文／謝啟彬
惠妮休斯頓過世了...巨星殞落！惠妮休斯頓逝世 得年48歲
我在學校的課，每學期都會介紹她...可惜了，她的人生，願安息～
她是真正上帝賦予的好歌喉，當年也真的是天后
你聽，她是真正的天后，因為台灣的天后“們”在音樂上完全都在抄她呀！聽聽這首《I Have Nothing》：
來了，第一位：
所謂的“動感快歌”《I Wanna Dance With Somebody》：
再來，第二位：
我不知道這位算不算“天后”，但是應該六年級的朋友都知道她吧？^^
接下來，照例我又要分享個人的心得，與一些歷經時間、學習過後的雜感了，跟之前一樣 ^^
八〇年代的經典，她個人就擁有好幾首...
我不太喜歡那首最多人喜歡的鄉村歌曲改編曲《I Will Always Love You》，以下介紹幾首對我而言意義很深遠的：
這首《Greatest Love Of All》雖然不是她原唱，但是我自己卻是因為她而認識這首歌曲，當年高中生的我，還記得每天用錄音帶聽個十幾次，而我完全不知道和絃的巧妙，只覺得好厲害好厲害，以我當時很有限的古典音樂基礎，我根本沒有辦法去“透析”那中間的奧妙啊！
而我很開心現在全都懂了！各位可能覺得很誇張，但是這是我人生的一大幸福啊！懂了！因為學習而懂了～
（凱雅的書裡頭也有提到這首曲子喔！ ^^）
接下來介紹這首《All At Once》，幾個特殊意義跟大家分享：
1. 上大學後認識張凱雅，她每一首的前奏與和絃都會彈！
2. 你說今天的流行歌曲，除了節奏比較細碎、音質或錄音效果更進步外，在音樂的本質上，根本極少數能超越八〇年代的POP啊！尤其是一堆自稱才子才女的...哎
3. 上過我學校課的同學就知道：這種Soul的歌手，真的是什麼歌給他（她）唱就會變好聽，而且幾乎就變成她的歌了呀！然後注意聽他們在間奏後的主副歌中，所出現的“soul即興技巧”，那就是最高竿的「歌詞不變旋律變」呀！（拜）
第三首，是《Didn't We Almost Have It All》
老實說，我聽過有些人嫌說，啊這老歌了啦！過氣了啦！從此這些人在我心目中的評價馬上降低了...呵呵
別的不講，人家幕後團隊，是很精準的去打造出旋律和絃編曲都幾乎無懈可擊的架構，然後再交給這樣的歌手去發揮，這就叫做double win啊！
這就得對於這些元素瞭若指掌，懂得如何去運用或改變啊！如果你只能抄，那永遠就是用抄的，一點出息都沒有，扯一堆別的都沒用
當然你也會發現，八〇年代的許多抒情歌曲，使用電鋼琴音色（有Yamaha的、Roland的...）當前奏與伴奏的，還真是多啊！呵呵
當年她紅到演電影，這片「終極保鏢」跟這首《Run To You》應該大家都有印象吧？哈，對，很商業、很芭樂，但是，那種細緻、精準，是如果想走商業流行音樂的有志者，應該學習的，而不是嘴巴講一堆硬地啦！獨立啦！原創啦！寫歌詞“傳道”勝過寫音樂啦！然後連和絃怎接都不會，都要靠“編曲老師”幫忙搞定...
此外，我還蠻喜歡她跟丹佐華盛頓合演的「The Preacher's Wife」（天使保鏢），介紹Gospel音樂時很適合
我都會在課堂上介紹這段當年她在超級杯開幕時唱美國國歌時，“衝上雲霄優遊自在”的歌喉：
還有就是她由表姐 - 也是知名靈魂歌手Dionne Warwick的提攜之下，逐步邁向巨星地位的一些“烘托”例子，譬如這段就是所有前輩，都把最後大展靈魂唱腔的曝光機會都讓給了Whitney，自然博得滿堂采。而細心的觀眾也可以注意到，她一開始的打扮是真的以表姐為榜樣的哦！
給我同樣年代的五六年級同期生：現在的大學生，幾乎都是出生於1985年之後了，很多經典，不能只是緬懷感傷，我還是非常願意盡我所能地，去介紹給更多年輕朋友們 ^^
這是她東山再起的曲子《I Look To You》：
另外，請不要迷失，要引以為戒啊！
一些新聞與過去
延伸閱讀：
從Phil Collins 2011年引退淺談流行音樂的傳承與延伸 - 最經典的Motown Sound與節奏風格
要學習爵士樂手傳說中糟糕的私生活才能玩好爵士樂嗎？
用力唱、即興唱也是要有竅門的—介紹「Blues/Soul唱法」，以及與「Scat唱法」的差別
惠妮休斯頓過世了...巨星殞落！惠妮休斯頓逝世 得年48歲
我在學校的課，每學期都會介紹她...可惜了，她的人生，願安息～
她是真正上帝賦予的好歌喉，當年也真的是天后
你聽，她是真正的天后，因為台灣的天后“們”在音樂上完全都在抄她呀！聽聽這首《I Have Nothing》：
來了，第一位：
所謂的“動感快歌”《I Wanna Dance With Somebody》：
再來，第二位：
我不知道這位算不算“天后”，但是應該六年級的朋友都知道她吧？^^
接下來，照例我又要分享個人的心得，與一些歷經時間、學習過後的雜感了，跟之前一樣 ^^
八〇年代的經典，她個人就擁有好幾首...
