文 / 謝啟彬
該怎麼分辨Em跟C/E的聲音？該怎麼聽出Am跟F/A的差別？
這就是你該跟老師上課的理由，因為用文字或譜例解析很簡單，但是要用耳朵聽出來卻變得很難
因為和絃是流動的，你想聽出來的和絃前面有一個和絃，後面還有一個和絃，要辨識和絃得“瞻前顧後”，這是你原來就算有接受過古典音樂訓練，也是沒教過的
而且C/E或F/A都有一個很特殊的聲響，如果聽熟了就會知道跟Em或Am雖然很像，可是真的不一樣，90％的人其實都是用眼睛看到和絃記號說不一樣，而不是真的用耳朵聽出不一樣
眼睛（視覺）接受資訊可以在腦海中記憶下來，耳朵（聽覺）當然也可以，但是我看到的問題總是過與不及，不是變成紙上談兵講樂理，就是變成感覺派，憑感覺“賭”聽不聽得出來
所以說感覺也是要培養的，你真的認為你跟和絃之間是一見鍾情，並一時之間天雷勾動地火的關係嗎？就算是也是要進一步認識了解對方吧？難道要演電影那樣單戀一個人多年維持朦朧美才是美？
Youtube時代來臨之後，聽覺的培養真的是不進反退 - 不是退化，而是沒有進步何來退步？ - 你用看影片的或是看譜例就以為聽見了，其實真的沒有，你只是看到而已，但是網路會騙你讓你以為你會了，按讚就會了
「聽久了就聽得出來了」其實是一句空泛的廢話，跟「你要多聽大師的演奏就會明白」差不多，問題總是在於就是聽不出來，就是不明白，這種勉勵比較像是一種客套話，沒有實質上的幫助，對於增強你的音樂能力而言
我最近跟學生講了一個比喻：跟音樂老師上課其實跟學打籃球一樣，教練或前輩在教你投籃的動作，你要仔細觀察之後重複動作與反覆動作，並讓他們修正，而不是在旁邊一直抄筆記寫「這裡要記得左腳踩出去之後右手也要跟著轉70度然後球抓六分滿...」，甚至寫著ㄊㄜㄡ投ㄌㄜㄢ籃......只是把那個名詞記住而已
學生們都笑了，但是藝能科目的學習不是一般人想像的讀書考試或獲取知識那樣，舉這些例子看似很荒謬，但是連很多科班出身的音樂人也會有這樣的學習迷思出現呢！
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