文 / 謝啟彬
不管是啟彬或是凱雅,當我們發現「這音樂怎麼那麼棒?」的時候,會直接去採譜學習,然後再翻找我們的音樂記憶,找出共通性,以及可以掌握的音樂語法
這種觀念其實在古典樂教育中很常見,只是我們把它運用在爵士樂與流行樂教育中而已,說實在你到美國、歐洲、日本、韓國、馬來西亞、泰國的專業音樂學校,都是用這樣的原則與脈絡在教育的,在台灣,我們很專注在做這樣方向的嚴謹音樂教育,但一點都不嚴肅,自然也不隨便
不管你是真正想近身你喜歡的音樂,或是音樂欣賞,希望更多人能加入我們,歡迎參加兩位老師的定期每週團班研習哦!真正能讓你學到音樂好在哪裡,也讓你可以掌握好音樂的所在~
兩張譜例為佐藤博Hiroshi Sato 1982年《Say Goodbye》的漂亮「降二代五」和聲技法,以及那個聽起來很輕快跳躍,但實際上不好掌握的切分節奏,也跟另一首曲子的根源很像,都是源自巴西的Partido Alto所影響的八〇年代R&B/POP
這段把八〇年代的日本城市景象,尤其是從東京到博多的新幹線高鐵與車站,以及當初人們的穿著,搭配佐藤博的《Say Goodbye》,畫面與音樂的結合對我來說特別有感,雖然我當時不過是個小孩,也根本還沒去過日本
其實佐藤博的此曲作曲與編曲非常像早一年推出的Lee Ritenour/Dave Grusin作品《Count Down》,你可以交叉AB接在一起聆聽就很快可以明白我的意思,當時佐藤博才剛從洛杉磯回到東京,所以帶回來的自然是前述這些爵士樂手轉任錄音室樂手的音樂家潮流(鼓手Steve Gadd、貝斯手Anothny Jackson),而他們在1980年就前往日本武道館演出了,受到很大的歡迎,佐藤博就是當時在日本也可以做得到跟美國同步潮流、程度的樂手
Dave Grusin現在都超過九十歲了,跟Lee Ritenour到今天(是的我沒有誇張)都還在日本巡演(當然包含全球),可見當年他們的音樂對當時年輕的日本觀眾,也就是現在的老觀眾影響多大了?
(照片擷取自Lee Ritenour臉書粉絲頁)
華文世界要像啟彬與凱雅這樣教音樂的很少,因為我們不是以人名或歌名為導向(雖然也很重要),而是會去告訴你音樂的細節與傳承在哪裡?以及你覺得好聽的關鍵是什麼?我們分析並示範給你知道
就跟絕大多數的人都以為學Swing就是盯著譜看就好,所以你在網路上永遠會聽見很奇怪的以為有在Swing的本地Big Band演奏,方法不對或是沒有先建立好基本功時,那個味道就是差一截
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