我不太喜歡那首最多人喜歡的鄉村歌曲改編曲《I Will Always Love You》，以下介紹幾首對我而言意義很深遠的：
這首《Greatest Love Of All》雖然不是她原唱，但是我自己卻是因為她而認識這首歌曲，當年高中生的我，還記得每天用錄音帶聽個十幾次，而我完全不知道和絃的巧妙，只覺得好厲害好厲害，以我當時很有限的古典音樂基礎，我根本沒有辦法去“透析”那中間的奧妙啊！
而我很開心現在全都懂了！各位可能覺得很誇張，但是這是我人生的一大幸福啊！懂了！因為學習而懂了～
（凱雅的書裡頭也有提到這首曲子喔！ ^^）
接下來介紹這首《All At Once》，幾個特殊意義跟大家分享：
1. 上大學後認識張凱雅，她每一首的前奏與和絃都會彈！
2. 你說今天的流行歌曲，除了節奏比較細碎、音質或錄音效果更進步外，在音樂的本質上，根本極少數能超越八〇年代的POP啊！尤其是一堆自稱才子才女的...哎
3. 上過我學校課的同學就知道：這種Soul的歌手，真的是什麼歌給他（她）唱就會變好聽，而且幾乎就變成她的歌了呀！然後注意聽他們在間奏後的主副歌中，所出現的“soul即興技巧”，那就是最高竿的「歌詞不變旋律變」呀！（拜）
第三首，是《Didn't We Almost Have It All》
老實說，我聽過有些人嫌說，啊這老歌了啦！過氣了啦！從此這些人在我心目中的評價馬上降低了...呵呵
別的不講，人家幕後團隊，是很精準的去打造出旋律和絃編曲都幾乎無懈可擊的架構，然後再交給這樣的歌手去發揮，這就叫做double win啊！
這就得對於這些元素瞭若指掌，懂得如何去運用或改變啊！如果你只能抄，那永遠就是用抄的，一點出息都沒有，扯一堆別的都沒用
當然你也會發現，八〇年代的許多抒情歌曲，使用電鋼琴音色（有Yamaha的、Roland的...）當前奏與伴奏的，還真是多啊！呵呵
當年她紅到演電影，這片「終極保鏢」跟這首《Run To You》應該大家都有印象吧？哈，對，很商業、很芭樂，但是，那種細緻、精準，是如果想走商業流行音樂的有志者，應該學習的，而不是嘴巴講一堆硬地啦！獨立啦！原創啦！寫歌詞“傳道”勝過寫音樂啦！然後連和絃怎接都不會，都要靠“編曲老師”幫忙搞定...
此外，我還蠻喜歡她跟丹佐華盛頓合演的「The Preacher's Wife」（天使保鏢），介紹Gospel音樂時很適合
我都會在課堂上介紹這段當年她在超級杯開幕時唱美國國歌時，“衝上雲霄優遊自在”的歌喉：
還有就是她由表姐 - 也是知名靈魂歌手Dionne Warwick的提攜之下，逐步邁向巨星地位的一些“烘托”例子，譬如這段就是所有前輩，都把最後大展靈魂唱腔的曝光機會都讓給了Whitney，自然博得滿堂采。而細心的觀眾也可以注意到，她一開始的打扮是真的以表姐為榜樣的哦！
給我同樣年代的五六年級同期生：現在的大學生，幾乎都是出生於1985年之後了，很多經典，不能只是緬懷感傷，我還是非常願意盡我所能地，去介紹給更多年輕朋友們 ^^
這是她東山再起的曲子《I Look To You》：
另外，請不要迷失，要引以為戒啊！
一些新聞與過去
延伸閱讀：
從Phil Collins 2011年引退淺談流行音樂的傳承與延伸 - 最經典的Motown Sound與節奏風格
要學習爵士樂手傳說中糟糕的私生活才能玩好爵士樂嗎？
用力唱、即興唱也是要有竅門的—介紹「Blues/Soul唱法」，以及與「Scat唱法」的差別