B-D就是1-b3-5-6-b7,但作曲者在此就運用了黑人音樂很常見的“起手式”,也就是從b7音開始,D-E-G-A-B,第一句是「D-E-E-G-D-E-D-E」,第二句是「D-E-E-A-G-E-D-E」,剩下的自己抓 ^^
而在和絃進行上,所謂的「調式互換」已經開始,大家不要把這個名詞想得很嚴肅,就是相近的調性聲響,可以互相交換或接來接去這樣就對了!
前奏與主歌第一與第二個和絃,依序是Em7與F#m7,也就是上圖譜例第二行的Dorian調式音階一級與二級,Dorian也是黑人音樂中很常用的聲音,從黑樂的角度來看,就是五聲音階加上了9音與13音的加強版。
從吉他手的角度來看,當然就是同一個和絃的按法移高兩格,貝斯也是,不妨也可以這樣想。
而第三個和絃B7又解決回Em7,則來自和聲小調的順階和絃(再強調一次,這就是和聲小音階之所以叫和聲Harmonic的由來),而旋律小音階也可以產生B7,但是不同的是旋律小音階如果繼續堆疊到九音時,是B9,也就是B-D#-F#-A-C#,而和聲小音階則會產生b9的延伸音,也就是B7b9(B-D#-F#-A-C),《Cosmic Girl》此處的聲音基本底盤則是B7b9,可以聽電鋼琴的聲音,雖然這對初學者難度稍微高一點,因為3音D#藏在中聲部。
至於#9與b9的來源,則來自自然小音階,也就是Aeolian調式,這在古典音樂中就已有運用前例,但爵士樂、黑人音樂中,旋律與和聲的組合上則是更頻繁出現,所以一定要牢記!
當然我們也解釋過Dom7#9的由來,也有從藍調的演變來看的(旋律加上和聲的“特色美感”),除了聽出來以外,你也知道在屬七和絃中,#9與b9也會同時存在,不管是平行的旋律或是垂直的和絃按法,當然我也可以直接寫B7alt,但這裡選擇通通標示出來。
那b13音呢?在「和聲篇」中我們也提醒了,凡屬七和絃解決去小調或小和絃(副屬和絃的概念)的,b13音就是內建的,因為它正是後面小和絃的最重要音b3音。現在,你終於明白了B7b9#9b13的意義與來龍去脈了嗎?
所以講「調式互換」沒問題,但是不能只講這四個字就算過關了啊!
至於B段副歌,就轉調到C#小調上去囉!主唱略帶即興與節奏感的旋律,就是C#小調五聲音階,而和絃進行上就是C自然小調或Aeolian的G#m - F#m - B7sus4 - C#m,也就是Vm - IV - bVII7sus4 - Im。
請注意兩件事:第一就是主唱的旋律還是有時會碰到E Dorian的特色音C#(主歌上),或是
C# Aeolian的9音(副歌上),這都很正常,記得前頭講的「五聲音階加強版」的概念,也就是你一定要從五聲音階出發才找得到,直接從七聲音階調性和聲上出發,會迷路的。
另外就是多聽聽其他聲部如絃樂與合音,也有很不錯的編寫,可以採譜下來研究看看,這就造就了一首好作品哦!
上圖則是開頭的電鋼琴Groove,就是「節奏篇」提到的「3+3+3+3+3+3+3+3+3」與「2+3+3」囉!
現場版中,把副歌拿來當作前奏的前奏,也稍微更動了和絃進行,變成G#m - F#7 - B7sus4 - C#m7囉!聽聽看:
延伸閱讀:
用藍調完美融合調性與調式的作曲 - Al Jarreau的《Boogie Down》採譜分析
Stevie Wonder之《Overjoyed》完整和聲與旋律樂理採譜分析