文 / 謝啟彬
不能否認的是喜歡這類音樂的，在台灣真的是小眾，通常很喜歡的都會去放大那種受歡迎程度，但是事實上，如果沒有特別的推波助瀾，不要講樂風名稱，光是要「聽誰」「聽什麼」「怎麼聽」就已經出現斷層
遑論一般聽眾要不是只聽國語流行音樂，要不是就是不聽國語流行音樂，經常我們會遇到光譜的兩端，但是對客觀中立的我們來說，好的東西就該學起來，是一種態度，而不是“有用才學”或是“被強迫要學”
像這種音樂一方面演出與理解門檻高，二方面觀眾缺乏連結性，所以每次我們提給「不知道的學生」知道時，大家都是一副聽到火星音樂的樣子，但是樂觀的是，經過我們的講解與引導，絕大數的學生或聽眾會開始欣賞甚至喜歡這類型的音樂
其實爵士樂、拉丁樂、世界音樂、黑人音樂等在台灣遭受到的待遇都差不多，原因我已寫在上頭，而我們還是持續在做的那群
最討厭有人用“過氣了”“這不流行了”來評價我們在介紹的音樂，愈不懂的人才會大放厥詞，而且用詞辛辣嘩眾取寵，但如果真有耐心，讀我們文章、反覆聆聽、甚至有機會聽我們講解示範，就跟理應“老早就過氣不流行”的古典音樂一樣，到現在還是有人在學習、欣賞、推廣、辦講座辦教育一樣
我們是拿這樣的力道與用心程度來介紹這些「當代音樂」
或許也要來思考一下規劃出線上團體教學的模式，讓分散在各地的想要理解的人，可以有機會可以聽我們分析講解，也才不會出現喊熱式的「多人響應一人到場」處境
像我曾問過想聽我分析K-Pop音樂如TWICE的，迴響比很多人想像中高，現在這種分眾市場真的分得很厲害，而我們是經常穿梭其間的教育者，原因無他，音樂的道理原本就一樣而已，我們反而不會受名詞、外在與風向影響，這應該是要多發揮的長處才是