非古典音樂的作曲方式,跟你想像中的古典作曲家在五線譜上寫作不一樣

文 / 謝啟彬



今晚跟女兒一起聽,她喜歡的TWICE從出道以來的很多歌曲,也把韓國流行音樂打造暢銷金曲的方式,藉由親子互動,趣味卻也清晰地分析了一番

像這首的Groove與編曲我就蠻喜歡的,而且最重要的是旋律的Off Beat切分,這是在黑樂中很常見的創作方法(不是寫作,古典音樂教育會讓我們習慣覺得作曲就是用寫的,其實這是哼唱出來再開始加和絃,或是反過來的行為模式)

老實說在華語流行音樂中,我就比較少聽到歌手演唱的旋律線,有這樣的切分“韻律”,這點倒是可以好好研究一下為何中文是比較難做到,還是因為大家習慣一種表達方式,就遷就了舊的方式,怕會破壞中文的韻呢?

這也是凱雅常在講的,製作人或創作者怕做“太黑”,市場無法接受,但其實本地國小國中甚至到三十歲以前的K-Pop迷,每首還是都朗朗上口跟著唱呀!

爵士樂影響了所有的流行樂,只是歐美日韓的流行音樂,會用到比較多華語流行音樂裡面比較不常用到的元素,有爵士樂的基礎會比較好切入與了解



TWICE的《Feel Special》也用到以下常用的小調和絃進行:
小調和聲進行的
bVI - V7b9b13 - Im(7) - V7/bVI
可參照法語香頌/爵士標準曲
《Autumn Leaves》的最後五小節循環

[爵士行動小教室] 日韓流行歌曲從東京事變到李珍雅都強烈受到R&B-Soul經典和絃進行影響,聽聽看! (影片)

從Bruno Mars的《Finesse》中學會聽見C7#9b13和絃以及常見黑樂和絃進行

Jamiroquai之《Virtual Insanity》採譜分析 - 不管你以為曲子有多困難複雜,先抓到“三七仔”你就贏一半

第30篇 同樣的東西出現在不同的音樂風格中,產生不同名字,但經常也有關聯或脈絡—介紹兩組很常見的小調和絃進行



有在跟我們上課的同學,也請試著練習聽出本曲中SDM在哪裡囉?

誠如老師說的,認識這些樂理是要讓你活用的,不管在創作或是編曲或是即興演奏演唱上,而因為它們都已經完美藏身在各種音樂的「應用」中,所以不是要你們很機車地去解剖,很多你本來聽得很習慣的音樂,原意只是要你們從「經常能聽得到的」流行歌曲中找到其蹤跡

其實如果你們真的把《Dance The Night Away》的旋律「每一句」都真的學會演奏、哼唱與採譜下來 - 也就是精準的節奏 - 你就得到了很Groovy的切分旋律,這也是我認為K-Pop為何朗朗上口的原因,因為它真的吸收與應用到了黑人音樂的精髓,只是用韓語唱出來而已

所以我這樣的想法就會很”顛覆“,因為大家想到K-Pop就想到男團、女團,覺得是洗腦歌,覺得很流行,但是我看到的卻是幕後製作團隊的內化,他們一樣是跨時代在取經,只是去的那個時代,現在在聽K-Pop的受眾沒經歷過而已

也因此,解析K-Pop等於幫你整理了一回“題庫” - 你會知道什麼樣的節奏切分得很好聽,什麼樣的旋律又能結合Groove讓你聽一遍就記得住,這不正是黑人音樂(R&B、Soul、Funk、Hip-Hop...)的「重點」嗎?







延伸閱讀:

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