文 / 謝啟彬
曾經我們對於爵士樂也都矇懞懂懂，以為「樂譜上寫的都對」「照著樂譜上寫的和絃演奏和絃音就叫即興」，尤其是當時在台灣還沒出國學習、大開眼界時，而且我以前會一直去找爵士小提琴的即興，因為我自己是小提琴手
但是到了比利時，第一位我的主修老師是位爵士吉他手Fabien Degryse，他非常有耐心但是也非常堅持，不會因為學生經常三心二意心猿意馬就改變他的教學方針
他說他不懂小提琴，但是他知道什麼是好的爵士樂即興，也鼓勵我要去聽真的爵士樂大師 - 那些創造爵士樂的人 - 的演奏（這麼說當然不是又滑坡謬論說沒有爵士小提琴大師...），所以我找了這段“似乎主題上與曲式上看起來很簡單”的十二小節Blues Form《Bag's Groove》
老師要我抓歌，藉由抓歌仔細揣摩大師們的「呼吸」，我一開始也不懂，但是我很乖地去做，然後老師很認真地每週都幫我訂正我抓的即興手稿（詳見另一篇文章），我才發現很多我聽覺上的盲點，主要是對於節奏上的不熟悉
因為音高我比較可以抓出來，畢竟是從小學古典音樂的關係，但是節奏正是老師講的語氣，這種語氣就是我們不會的，很簡單的字，但是爵士樂手怎麼講，才是重要的
Miles Davis的小號即興讓我學會了什麼叫旋律性，也就是「貫穿和絃進行」的操控能力，你以為他沒有在顧和絃，其實他是聽到一段、一片聲音，然後會“飛越上空”，動作很漂亮
Milt Jackson的鐵琴即興讓我學會了什麼叫流暢性，也就是「精準打擊」的Bebop語彙掌握，其實很多即興法則上會教到的專有名詞如Diminished HW. WH、Altered、Augmented...等等，都融會在他的即興中，我也是抓了才了解
這就是啟彬老師常講的，現代爵士樂教育常犯的毛病：「先講科目再講動作」，其實爵士樂學習是「先學動作為要」
我當時沒有抓的Thelonious Monk鋼琴即興，原來是因為在技巧考試採譜實作時，全部演奏完時間太長了就沒抓，但是後來用聽的還是可以跟著演奏並倒背如流
就這樣老師持續幫我修正，甚至在提琴類樂器上，弓法是非常重要的，因為這些大師一位是用吹奏的，一位是用敲奏的，所以我們的目標就是「如何調整弓法去模仿他們的句法、連與斷、抑揚頓挫等等」，我也很感恩有那段時光，老師極有耐性，學生也極有耐性，我才真的學到東西，而非東一塊西一片，道聽塗說卻不知道自己的盲點在哪
學音樂不能靠聊天，不能靠討論，要有人帶，即便是網路時代也一樣，甚至更需要～
（我過幾天再將官網上的採譜貼出來，大家這幾天就反覆聽這些即興，然後可以開始用前面老師的學習經驗來練習）
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